Mundarija kirish 1-bob. Betxoven asarlarida sonata janrining evolyutsiyasi

II-BOB. BETXOVENNING ILK SONATA ISHI: XUSUSIYATLARI, XUSUSIYATLARI.
2.1. Ilk sonata ijodining xususiyatlari.
Betxoven atigi o'n besh yoshda edi, unga cherkov organisti lavozimi ishonib topshirilgan. Va yetti yil o'tgach, ustozlarining birining buyrug'i bilan u musiqa o'qishini davom ettirish uchun Vena shahriga jo'nab ketdi. U erda u Xaydn va Salieridan saboq oldi.
XVIII asrning saksoninchi yillarida Betxovenning eng muhim musiqa asarlari:

1. 
   "Afsusli sonata".
   
2. 
   "Oy nuri sonatasi".
   
3. 
   Kreutzer sonatasi.
   
4. 
   "Fidelio" operasi.
   

Betxovenning eng qadimgi musiqa asarlari hech qachon nashr etilmagan. Ammo bolalar sonatalari va "Marmot" qo'shig'i bugungi kungacha saqlanib qolgan.
Bir paytlar Betxoven asarlari Motsart tomonidan eshitilgan. Buyuk bastakor o‘z zamondoshlarining xotiralariga ko‘ra: “Bu musiqachi odamlarni o‘zi haqida gapirib beradi!” Motsartning bashorati amalga oshdi. Ammo keyinroq. Betxoven Venaga kelganidan ko'p o'tmay, onasi kasal bo'lib qoldi. Yosh bastakor o‘z shahriga qaytishga majbur bo‘ldi.
Onasining vafotidan keyin oiladagi barcha tashvishlar yosh Lyudvigning yelkasiga tushdi. Ukalarini boqish uchun orkestrga skripkachi boʻlib ishga kirdi. Bir paytlar Betxoven asarlarini Angliyadan qaytib kelayotgan va Bonnda tranzitda to'xtagan Gaydn eshitgan. Bu musiqachi yosh Betxovenning asarlaridan ham mamnun edi. 1792 yilda Lyudvig yana Vena shahriga jo'nab ketdi, bu safar u erda o'n yildan ortiq yashadi.
Avstriyalik bastakor Betxovenning ustozi bo'ldi. Biroq, uning darslari, Lyudvigning so'zlariga ko'ra, hech qanday foyda keltirmadi. Betxoven asarlari ustoziga gʻalati va gʻamgin tuyulardi. Ko'p o'tmay Lyudvig Gaydndan saboq olishni to'xtatdi va Salierining shogirdi bo'ldi.
Lyudvig Betxovenning asarlari zamonaviy bastakorlarning asarlaridan sezilarli darajada farq qiladi. U yuqori va pastki registrlardan, pedaldan foydalangan. Uning uslubi boshqa yozuvchilarnikidan farq qiladi. XVIII asrning ikkinchi yarmida klavesin uchun ajoyib dantelli asarlar mashhur edi.
Bundan tashqari, Lyudvig van Betxoven, uning asarlari zamondoshlari uchun juda g'ayrioddiy tuyulardi, o'zi ham g'ayrioddiy shaxs edi. U birinchi navbatda tashqi ko'rinishi bilan ajralib turardi. Tanib bo'lmaydigan daho ko'pincha jamoat oldida beg'ubor, beparvo kiyingan holda paydo bo'lgan. Suhbatda u ko'pincha juda qattiqqo'l edi.
Bir marta, nutq paytida, zalda hozir bo'lganlardan biri o'z xonimiga beparvolik qildi. Betxoven kontsertni bekor qildi. Hech qanday uzr yoki iltimoslar pianinochining qalbini yumshatmadi. Ammo o'zining mag'rur va o'zgarmas tabiatiga qaramay, zamondoshlarining xotiralariga ko'ra, u juda mehribon va hamdard inson edi. Lyudvig Betxovenning asarlari 90-yillarda keng ommalasha boshladi. Venadagi o'n yil davomida u uchta pianino kontserti va yigirmaga yaqin sonata yozgan. Uning asarlari yaxshi nashr etilgan va muvaffaqiyat qozongan. Ammo 1796 yilda kasallik rivojlana boshladi, bu esa to'liq karlikka olib keldi.
Betxoven kasalligi tufayli kamdan-kam hollarda uydan chiqib ketardi. U o'zini o'ziga tortdi va xira bo'ldi. Ajablanarlisi shundaki, uning eng yaxshi asarlari aynan eshitish qobiliyatini yo'qotgan paytda yaratilgan. So'nggi yillar asarlari - "Tantanali massa", 9-simfoniya. Ikkinchisi 1824 yilda amalga oshirilgan. Tomoshabinlar Betxovenni qarsak chalishdi, bu shunchalik uzoq davom etdiki, politsiya pianino chalish muxlislarini tinchlantirishga majbur bo'ldi.
Napoleon magʻlubiyatga uchragach, Avstriyada komendantlik soati joriy etildi. Hukumat faoliyatning barcha sohalariga tsenzura o'rnatdi. Erkin fikrlash qattiq jazolandi. Betxoven, hatto yoshligida ham, mustaqil hukmlar bilan ajralib turardi. Bir kuni u Gyote bilan yurib, imperator Frants va uning mulozimlari bilan uchrashdi. Shoir hurmat bilan ta’zim qildi. Betxoven shlyapasini biroz ko'tarib, saroy a'zolari orasidan o'tdi. Bu voqea bastakor hali yoshligida sodir bo'lgan. Umrining so‘nggi yillarida ayg‘oqchilar va maxfiy agentlar har qadamda to‘qnash kelganda, Betxoven iboralarda mutlaqo cheksiz bo‘lib qoldi. Ammo uning hokimiyati shunchalik katta ediki, hokimiyat juda qattiq hukmlarga ko'z yumdi.
Kar bo'lishiga qaramay, bastakor barcha musiqiy va siyosiy yangiliklardan xabardor edi. U Shubert va Rossinining ballarini ko'rib chiqdi. Bu yillarda Betxoven "Evrianta", "Sehrli otishma" operalari muallifi Veber bilan uchrashdi.
1926 yilda bastakorning sog'lig'i keskin yomonlashdi. U jigar kasalligini rivojlantira boshladi. 1927 yil mart oyida Lyudvig van Betxoven vafot etdi. “Oy nuri sonatasi” va boshqa buyuk asarlar muallifining dafn marosimida yigirma mingga yaqin kishi qatnashdi.
Betxoven to'qqizta simfoniya, sakkizta simfonik uvertura va beshta pianino kontserti yozgan. Bundan tashqari, u bir necha o'nlab sonatalar va boshqa musiqiy asarlar muallifi. Lyudvig van Betxovenga dunyo boʻylab koʻplab yodgorliklar oʻrnatilgan. Ulardan birinchisi eng buyuk bastakorlardan birining vatanida, Bonnda.
1770 yilda nemis musiqachilari oilasida o'g'il bola tug'ilib, uning taqdiri daho bastakor bo'ladi. Betxovenning tarjimai holi g'ayrioddiy qiziqarli va maftunkor, uning hayot yo'lida ko'plab ko'tarilishlar va pasayishlar mavjud. Daho asarlarning eng buyuk ijodkori nomi san’at olamidan yiroq, mumtoz musiqa muxlisi bo‘lmaganlarga ham ma’lum. Ushbu maqolada Lyudvig van Betxovenning tarjimai holi qisqacha taqdim etiladi.

2.2. L V Bethovenning “№ 8 c-moll (Pathetic), № 14 cis moll (Oy nuri)” sonatalar tahlili.

F moll 1796 yildagi birinchi fortepiano sonatasi tragik va dramatik asarlar qatorini boshlaydi. Bu xronologik jihatdan erta davr ichida bo'lsa-da, "etuk" uslubning xususiyatlarini aniq ko'rsatadi. Uning birinchi qismi va finali hissiy keskinlik va fojiali keskinlik bilan ajralib turadi. Adagio Betxoven musiqasida bir qancha chiroyli sekin harakatlarni ochadi. “Sonataning finali - Prestissimo o'zidan oldingilarining finalidan keskin ajralib turadi. Bo'ronli, ehtirosli xarakter, shovqinli arpejiolar, yorqin motiv va dinamik kontrastlar”1. Bu erda final dramatik cho'qqi rolini o'ynaydi.
1-sonataning finali rivojlanish va rivojlanish elementlari o'rniga epizodli sonata allegro shaklida yozilgan.
Ekspozitsiya bilan boshlanadi asosiy partiya F minorda Prestissimo tempida "juda tez", erkin shakllanishda. Bu qism allaqachon ikkita qarama-qarshi mavzuga asoslangan - dramatik faol-ixtiyoriy "F minor" va qo'shiq va raqs "F minorda"
1-mavzu- tez uchlik hamrohligi tufayli juda baquvvat va ifodali.
Birinchi ikkita o'lchov misolida, Betxovenning sevimli texnikasini - mavzu elementlarining kontrastini ko'rish mumkin:
1) Teksturali kontrast:
Pastki qismida faol uchlik harakati mavjud.
Yuqori qismi massiv akkord tuzilishiga ega.
2) Dinamik kontrast: birinchi motiv - p ("piano" - jim), ikkinchisi - yoqilgan ("forte" - baland ovozli)
3) Registr kontrasti: “o'rta registrdagi sokin motiv, baland ovozli - o'rta registrni to'ldirmasdan past va baland, (diapazon E - c 3).
4) Kontrast "sonik": - pastki qism - doimiy "oqimli" taqdimot, yuqori - quruq keskin akkordlar.
2-mavzu- birinchisidan keskin farq qiladi. U qo'shiq va raqs janriga asoslangan.
Ushbu mavzuning teksturasi ancha kam uchraydi - uzoq davomiylik paydo bo'ldi - yarmi, birinchi mavzuda uchlik harakati sakkizdan biriga asoslangan edi.
1. Tonal kontrast: birinchi ibora yassi majorda, ikkinchisi minorda.
2. “Xarakterli”, tasviriy qarama-qarshilik: birinchi ibora raqs-qo‘shiq xarakteriga ega, ikkinchisida – yangi teginish kiritiladi – tr (trill), bu iboraning qandaydir jo‘shqinligini ta’kidlaydi. Ikkinchi mavzuning tuzilishi jamlama tamoyili - qisqa motivlar va qo'shiqlar asosida qurilgan.
3. Ikkinchi mavzuda registrlarning kontrasti mavjud.
B. vt 6-7 iboraning boshi o'rta registrda joylashgan (g - 2 kabi), keyin (vt 8-9) mavzu o'rtani to'ldirmasdan qarama-qarshi yo'nalishda "tariladi" (c - c 3 diapazoni).
Ikkinchi iborani bajarish darhol o'rta registrdagi qattiq joyda boshlanadi (e 1 - f 2 oralig'i). Bundan tashqari, A-flat major iborasi finalda muhim dramatik rol o'ynaydi: keyingi epizod ushbu tonallik va intonatsiya bilan kutiladi.
Shunday qilib, asosiy partiya ichida allaqachon ikkita mavzu darajasida yorqin konflikt mavjud: tonal konflikt (f moll va As durning yonma-yon qo'shilishi), yuqorida aytib o'tilgan tematik konflikt, dinamik konflikt (birinchi mavzu). p va ikkinchisi - p ning qo'shilishi)
Majoziy taqqoslash uchun zarbalarning kontrasti ham muhimdir. 1-mavzu - keskin stakkato, 2-mavzu - non legato va legato.
Asosiy partiyaning ikkinchi mavzusi bevosita bog'lovchi tomonni kiritadi.
Keyingi bo'lim bog'lovchi tomon - shakllar, asosiysi bilan birga, ma'lum bir 3 qismli shakl, o'rtasi Ch.ning ikkinchi mavzusi. partiya, chunki bog'lovchi 1-mavzuning tematikligiga asoslanadi.
Bog'lovchi qism dinamikaning yanada katta kontrasti bilan ta'kidlangan (p va ff 13 - 14 jildlarga qarang) va butunlay DD uyg'unligi asosida, yon qismning oldingi qismi sifatida qurilgan.
Shunday qilib, birlashtiruvchi partiya bir vaqtning o'zida dastlabki va ishlab chiqarishdan oldingi qismlarni birlashtiradi.
Bir to'daga ikki barli o'tish er-xotin __ ("fortissimo" - juda baland, kuchli) bilan belgilanadi.
Yon to'plam ikkita qarama-qarshi bo'limdan iborat - 1 yon partiya va 2 yon partiya deb ataladigan.
Shunday qilib, yon qism ikkita alohida shaklda yoziladi - asosiysiga nisbatan tizimli kontrast hosil bo'ladi. U uchun tanlangan minor dominantning (k minor) tonalligi - bu umuman klassik sonata shakllariga xosdir - sonata shakli ekspozitsiyasining eng muhim xususiyati - tonal kontrastni tashkil qiladi. Yon qismning kiritilishi bilan asosiy qism bilan tematik va majoziy kontrast mavjud. Birinchi yon o'yin dramatik. Bu beqaror garmoniyalarning ko'pligi, taqdimotning ravonligi, doimiy uchlik, dinamizm, to'lqinli harakat bilan ta'kidlanadi. Bu keskinlik bilan tavsiflanadi. Ohang chizig'i va "burilish nuqtalari" ning boy diapazoni - es 1 dan 2 gacha va pastga tushish - tuyg'ularning jo'shqinligini ta'kidlaydi - butun mavzu dastlab o'rta registrni egallaydi, so'ngra o'rta va yuqorini qamrab oladi va oxirida. - past registr (pastki qismda - C 1).
Ikkinchi yon o'yin takroriy taqdimot bilan davr shaklida yoziladi. Bu birinchi tomon bilan tematik jihatdan farq qiladi. Uning asosi - qo'shiq. Katta uzunliklar (birinchi ikkinchi darajali sakkizinchi uchlik taqdimotiga nisbatan chorak), legato, "sokin" dinamika, ohangdor tushuvchi iboralar, aniq tuzilish va qo'shiq xarakteri, tasvirning lirizmi, engil, qayg'uli kayfiyat.
Shunga qaramay, mavzular o'rtasida ma'lum bir yaqinlik mavjud: pastki qismdagi uchlik harakati (ikkinchi mavzuga nisbatan, hamrohlik haqida gapirish to'g'riroq). Mavzu doirasida Es durda og'ishlar bor - bu tasvirga biroz ravshanlik beradi.
Yon partiya jonli dinamikaga olib keladi oxirgi to'plam, bir qator qo'shimchalardan iborat va asosiy qismning birinchi mavzusining materiali asosida. Yakuniy qism faol ixtiyoriy tasvirni qaytaradi. Birinchi marta olinganda, u asl kalit f molga qaytadi, shunda butun ekspozitsiya takrorlanadi. Ikkinchi bosqichda u yangi bo'limga olib keladi - epizod As dur kalitida.
Epizodning kiritilishi asosiy va ikkinchi darajali qismlarning tasvirlari yorqin kontrastga ega emasligi bilan izohlanadi va shuning uchun Betxovenning birinchi sonatasining final epizodi bo'ronli kichik "bayonotlar" dan keyin lirik chekinishdir. Elegik xarakter semper piano e dolce (hamisha sokin va muloyim) tomonidan ta'kidlangan.
Epizod oddiy 2 qismli shaklda yozilgan va keyinroq muhokama qilinadigan bir qator murakkab elementlarga ega.
Epizodning 1-qismi 20 barli davrdir. Uning keskin mavzusi, agar solishtirsak, asosiy partiyaning ikkinchi mavzusidan "o'sdi". Bu mavzu ohangdorlik va raqs xarakteri bilan ajralib turadi. Mavzuning tuzilishi umumlashtirish printsipi asosida qurilgan: kichik qo'shiq motivlari va keyin qo'shiq naqshli ibora.
Ikkinchi mavzu birinchisidan faqat tematik jihatdan farq qiladi. Butun epizodda lirik, qo‘shiqqa o‘xshash obraz hukmronlik qiladi.
Keyingi rivojlanish qismi mavzularni taqqoslashda qiziqarli. Asosiy va yon tomonlarning elementlarining rivojlanishini kutish mumkin. Ammo, ikkinchisi ham dramatik xususiyatga ega bo'lganligi sababli, rivojlanish asosiy qism va epizod elementlarini dramatik faol chiziq va lirik - qo'shiq o'rtasidagi kurash sifatida taqqoslaydi.
Ushbu elementlar orasidagi kontrast ko'rsatkichdir. Agar asosiy qismda akkordlar jonli dinamik tarzda ifodalangan bo'lsa, rivojlanishda ular pp ("pianissimo" - juda jim). Va, aksincha, epizod mavzusi yumshoq lirik ijroni nazarda tutgan, bu erda sokinlikga urg'u berilgan ("sforzando" - to'satdan baland ovozda).
Rivojlanish qismida 3 ta bo'limni ajratib ko'rsatish mumkin: dastlabki 10 ta o'lchov asosiy qism va epizodning tematikligiga asoslangan va oldingi kalitdan hozirgacha "o'sib borayotgan" boshlang'ich bo'limni ifodalaydi.
Keyingi 8 ta chiziq epizod mavzusining yorqin aks ettirilgan elementlariga asoslangan rivojlanish bo'limidir. Va oxirgi qism (keyingi 11 shtrix) - bu takrorlashning odatiy bo'limi bo'lib, u erda dominant organdagi oxirgi 7 bar f molga ishora qiladi, uning fonida asosiy qismning elementlari ishlab chiqiladi va shu bilan tayyorlanadi.
Takrorlash, ekspozitsiyadagi kabi, bob bilan boshlanadi. Bosh kalitda f moll va hokazo. Ammo, ekspozitsiyadan farqli o'laroq, ikkinchi mavzuning uzunligi endi 8 emas, balki 12 tonnani tashkil etadi.Bu partiyaning tonal yaqinlashuvi zarurati bilan izohlanadi. Natijada, ikkinchi mavzuning oxiri biroz o'zgartirildi.
Takrorlashning birlashtiruvchi partiyasi shuningdek, asosiy qismning birinchi mavzusiga asoslangan. Ammo endi u f minorning dominant kashshofiga qurilgan bo'lib, ikkala qismni ham asosiy kalitga yaqinlashtiradi.
Takrorlashning yon qismi ekspozitsiyaning ikkilamchi qismidan faqat tonallik bilan farqlanadi.
Faqat ichida oxirgi to'plam o‘zgarishlar kuzatiladi. Asosiy qismning birinchi mavzusining elementlari endi yuqori qismda emas, balki pastki qismida taqdim etiladi.
Final oxirida faol ixtiyoriy tamoyil tasdiqlanadi.
Umuman olganda, “birinchi sonatada fojiali notalar, qaysar kurash, norozilik eshitiladi. Betxoven bu tasvirlarga "Oy nuri sonatasi", "Pathetique", "Appassionata" 1-da qaytadi.
Musiqa asarining shakli har doim fikrning ifodasidir.
1-sonata finalini tahlil qilish misolida Vena klassik maktabining tamoyilini - qarama-qarshiliklarning birligi va kurashini kuzatish mumkin. Shunday qilib, asarning obrazli dramasida asar shakli katta rol o'ynaydi.
Betxoven, sonata shaklining klassik uyg'unligini saqlab, uni yorqin badiiy uslublar bilan boyitdi - mavzularning yorqin to'qnashuvi, keskin kurash, mavzu ichidagi elementlarning kontrasti ustida ishlash.
Betxoven uchun pianino sonatasi simfoniyaga teng. Uning pianino uslubidagi yutuqlari juda katta.
“Ovoz berish diapazonini chegaralargacha kengaytirib, Betxoven ekstremal registrlarning ilgari noma'lum bo'lgan ekspressiv xususiyatlarini ochib berdi: yuqori havodor shaffof ohanglar she'riyati va basning isyonkor shovqini. Betxoven bilan har qanday figura, har qanday parcha yoki qisqa miqyos semantik ahamiyatga ega bo'ladi".
Sonataning ikkinchi qismining tonalligi (C-Dur) Romantik davr bastakorlari tomonidan tez-tez ishlatib kelinadigan Es-Durga uchlik nisbatini ifodalaydi.
Qism shakli- Betxovenning sonata-simfonik tsikllarining sekin qismlariga xos bo'lgan rivojlanmagan sonata shakli. Qismning qisqacha diagrammasi:
Asosiy partiya (8 + 16 jild) C-Dur
Yon partiya (12 jild) As-Dur-f-Des
Kichik rivojlanish bo'limi (14 jild)
Asosiy partiya (8 + 15 jild) C-Dur
Yon partiya (5t) C-Dur
Yakuniy qism (8t) C-Dur
Kod (4 jild) C-Dur
Asosiy partiya uch qismli elementlardan iborat bo'lim (24 jild). Dastlabki 8 ta chiziq asosiy tasvirni bir tonnali davr ko'rinishida o'rta kadans bilan ochib beradi. Keyingi 16 ta chiziq asosiy mavzuning rivojlanishini (6 jildli G-Dur), avj nuqtasi bilan takrorlash va yon qismga havolani ifodalaydi.
Asosiy qismning janr asoslarida bir nechta manbalarni topish mumkin. Eng diqqatga sazovorlaridan biri xor xor teksturasida namoyon bo'ladigan xordir. Ikkinchi janr manbai deklaratsiya - o'lchovli nutqning intonatsiyasi, qo'shiq bilan birlashtirilgan. Yana bir janr manbasi juda sekin temp (Largo) tufayli fonda yashiringan - bu uch zarbali raqqosa, landlerni eslatadi.
Rivojlanish jarayonida raqs janri asosi asta-sekin birinchi o'ringa chiqadi (9 - 12 jildlar), ohangdagi "bezaklar" bilan qo'shilib, unda klassitsizm davri ta'siri namoyon bo'ladi. Shuningdek, rivojlanish jarayonida yana bir janr asosi namoyon bo'ladi - marsh, nuqtali ritm bilan bog'liq. Marsh ritmi asosiy qism bo`limining fortedagi akkordlarda takrorlanishida yaqqol namoyon bo`ladi.
Asosiy qismning kuyi vazmin, aylanuvchi turdagi, boshidan tonikaga tushishni ifodalaydi. Ohangning harakati asosan bosqichma-bosqich bo'lib, u tonik uchlik oralig'ida kuylanadi. O'rta qismda kuy uch marta dominant kalitning (G-Dur) I va V bosqichlarini ta'kidlaydi. Asosiy qismning takrorlanishida kuy to'lqinlar bo'yicha kulminatsiyaga ko'tariladi (18 jild): bu erda asosiy mavzuning kvart intonatsiyasining inversiyasi paydo bo'ladi.
Mavzu yon tomon asosiy mavzudan "hosil kontrast" misolidir - uning obrazi asosiy partiya obrazidan ko'ra ohangdorroq, individuallashtirilgan. Bu ko'proq "mozaik", 4 bardan iborat konstruktsiyalarga bo'lingan, u bir vaqtning o'zida rivojlanish funktsiyasini birlashtiradi, bu ham tonal rivojlanishning beqarorligi - As-f-Desning o'zgarishi bilan osonlashadi.
Yon qismning janr asoslarida xor ham mavjud bo'lib, akkord teksturasi tufayli deklamatsiya yanada yorqinroq namoyon bo'ladi, yarim ton ikkinchi intonatsiyalar tufayli, shuningdek, nuqtali ritm tufayli marsh bilan assotsiatsiyalar mavjud.
Ohang ko'proq yuqoriga qaratilgan (asosiy qismdan farqli o'laroq, bu erda harakat pastga yo'naltirilgan). Shuningdek, yuqoriga intilishning ta'siri yon qismning mavzusini yuqori tovushlardan takrorlash bilan osonlashadi: Es - C - As.
Funktsiya rivojlanish qism shaklida dialog (5 jild), yuqori registrdagi B-Durdagi soxta rekapitulyatsiya (3 jild), tushayotgan kvart motividagi to‘g‘ridan iborat kichik qism (14 bar) o‘ynaydi. asosiy qism (2 jild) va takrorlash uchun havola (4 jild).
Takrorlash asosiy qism ekspozitsiya materialini deyarli to'liq takrorlaydi, ikkinchi darajali qism bilan bog'lanishni 1 o'lchovga qisqartiradi. O'rta bo'limda nozikroq melismatik qo'shiladi va eng yuqori nuqtada past ovozda ko'tarilgan to'rtinchi intonatsiyaning ohangida to'rtinchining takrorlanishi tufayli tepaga intilish kuchayadi.
Takrorlashdagi ikkinchi darajali qism asosiy kalitda (C-Dur) juda qisqartirilgan shaklda bajariladi, pastki ovozga o'tkaziladi, u asosiy mavzuga yaqin xarakterga ega va asosiy kalitda kengaytirilgan kadans bilan tugaydi. yakuniy bo‘lim sifatida qabul qilinadi.
Qismning oxirgi 6 o'lchovi sifatida belgilanishi mumkin kod, asosiy qismning intonatsiyalarini uyg'unlashtirish asosida qurilgan.
Shuni ta'kidlash kerakki, vositalar intonatsion birlashuv butun bo'limda Betxovenning xarakterli printsipi bo'limning barcha tematik materialini bitta tematik "impuls" dan "o'stirish" paydo bo'ladi.
Ushbu "impuls" bu erda asosiy o'yinning dastlabki ikkita motivi bilan ifodalanadi, undan keyingi barcha mavzular paydo bo'ladi.
Ular bir nechta "tarkibiy qismlardan" iborat:
1. Available yuqoriga harakat soniyada
2. Ritm: chorak (kuchli urish) - sakkizinchi
3. Beat uchun Quarte Downward Leap
4. Kuchli urish uchun nuqtali ritm
5. Xorda xor teksturasi
Barcha keyingi rivojlanish - bu "tarkibiy qismlarning" "rekombinatsiyasi", ularni yangi sharoitlarda va kombinatsiyalarda joylashtirish.
Dastlab, to'rtinchi pastga intonatsiya pastga tushishda nuqtali ritm bilan birlashtiriladi. Asosiy qismning takrorlanishida biz chorak intonatsiyani teskari, ko'tarilgan shaklda ko'ramiz. Yon qismda to'rtinchi intonatsiya uchinchi zarbada ko'tarilgan shaklda amalga oshiriladi.
Nuqtali ritm, hatto asosiy qismda ham kuchli zarbada ikkinchi intonatsiya bilan, keyinroq yon qismda esa kuchsiz zarbada qo‘shilib, unga intilish beradi. Keyinchalik, xuddi shu nuqtali ritmda, yakuniy qism asoslanadi, unda to'rtinchi interval uchdan biriga aylanadi.
Betxovenning ilk ijod davrining 4-sonatasining ikkinchi qismida klassitsizm davri musiqasining ta'sirini (sonata siklini qurish tamoyillari, bezaklarning mavjudligi), shuningdek, o'ziga xos xususiyatlarni ko'rish mumkin. romantizm davri (qismlarning uchinchi tonal nisbati (I qism - Es, II qism - C) va partiyalar (GP - C, PP - As)).
Shu bilan birga, Betxovenning sekin qismlar uslubining o'ziga xos xususiyatlarini allaqachon ko'rish mumkin: vazmin, falsafiy lirika, ko'p odamlarga qaratilgan nutq, bu akkord jo'rligida xorallikning janr asoslarini va ohangda deklaratsiyani uyg'unlashtirish orqali erishiladi. Shuningdek, asosiy mavzuning intonatsiyalaridan bir qismning barcha musiqiy materialini yaratish tamoyilining paydo bo'lishini ko'rishingiz mumkin, bu esa keyinchalik Betxoven simfoniyalarida o'zini aniq namoyon qildi.
1794 yil Lyudvig van Betxoven Vena shahrida yashaydi, jamiyatda muvaffaqiyatga erishadi, yigitning sevgi qiziqishlari uzoqlik ham, chuqurlik ham emas - lekin ular juda tez-tez sodir bo'ladi. Ammo musiqachi uchun asosiy narsa - tobora ortib borayotgan virtuoz ijrochining shon-shuhratidir ... Biroq, yosh musiqachi muvaffaqiyatdan beparvo zavqlanishdan yiroq: uni saqlab qolish va ko'paytirish uchun siz o'zingizni zavqlantirishingiz kerak. ommaning didi - ko'pincha beparvo, virtuozlikning tashqi yorqinligiga ochko'z - o'zining ijodiy intilishlarini qurbon qilish orqali. Bastakor qaysi yo'ldan boradi?
Betxovenning dahosi unga ushbu davrdagi ijodida o'zining ijodiy individualligining namoyon bo'lishini Vena jamoatchiligida shunday yoqimli taassurot qoldirgan shov-shuvlilik bilan uyg'unlashtirishga imkon berdi. U 1796 yilda yaratgan to'rt qismli "Major" sonatasi № 2da ham ko'plab virtuoz qurilmalar mavjud - parchalar yoki keng sakrashlar, shuningdek, Gaydn asarlarini esga soladigan hazil tuyg'usi ham mavjud, ammo ular bor. Shuningdek, hozirgi vaqtda mavjud bo'lgan xususiyatlar, ular "Appassionata" va sonatalarining bo'lajak muallifining tashqi ko'rinishini aniq tasvirlab beradi.
Shunday qilib, burilish nuqtalarida odatiy Betxoven urg'ulari birinchi harakatning asosiy qismida (Allegro vivace) bir qator kadanslarda paydo bo'ladi. Biroq, asosiy qismning "qisqa" ko'rinishi sonatalarni aks ettiradi. Ammo asosiy va ikkinchi darajali mavzular o'rtasidagi munosabat endi Gydnning kontrasti emas - sust va hatto shiddatli yon qism romantik ohanglarni kutadi. Unga sinkopatlar, xromatizmlar, ohangga hamroh bo'lgan tremolo o'n oltinchi qismlar, shuningdek, garmoniya alohida ishtiyoq bag'ishlaydi - bu erda kichik qisqartirilgan ettinchi akkord paydo bo'ladi. Sonata yaratilayotgan vaqtda hammasi yangidek tuyulardi. Yon qismning melodik rivojlanishi yakuniy o'yin boshlanishini e'lon qiluvchi baland ovozli "nidolar" bilan yakunlanadi. Bu asosiy partiyada hukmronlik qilgan beg'ubor o'yin-kulgi muhitiga qaytadi.
Qahramonlik tamoyili birinchi navbatda Betxovenning ijodiy qiyofasi bilan bog'liq bo'lib, u A major sonatasida ham mavjud. Rivojlanishda asosiy qismning elementlaridan biri o'zgartirilib, fanfar intonatsiyasiga yaqinlashadi. Ekspozitsiyada yon qismga hamroh bo‘lgan tremolo o‘n oltilar unga o‘ziga xos keskinlik bag‘ishlaydi – shu tariqa ekspozitsiyadagi qarama-qarshi elementlarning bir-biriga yaqinlashishi prinsipial yangi obrazni yuzaga keltiradi. Kuchli irodali tovushni asosiy qismning yana bir elementi ham egallaydi, u ekspozitsiyada umuman faollik taassurot qoldirmagan, ammo hozir uning faolligi izchil rivojlanishi bilan kuchaygan. Betxoven an'anaviy klassitsizm usulini - takrorlanish oldidagi dominant organ nuqtasini juda o'ziga xos tarzda sindiradi: bu erda sonata shaklining bu qismidan oldin hukmronlik uyg'unligi sukunati mavjud. Shaklning bu kesurasi asl tasvirlarga qaytishga bo'lgan ehtirosli istakning ifodasiga aylanadi. Takrorlash ular uchun tubdan yangi narsa keltirmaydi, lekin harakat oxiridagi xotirjamlik to'liqsizlik taassurotini yaratadi, bu ham Betxovenning sonata sikllariga xos bo'lib, shu sababli ayniqsa ajralmas holga keladi.
Betxoven uslubining xarakterli xususiyatlari ikkinchi qismda - Largo appassionatoda yanada aniqroq ko'rsatilgan. Deyarli "skripka" o'zlarining erkinligida, mavzular ko'pincha o'rta registrda taqdim etiladi - eng qizg'in, klaviaturada "qo'shiq aytish" uchun eng qulay, faqat oxirgi ijroda u yuqori registrga o'tadi (bu erda bastakor ko'rinadi). uni o'zining "nur »Tembri) bilan yog'och shamollariga ishonib topshirish. Mavzu boy tekstura tufayli alohida emotsionallik kasb etadi. Bu sekin harakatda tafakkur kayfiyati ustunlik qiladi.
Sekin ikkinchi qismdan keskin farqli o'laroq, uchinchisi bor, bu erda an'anaviy minuet scherzo bilan almashtiriladi - va bu erda bastakorning yangiligi namoyon bo'ladi. Ikkinchi sonataning sherzosi (Scherzo. Allegretto) hali ham bu so'zning asl ma'nosi - "hazil" bilan mos keladi: bu erda haqiqatan ham adolatli hazil bor. Ammo scherzoning ham keskin boshlanishi bor - u trioda jamlangan.
Finalda (Rondo. Grazioso) bastakor rondo shaklidan foydalanadi. Unda nafislik va virtuoz yorqinlik hukmronlik qiladi, shuning uchun zamondosh tinglovchilar tomonidan seviladi. Biroq, finalga kiradigan ta'qib qilingan ritm, urg'u va hatto individual fanfar intonatsiyalari bu erda Betxovenning odatiy "musiqiy tili" ni namoyish etadi: yosh bastakor tomoshabinlarga albatta yoqadigan narsani yaratadi, shunga qaramay o'zini qoldiradi va rivojlanish janrida yangi yo'llarni ochadi. sonatadan. Bu erdagi ta'sir va his-tuyg'ularga qaramay, Betxoven o'zini juda o'ziga xos bastakor sifatida ta'kidlaydi.
- Men sizdan faqat borligingiz uchun cheksiz minnatdorman. Men o'zimni sinab ko'rdim - bu kasallik emas, manik g'oya emas - bu Xudo meni biror narsa uchun mukofotlamoqchi bo'lgan sevgi.
Sening ko‘zingda ham, akang Nikolay Nikolaevichning ko‘zlarida ham kulgili bo‘lishimga ijozat bering. Ketib, men xursandman: "Sening isming ulug'lansin".
Sakkiz yil oldin men sizni sirkda qutichada ko'rganman, keyin birinchi soniyada men o'zimga aytdim: men uni sevaman, chunki dunyoda unga o'xshash hech narsa yo'q, undan yaxshiroq narsa yo'q, na hayvon, na o'simlik, hech qanday yulduz, sizdan go'zal va nozik odam yo'q. Siz yerning barcha go'zalligini o'zida mujassam etganga o'xshaysiz.
Men nima qilishim kerakligini o'ylab ko'ringmi? Boshqa shaharga qochib ketasizmi? Baribir yurak doim yoningda, oyoqlaringda edi, kunning har lahzasi senga to'la, seni o'ylar, sen haqingdagi orzular... shirin deliriya. Men ahmoq bilaguzugim uchun juda uyaldim va aqlan qizarib ketdim - xo'sh, unda nima bo'ladi- Men sizning mehmonlaringizda qanday taassurot qoldirganini tasavvur qila olaman. Men o'n daqiqada ketaman, buni boshqa hech kimga ishonib topshirmaslik uchun pochta qutisiga muhr qo'yish va xatni qo'yish uchun vaqtim bor. Siz bu xatni yoqib yuborasiz. Men hozir pechka yoqdim va hayotimdagi eng aziz narsalarni yoqib yuboryapman: sizning ro'molchangizni, tan olaman, men o'g'irlaganman. Siz uni Noble Assambleyadagi bal paytida stulda unutdingiz. Sizning eslatma - oh, men uni qanday o'pdim - u bilan siz menga yozishni taqiqladingiz. Bir paytlar qo‘lingizda ushlab, ketayotganingizda kursida unutib qo‘ygan badiiy ko‘rgazma dasturi... Bo‘ldi. Men hamma narsani kesib tashladim, lekin baribir o'ylayman va hatto aminmanki, siz meni eslaysiz. Agar meni eslasangiz, unda ... Bilaman, siz juda musiqiysiz, men sizni Betxoven kvartetlarida tez-tez ko'rganman, - shuning uchun, agar meni eslasangiz, u holda D major № 2 sonatasini o'ynang yoki o'ynashga buyurtma bering, op. 2.
Men xatni qanday tugatishni bilmayman. Hayotdagi yagona quvonchim, yagona tasallim, yagona o‘yim bo‘lganing uchun qalbim tubidan rahmat aytaman. Xudo sizga baxt bersin va go'zal qalbingizni vaqtinchalik va kundalik hech narsa bezovta qilmasin. Qo'llaringdan o'paman.
Jeltkovning o'limidan keyin hikoyaning bir qismi:
"Vera kuchini yig'ib, eshikni ochdi. Xonadan isiriq hidi kelib, uchta mumi sham yonib turardi. Jeltkov stol ustida xonaga qiya yotdi. Uning boshi juda past bo'lib qoldi, go'yo ataylab unga, parvo qilmayotgan murdaga kichkina yumshoq yostiq qo'yilgandek. Uning yopiq ko'zlarida chuqur ma'no bor edi va lablari baxtiyor va xotirjam jilmayib turardi, go'yo hayoti bilan xayrlashishdan oldin u butun insoniy hayotini hal qilgan qandaydir chuqur va shirin sirni bilib oldi. U buyuk jabrdiydalar - Pushkin va Napoleonning niqoblarida xuddi shunday tinchlangan ifodani ko'rganini esladi.
- Aytsangiz, xonim, ketamanmi? — so‘radi kampir, uning ohangida nihoyatda samimiy bir narsa bor edi.
- Ha, keyinroq qo'ng'iroq qilaman, - dedi Vera va darhol ko'ylagining kichik yon cho'ntagidan katta qizil atirgulni chiqarib, chap qo'li bilan murdaning boshini bir oz yuqoriga ko'tardi va gul qo'ydi. o'ng qo'li bilan bo'ynining ostiga. O‘shanda u har bir ayol orzu qilgan muhabbat undan o‘tib ketganini angladi. U general Anosovning abadiy eksklyuziv sevgi haqidagi so'zlarini - deyarli bashoratli so'zlarni esladi. Va o'lik odamning peshonasidagi sochlarini ikki tomonga yoyib, qo'llari bilan uning chakkalarini mahkam siqib, sovuq, nam peshonasidan uzoq, do'stona o'pdi.
U ketayotganida, uy sohibasi unga polshalik ohangda murojaat qildi:
-Pani, ko'raman, siz boshqalarga o'xshamaysiz, shunchaki qiziquvchanlik uchun emas. Marhum Pan Jeltkov o'limidan oldin menga shunday degan edi: "Agar men o'lib qolsam va menga biron bir xonim kelib qolsa, unga Betxovenning eng zo'r asari borligini ayting ..." - u hatto buni menga ataylab yozib qo'ydi. Qarang...
- Ko'rsating, - dedi Vera Nikolaevna va birdan yig'lay boshladi, - kechirasiz, o'lim haqidagi taassurot shunchalik og'irki, men qarshilik qila olmayman.
Va u tanish qo'lyozmadagi so'zlarni o'qidi:
L. van Bethoven. O'g'lim. № 2, op. 2. Largo Appassionato ".
Hikoyaning yakuniy qismi:
“Vera Nikolaevna kechki payt uyga qaytdi va uyda erini ham, ukasini ham topa olmaganidan xursand edi.
Ammo pianinochi Jenni Reyter uni kutayotgan edi va u ko'rgan va eshitgan narsasidan hayajonlangan Vera uning oldiga yugurdi va uning chiroyli katta qo'llarini o'pib baqirdi:
- Jenni, azizim, iltimos, menga nimadir o'ynang, - va darhol xonadan gulzorga chiqdi va skameykaga o'tirdi.
U Jenni ikkinchi sonatadan Jeltkov familiyasi bo'lgan bu o'lik odam so'ragan parchani ijro etishiga deyarli hech qachon shubha qilmagan.
Va shunday bo'ldi. U bu ajoyib asarni birinchi akkordlardanoq tan oldi. Va uning ruhi ikkiga bo'linganday bo'ldi. U bir vaqtning o'zida uning yonidan ming yilda bir marta takrorlanadigan buyuk sevgi o'tdi, deb o'yladi. Men general Anosovning so'zlarini esladim va o'zimdan so'radim: nega bu odam uni Betxoven asarini tinglashga majbur qildi va hatto uning xohishiga qarshi. Va uning ongida so'zlar shakllandi. Ular uning fikrlari bilan musiqaga shunchalik to‘g‘ri keldiki, ular “Isming ulug‘lansin” degan so‘zlar bilan tugaydigan misralarga o‘xshardi.
“Endi men sizlarga kamtarlik va quvonch bilan azob, azob va o'limga mahkum bo'lgan hayotni yumshoq tovushlarda ko'rsataman. Na shikoyat, na tanbeh, na g'urur dardini bildim. Men sizning oldingizdaman - bitta ibodat: "Sening isming ulug'lansin".
Ha, men azob, qon va o'limni oldindan ko'raman. Va o'ylaymanki, tana uchun ruhdan ajralish qiyin, lekin, Go'zal, sizga maqtov, ehtirosli maqtov va sokin sevgi. "Sening isming ulug'lansin."
Har qadamingni, tabassumingni, nazaringni, yurishingni eslayman. Shirin qayg'u, sokin, go'zal qayg'u so'nggi xotiralarimga o'ralgan. Lekin men sizni xafa qilmayman. Men yolg'iz ketaman, indamay, bu Xudoga va taqdirga juda yoqdi. "Sening isming ulug'lansin".
Qayg'uning o'lim soatida men faqat senga ibodat qilaman. Hayot men uchun ham ajoyib bo'lishi mumkin. G'azablanma, bechora yurak, nolima. Qalbimda o'limni chaqiraman, lekin yuragimda Seni ulug'layman: "Isming ulug'lansin".
Siz, siz va sizni o'rab olgan odamlar, siz qanchalik go'zal ekanligingizni bilmaysiz. Va o'layotgan, hayotdan ayrilishning qayg'uli soatlarida men hali ham kuylayman - senga shon-sharaflar.
Mana, u barcha tinchlantiruvchi o'lim bilan keladi va men aytaman - senga shon-sharaflar"!
Malika Vera akatsiyaning tanasini quchoqlab, unga yopishdi va yig'ladi. Daraxt ohista silkindi. Yengil shamol esadi va go'yo unga hamdard bo'lib, barglarni shitirladi. Tamaki yulduzlarining hidi yanada o'tkirroq edi. Va o'sha paytda ajoyib musiqa uning qayg'usiga bo'ysungandek davom etdi:
“Tinchlaning, azizim, tinchlaning, tinchlaning. Meni eslaysizmi? Esingizdami? Sen mening yagona va oxirgi sevgimsan. Tinchlaning, men siz bilanman. Meni o'ylab ko'ring va men siz bilan bo'laman, chunki siz va men bir-birimizni faqat bir lahza, lekin abadiy sevdik. Meni eslaysizmi? Esingizdami? Esingizdami? Bu erda men sizning ko'z yoshlaringizni his qilaman. Umidsiz bo'lmang. Men juda shirin, shirin, shirin uxlayman."
Zhenia Reuters o'ynashni tugatib, xonani tark etdi va malika Vera skameykada yig'lab o'tirganini ko'rdi.
- Senga nima bo'ldi? – deb so‘radi pianinochi.
Vera ko'zlari yosh bilan porlab, bezovtalanib, uning yuzini, lablarini, ko'zlarini o'pishni boshladi va dedi:
- "Yo'q, yo'q", u meni kechirdi. Hammasi yaxshi".
Loyihalarga ko'ra, Betxoven asar yozishning o'ziga xos ijodiy usuli bilan ajralib turardi. Motsartdan farqli o'laroq, ishi birdaniga ilhom portlashida paydo bo'lgan, Betxovenning ishi asta-sekin tug'ildi, ko'plab mavzular ko'p marta qayta ishlandi, bastakor ularning ovozining turli xil variantlarini va ularni rivojlantirishning turli usullarini qidirdi.
Vaqt o'tishi bilan Betxoven o'ziga xos muloqot uslubini ishlab chiqdi - qisman saqlanib qolgan va uning zamondoshlari bilan suhbatlarini yozib olishning noyob yozma yodgorligi bo'lgan "suhbat daftarlari" satrlarida qayd etilgan.


Xulosa
Fortepiano sonatasi janri Vena klassikasi ijodida muhim rivojlanish yo'lini bosib o'tdi. Betxovennning sonatalari klavier kompozitsiyalarining eng muhimi edi. U bu janrda ideal sonata obrazini izlaydi. Bu uning sonatalari ikki, uch, to'rt va hatto beshta harakatda kelishini tushuntirishi mumkin. O'z navbatida uning sonatalari juda pianistik va ijro etilishi oson. Uning sonatalari uslubi tematik va rivojlanishning murakkablashuvi orqali rivojlanadi.
L.Betxoven klassik sonataning rivojlanish bosqichini yakunlaydi. Uning ijodida sonata janri yetakchi o'rinni egallaydi. Betxoven yangi romantik san'atni kashf etadi, unda tashqi dramalar emas, balki qahramonning ichki kechinmalari ustunlik qiladi. Betxoven o'tkir va kuchli urg'ulardan, ohangdor naqshning soddaligidan qo'rqmaydi. Betxoven ijodidagi bunday inqilob eski uslubdan yangi uslubga o'tishdir. Betxoven hayotidagi barcha voqealar ilk davrdagi sonata asarida aks etgan.
Dastlabki sonatalar Betxoven tomonidan 1795-1802 yillarda yozilgan 20 ta sonatadir. Bu sonatalarda kompozitorning ilk davrining barcha asosiy belgilari aks etgan.