Yangi to'plam 19 -asrning dasturiy tabiati, aniqroq bo'lish istagi tufayli, yangi to'plamni ko'pincha dasturiy tushuncha birlashtiradi. Bir qator suitalar sahna asarlari uchun musiqa asosida, XX asrda esa filmlar uchun paydo bo'ldi.
Raqs yangi to'plamda ishlatiladi, lekin unchalik muhim emas. Yangi raqslar ishlatiladi (vals, mazurka va boshqalar), bundan tashqari, janrni ko'rsatmaydigan qismlar kiritiladi.
Yangi to'plamda qismlar turli xil tugmalar bilan yozilishi mumkin (tonal yonma -yon kontrastni oshirishda muhim rol o'ynaydi). Ko'pincha birinchi va oxirgi qismlar bitta kalitda yoziladi, lekin bu ham kerak emas.
Qismlarning shakli boshqacha bo'lishi mumkin: oddiy, murakkab uch qismli, rondo sonata va boshqalar. To'plamdagi qismlar soni 2-3 va undan ko'p.
Borodinning ikkinchi ("Qahramonlik") simfoniyasi Borodinning ikkinchi ("Qahramonlik") simfoniyasi
Aleksandr Porfirevich Borodin (1833-1887)-XIX asr rus madaniyatining eng ko'zga ko'ringan va ko'p qirrali namoyandalaridan biri. Yorqin bastakor, tinimsiz jamoat arbobi va o'qituvchi Borodin, shuningdek, rus fanini kimyo sohasida qimmatli tadqiqotlar bilan boyitgan taniqli olim sifatida ham tanilgan.
O'tgan asrning oltmishinchi yillarining boshlarida Borodin o'sha yillarda ko'plab etakchi musiqachilar to'plangan ajoyib rus bastakori Miliy Alekseevich Balakirevga yaqinlashdi. Endi, biz "Qudratli hovuch" haqida gapirganda, V.V. Stasov, biz, birinchi navbatda, beshta rus bastakorlari - Balakirev, Borodin, Kuy, Mussorgskiy va Rimskiy -Korsakovlar ittifoqini nazarda tutamiz. Balakirev doirasining qolgan a'zolarining ijodiy faoliyati rus musiqa madaniyati tarixida unchalik ahamiyatli bo'lmagan iz qoldirdi.
1883 yilda nashr etilgan "Rus san'atining 25 yilligi" maqolasida V.V. Stasov shunday deb yozgan edi: "Borodin boshqa sheriklariga qaraganda, kamdan -kam miqdorda yozgan, lekin uning asarlari, hech qanday istisnosiz, to'liq rivojlanish va chuqur kamolot muhabbatiga ega. Uning asosiy fazilatlari - ulkan kuch va kenglik, ulkan ko'lam, g'ayrat va g'ayrat, ajoyib ehtiros, muloyimlik va go'zallik bilan birlashtirilgan ".
Borodinga rus musiqiy tafakkurining nuroniylaridan biri bergan bu xarakteristikada buyuk bastakorning ijodiy merosiga lakonik, ammo chuqur va to'g'ri baho berilgan. Darhaqiqat, bu unchalik katta emas. "Shahzoda Igor" operasi, uchta simfoniya (uchinchisi tugallanmagan) va "O'rta Osiyoda" simfonik kartinasi, ikkita torli kvartet, pianino kvinteti va boshqa kamerali instrumental ansambllar, o'nlab kichik pianino qismlari va o'nlab qo'shiqlar va romanslar - Bu Borodinning asosiy asarlari ro'yxati.
Bu ro'yxatda eski so'zda aytilganidek "oz, lekin ko'p" bor. Ham "knyaz Igor", ham simfoniyalar, kvartetlar va Borodinning romanslari rus musiqa klassikasining eng yuqori yutuqlariga tegishli. Borodin o'z asarida rus xalqining milliy qudrati, buyukligi, fikrlarining tuzilishi, his -tuyg'ularining go'zalligi va olijanobligini chuqur anglagan va o'zining ajoyib kuchi bilan ochib bergan. Rus musiqasining Glinka an'analarini davom ettirib, Borodin rus qo'shiqlarining bitmas -tuganmas boyliklariga, rus qahramonlik eposining tasvirlariga va samimiy xalq lirikasiga murojaat qildi.
1869 yilda bastakor "Shahzoda Igor" operasi ustida ish boshladi, unda qadimgi rus adabiyotining eng yirik yodgorligi - "Igor kampaniyasi so'zlari" tasvirlari mujassamlandi. Keyinchalik bastakorning do'stlari "Bogatyrskaya" deb nomlagan Borodinning ikkinchi simfoniyasi kontseptsiyasi ham 1869 yilga to'g'ri keladi.
Simfoniya g'oyasi oltmishinchi yillarning yorqin namoyon bo'lishi va rus xalqining milliy epik eposiga qiziqishi tobora ortib borishi bilan bevosita bog'liq edi. Oltmishinchi yillarning boshlarida rus olimlari P.V. Kireevskiy va P.N. Ribnikov. "Qudratli hovuch" ustalari ham rus dostonlariga katta qiziqish ko'rsatdilar, ular xalqimizning ajoyib asarlari nafaqat Vatanimiz qahramonlik o'tmishining aks -sadolari, balki badiiy obrazlari bilan ham o'ziga jalb qilingan. xalq fantaziyasi va rus xalqining titanik kuchini, qo'rqmasligini va keskinligini aks ettiradi.
Borodinning eng yaqin do'sti, buyuk rus bastakori N.A. 1867 yilda Rimskiy-Korsakov "Sadko" simfonik rasmini yaratdi, u birinchi nashrda "Epizoddan epizod" deb nomlangan. To'qsoninchi yillarda etuk usta bo'lgan Rimskiy-Korsakov bu asarni qayta ishlagan, so'ngra o'sha Novgorod eposiga asoslanib o'zining eng yaxshi operalaridan biri Sadkoni yozgan, uning mazmunini chuqur ochib bergan va xalq qo'shiqlarini aytib berish usullarini drama bilan opera baletiga kiritgan. . Bastakorning o'zi "Mening musiqiy hayotim yilnomasida" ta'kidlaganidek: bu mening Sadkoni barcha operalarimdan, balki balki nafaqat meniki, balki umuman operalarimdan "ajratib turadigan" epik rekitivitiv ". Va keyin u tushuntirdi: "Bu resitiv - bu og'zaki til emas, balki odatiy qonuniy epik ertak yoki qo'shiqdir ... Butun opera bo'ylab qizil ip kabi o'tib, bu rekitativ butun asarga o'sha milliy, o'tmishdagi personajni etkazadi. Buni faqat rus odami to'liq qadrlashi mumkin. "...
Ma'lumki, "Qudratli hovuch" ning boshqa a'zolari rus eposiga, xususan, dostonlarga juda qiziqish bildirishgan. Bu kuylar M.A tomonidan yozilgan. Balakirev (oltmishinchi yillarning boshlarida) va M.P. Boris Godunov operasida ishlash jarayonida o'z yozuvlaridan qisman foydalangan Mussorgskiy ularni qisman Rimskiy-Korsakovga etkazdi, u ulardan bir qismini qayta ishladi va keyin "Yuz rus xalq qo'shiqlari" to'plamiga kiritdi. Shunday qilib, masalan, ushbu to'plamga kiritilgan "Volga va Mikulada" ("Svyatoslav to'qson yil yashadi") epik musiqasi Mussorgskiy tomonidan yozib olingan va shu asosda o'z asarini yaratgan Rimskiy-Korsakovga o'tkazilgan. Shimoliy rus eposi. Biz Rimskiy-Korsakov va boshqa dostonlar to'plamida uchrashamiz, masalan, "Dobrynya haqida". Bastakor 1952-1856 yillarda M. Staxovich nashr etgan "Rus xalq qo'shiqlari" to'plamidan eposning ohangini va matnini oldi.
Shunday qilib, "Qudratli qo'l" ning buyuk ustalari bu borada o'z ruslanida rus epik musiqasining mustahkam poydevorini qo'ygan Glinkaning ishini davom ettirdilar. Bu erda "Ruslan va Lyudmila" she'rida va boshqa asarlarida epik epos obrazlarining badiiy ijrosining klassik namunalarini yaratgan Pushkinning o'lmas ismini eslamaslik mumkin emas. Pushkinda hali dostonlarning ilmiy jihatdan ishonchli yozuvlari yo'q edi. Ammo "so'zlar", "hikoyalar", "afsonalar" va "hikoyalar" da, bir vaqtlar dostonlar deb atalganida, u aql bovar qilmaydigan badiiy boyliklarni ko'rdi. Buyuk rus shoiri ularning qadr -qimmatini birinchi navbatda tushungan, chunki u yoshligidan rus xalq san'atining jozibasi va go'zalligini yaxshi bilgan. Bolaligida u enagasi Arina Rodionovnaning ertaklarini tinglagan, keyin o'zi xalq qo'shiqlari, epik ertaklar va kuylarni qidirgan va yozgan.
Eslatib o'tamiz, o'limidan bir yil oldin, Pushkin "Igor kampaniyasi" sharhini yozishni boshladi va rus eposining bu ulkan yodgorligini 18 -asr shoirlari ijodi bilan taqqoslab, "shunday qilganini" ta'kidladi. Hamma she'rlar yig'lab bo'lgandek emas. Yaroslavna, jang va parvoz tasvirida. Pushkinning rus tilidagi nutqining o'ziga xos tantanasi bilan ajralib turadigan ba'zi sahifalaridan Leyning ulug'vor tasvirlariga iplar cho'zilgan desak mubolag'a bo'lmaydi.
Shunday qilib, "Shahzoda Igor" va Ikkinchi simfoniya ustida ish boshlagan Borodin nafaqat Balakirev to'garagi a'zolari davom ettirgan Glinka an'analariga, balki Pushkinning ijodiy tajribasiga ham tayangan. Rus epik she'riyati badiiy klassika cho'qqisiga.
1869 yilda boshlangan Borodinning ikkinchi simfoniyasi faqat 1876 yilda tugallandi, chunki bu vaqtning bir qismi opera va birinchi torli kvartet ustida ishlagan, bastakor shu yillar mobaynida izlanishlar olib borgan holda musiqa yozgan. 1871 yilda yakunlangan simfoniyaning birinchi harakati bastakorning do'stlariga g'ayrioddiy taassurot qoldirdi va u bu harakatni ko'rsatdi. Simfoniya birinchi marta 1877 yil 2 -fevralda E.F. Napravnik (1836-1916) - taniqli dirijyor va bastakor, tug'ilgan chex, ko'plab vatandoshlari singari Rossiyada ikkinchi uy topgan.
Yuqorida aytib o'tilgan maqolada V.V. Stasov Borodinning ikkinchi simfoniyasi dasturiy xarakterga ega ekanligini yozadi: "... Borodinning o'zi menga Adagioda tugmachali akkordeonning rasmini, birinchi qismida - rus qahramonlarining uchrashuvini, finalda chizishni xohlaganini bir necha bor aytgan. - qahramonlik bayrami sahnasi, gusel ovozi bilan, xalqning katta olomonining shodligi bilan. Stasovning bu so'zlari biz uchun Borodinning "Qahramonlik" simfoniyasi dasturini tushunish kalitidir. Simfoniya orkestrning barcha torli guruhi tomonidan ijro etiladigan baquvvat birinchi mavzudan boshlanadi, frantsuz shoxlari va gumbazlari esa notalarning to'xtashini ta'kidlaydi:
Birinchi barlardan boshlab, tinglovchi Stasov yozgan "ulkan kuch" taassurotini oladi. Qisqa, ifodali ohangdor iboralar simfoniyaning boshida paydo bo'lgan qahramonlik kuchini kuchaytiradigan og'ir "oyoq osti" zarbalari bilan almashadi.
Nafaqat ritmik, balki modal munosabatlarda ham o'ziga xos bo'lgan birinchi choralar tuzilishiga e'tibor qaratish lozim. Simfoniya B minor tugmachasida yozilganiga qaramay, bizning misolimizda D va D o'tkir tovushlari bir -birini almashtiradi, garchi u B minorga emas, balki B majorga tegishli bo'lsa. Bunday o'zgaruvchanlik rus xalq qo'shiq san'atining o'ziga xos xususiyatlaridan biridir. Shuni ham ta'kidlash kerakki, rus xalq qo'shig'ining ohangdor boyligi "evropalik" major va minorning odatiy doirasiga to'g'ri kelmaydi va rus bastakorlari bu boylikni o'z ijodida keng rivojlantirgan va rivojlantirmoqda. Aynan rus musiqa madaniyatining milliy kelib chiqishida Borodin Ikkinchi simfoniyada rus xalqining qahramonlik eposining obrazlarini ochish uchun ishlatgan vositalarining xilma -xilligi ildiz otgan.
Birinchi mavzuni ishlab chiqish uni past va o'rta registrlardan tashqariga olib chiqadi. Ritsarlarning qahramonona yurishi va erga kuchli zirhli zarbalar berish g'oyasini ilgari surgan ushbu mavzuning birinchi bo'limidan so'ng, yuqori registrda yog'ochdan yasalgan cholg'u asboblarining quvnoq, jonli javobini eshitish mumkin. quyosh zarhal dubulg'a va qalqonlarda o'ynardi:
Birinchi mavzuning ikkala qismini ham mohirlik bilan birlashtirgan bastakor simfoniyaning birinchi qismida tasvirlangan "rus qahramonlari to'plami" tasvirlarining deyarli jismoniy ko'rinishiga, ajoyib rasmga erishadi. Bu tasvirlar melodik tuzilishida rus xalq qo'shig'iga juda yaqin bo'lgan ikkinchi mavzu bilan ifodalangan:
Bu mavzu dastlab violonçel tomonidan kuylanadi, so'ngra nay va klarnetga o'tadi, nay chalish xarakteriga ega bo'ladi va nihoyat torli guruh tomonidan to'liq tushuntiriladi. Ikkala mavzuning ijrosi (boshqacha aytganda "asosiy qism" va "yon qism") bu qism yozilgan sonata-simfonik shaklning birinchi qismini, ya'ni uning ekspozitsiyasini tashkil qiladi. U asosan birinchi mavzu materialiga qurilgan va tantanali akkordlar bilan tugaydigan yakuniy qism bilan tugaydi.
Bu qismning markaziy bo'limi (ishlab chiqish) birinchi bo'limning (ekspozitsiyaning) musiqiy tasvirlarini ishlab chiqishni o'z ichiga oladi, bu esa birinchi mavzuni yanada kuchliroq, yanada tantanali taqdimotini tayyorlaydigan katta o'sishga olib keladi. Bu erda, uchinchi bo'limda (ya'ni, reprezda) "qahramonlik" mavzusining ikkala segmenti ham yorqin, to'laqonli taqdimotda o'tadi. Ekspozitsiyadan bir oz farqli o'laroq, ikkinchi mavzuning taqdimoti bo'lib, u repoyada gumbazga ishonib topshiriladi, so'ngra torli cholg'ularga o'tadi. Birinchi harakat orkestrning ajoyib birlashuvi bilan tugaydi va birinchi mavzuni katta kuch bilan e'lon qiladi.
Simfoniyaning ikkinchi harakati Scherzo deb nomlanadi. Stasov bizga bu qismning dasturi haqida hech narsa demaydi, lekin biz musiqaning mohiyatidan bashorat qila olamizki, bu erda bastakor ko'pincha rus dostonlarida uchraydigan qahramonlik o'yinlari va o'yinlarini tasvirlab bergan. Scherzo uch qismdan iborat bo'lib, uning ikkinchi bo'limidan keyin takrorlanadigan birinchi bo'limi ikki mavzuda qurilgan.
Scherzo qisqacha kirish bilan boshlanadi. Timpanining shiddatli zarbalari fonida mis guruhining chaqiruvchi yorqin akkori eshitiladi. Va bu chaqiriqqa javoban, ovozning tez oqimi paydo bo'ladi, u sakrash yoki yugurish g'oyasini uyg'otadi, xuddi qurol to'lqinlari bilan almashadi, ular ikkinchi mavzuning qisqacha aksentli iboralarida paydo bo'ladi. bu bo'lim:
qahramonlik simfoniyasi borodin bastakori
Ushbu "qahramonlik o'yinlari" mavzusining birinchi, engilroq va tezroq mavzuni almashishi katta keskinlikka olib keladi. Scherzoning o'rta qismi birinchi bo'limning ikkala mavzusiga zid bo'lgan ajoyib ohangdor ohangga qurilgan va keng rivojlangan:
Dastlab yog'och chalinadigan asboblar chalg'iganida, bu mavzu torli guruhda yangraydi. Kulminatsion nuqtada, ohangga arfaning ohangdor akkordlari hamroh bo'ladi, bu erda simfoniyaning uchinchi harakatida yanada aniqroq yangraydigan "baland tugmachali akkordeon torlari" esga olinadi. Scherzoning oxirgi qismi simfoniyaning ushbu qismining birinchi bo'limining takrorlanishi va qisman rivojlanishi bo'lib, birinchi ikkita mavzuga asoslangan.
Simfoniyaning uchinchi qismi, bastakorning so'zlariga ko'ra, Stasovga qadimgi rus qo'shiqchisi-hikoyachisi Bayanning tasvirini jalb qiladi. Bu ism "o'n oqsoqolni oqqushlar podasiga qo'yib yubormagan, balki bashoratli barmog'ini tirik iplarga qo'ygan" Igor kampaniyasida eslatib o'tilgan, xonadon nomiga aylangan afsonaviy Bayandan keladi. "Shahzoda Igor" yaratilishida Borodin "So'z" ni alohida e'tibor bilan o'rgangan. Ruslan va Lyudmilada Pushkin va Glinka tomonidan she'rlangan Bayan tasviri. U "Qahramonlik" simfoniyasi muallifini ham o'ziga tortdi.
Simfoniyaning uchinchi harakati boshida, qisqa klarnet ohangiga hamrohlik qilayotgan arfa akkordlari gusli qo'shig'i kabi eshitiladi, epik rivoyatdan oldin. Va frantsuz shoxiga ishonib topshirilgan, arfa va torli guruhlar akkordlari fonida yozilgan bu qismning birinchi mavzusi hikoyali, ohangdor va shoshilmaydigan xarakterga ega:
Keyingi mavzularda bu qismning epik tabiati, mazmuni bilan bog'liq bo'lgan drama elementlari mavjud bo'lib, biz ularni qahramonlik ishlari haqidagi hikoya sifatida qabul qilamiz. Qisqa va ifodali mavzuda cholg'u asboblarining qo'ng'irog'i qo'rqinchli:
Iplarning tobora ortib borayotgan tremolosi, pastga urish bilan tahdid qilib, kuchlanishning kuchayishiga olib keladi. Ularning fonida past ro'yxatga olish kitobida yana bir qisqa dramatik mavzu paydo bo'ladi, ular bilan birlashadi va keyin tez rivojlanadi:
Qisqa yig'ilishdan so'ng, butun orkestrning kuchli cho'qqisi va ikkinchi mavzuda qurilgan yog'och cholg'u asboblarining to'rt marotaba chalinishi, birinchi epik mavzusi kuchli bo'lib, jangning g'alabali natijasini e'lon qiladi. shubhasiz, bu harakatning oldingi epizodlari. Ularning yangrashi orkestrdan yana o'tib ketadi, arfaning tanish ochilish akkordlaridan oldin, klarnetning ochilish qo'shig'i va frantsuz shoxining qisqa iborasi bizni payg'ambar Bayan obraziga, qo'shiq kuylayotgan gusel tovushiga qaytaradi. rus qahramonlarining janglari.
Bastakor ko'rsatgan "Qahramonlik" simfoniyasining uchinchi va to'rtinchi harakatlari uzluksiz ijro etiladi. Timpani droni o'chadi, lekin ikkinchi skripkaning notalari simfoniyaning bu qismlarini bog'laydi. Uning finali, yuqorida aytib o'tilganidek, muallifning rejasiga ko'ra, "gusli ovozi bilan, katta olomonning shodligi bilan qahramon ziyofati sahnasini" tasvirlaydi. Bastakor simfoniyaning uchinchi harakatida yangragan qahramonlik ishlari haqidagi hikoya tasvirlarini uning finalidagi xalq bayrami tasvirlari bilan bevosita bog'lashga qaror qilgani tushunarli.
Ko'p dostonlarda xalq sharafiga sazovor bo'lgan qahramonlarning harbiy mehnatini yakunlagan "sharafli ziyofat" tilga olinadi. Final boshida biz shunday ziyofatga yig'ilgan odamlarning qadam tovushlarini eshitganday bo'lamiz. Orkestrda skripkalarning jonli qisqa iboralari, arfa tovushiga taqlid qilingan quvurlar va gusli ohanglari paydo bo'ladi va nihoyat, xalq o'yinlari mavzusi gumburlaydi:
U boshqa mavzu, shuningdek jonli, lekin biroz lirik tarzda o'zgartiriladi:
U klarnetda, quvurga tembr bilan yaqinlashadigan har qanday asbobdan ko'ra ko'proq ko'rinadi, shuning uchun odatda rus simfonik musiqasida juda katta rol o'ynaydi. Ammo tez orada bu mavzu xalq o'yinlari rasmiga kiradi. Bastakor bu erda rus xalq cholg'u musiqasining milliy rangini saqlab qolishga intiladi: "naycha" ohanglari yog'och shamolining yuqori registrida yangraydi va tovushlari ishlab chiqariladigan torli guruh tomonidan qo'llab -quvvatlanadigan "arfa" arfa akkordlari bilan birga keladi. bu erda kamon bilan emas, balki chimchilash bilan - shuningdek, arfa yaqin tembr yaratish uchun.
Ushbu ikkita mavzuning taqdimoti ekspozitsiyani, ya'ni sonata-simfonik shaklda qurilgan simfoniya finalining birinchi qismini tashkil qiladi. Ishlab chiqishda, ya'ni bu qismning ikkinchi qismida bastakor ikkala mavzuni ham mohirlik bilan rivojlantiradi: trombonlarning baland ovozli undovlarida biz, masalan, birinchi mavzuning ohangdor konturlarini osongina tan olamiz. oshirish (rekapitulyatsiyadan sal oldin) - ikkinchi mavzu. Ammo, bastakor folklor bayramining individual epizodlarini tasvirlash uchun qanday ichki qarama -qarshiliklar ishlatsa ham, finalning umumiy kayfiyati o'zining ajoyibligi bilan ajralib turadi, uning birinchi chiziqlaridan boshlab va ikkala asosiy mavzuni o'z ichiga olgan oxirgi qism bilan yakunlanadi.
Bastakor bizga Stasov tomonidan etkazilgan o'z g'oyasini musiqiy obrazlarda ajoyib tarzda aks ettirdi: simfoniya finalida, albatta, bo'ronli shon -shuhrat va qahramonlik jasorati bilan porlab, ulug'vor yutuqlarni to'playdigan xalq bayrami tasviri paydo bo'ladi.
Shunday qilib, Borodinning "Qahramonlik" simfoniyasida "o'tgan kunlarning ishlari, chuqur antik davr an'analari" ulug'lanadi. Va shunga qaramay, bu ish juda zamonaviy. Buyuk rus ustalarining ijodi badiiy umumlashtirishning kuchi, g'oyaviy yo'nalishi bilan ajralib turadi, bu ko'p jihatdan jamoatchiligimizning ilg'or intilishlariga mos keladi.
Rus musiqasining vatanparvarlik an'analarini Glinkaning "Ivan Susanin" davridan boshlab davom ettirgan Borodin, "Shahzoda Igor" da ham, "Qahramonlik" simfoniyasida ham Rossiyada milliy harakat g'oyasini va ijodiy kuchlarning ozod bo'lishini o'zida mujassam etgan. buyuk xalqimizdan. Shuning uchun Borodinning ikkinchi simfoniyasi rus instrumental musiqasining rivojlanishi tarixida alohida o'rin tutdi, rus simfoniyasining epik, "qahramonlik" chizig'iga asos soldi.
Bu yo'nalish yoshligida Taneyev, Glazunov, Lyadov va Raxmaninov singari taniqli rus bastakorlari ijodida davom ettirildi va rivojlantirildi, ular "Igorning yurishi" syujeti asosida "Shahzoda Rostislav" simfonik she'rini yaratdilar. Borodinning ijodiy tajribasi G'arbiy slavyan xalqlarining musiqiy madaniyatiga ijobiy ta'sir ko'rsatdi. Masalan, Antonin Dvoshakning so'nggi simfoniyasi ("Yangi dunyodan"), epik rang berish va, ayniqsa, finalning jasoratli qahramonligi tufayli chexiya progressiv jamoatchiligining milliy ozodlik g'oyalarini o'zida mujassam etgan. Borodinskiy simfoniyasining qahramonlik obrazlariga yaqinligi haqida gapirishga imkon beradi.
Borodinning "qahramonlik" simfoniyasi vatanparvarlik niyatining chuqurligi va olijanobligi va musiqiy obrazlarning aniq konkretligi bilan ajralib turadi va rus musiqasi klassikasining eng yuksak yutuqlariga mansub bo'lib, rus simfonik musiqasi rivojlanishining yangi bosqichini ko'rsatadi.
Borodinning epik an'analarini assimilyatsiya qilishning samarasi o'sha bastakorlarning eng yaxshi asarlaridan dalolat beradi, ularning ijodida Borodin musiqasi bilan uzluksiz aloqasi, qahramonlik jasorati va qahramonlik kuchi ayniqsa aniq seziladi.
Misollar, hech bo'lmaganda R.M. simfoniyalarini o'z ichiga oladi. Gliera (ulardan eng yodgorligi uchinchi - "Ilya Muromets"), N.Ya. Myaskovskiy, B.N. Lyatoshinskiy, V. Ya. Shebalin, S. S. tomonidan yozilgan kantata. Prokofyevning "Aleksandr Nevskiy", simfonik-kantata Yu.A. Shaporin "Kulikovo dalasida" va uning "Rus erlari uchun jang afsonasi" oratoriyasi.
Garchi "Aleksandr Nevskiy" va "Kulikovo maydonida" bizni olib ketishsa -da, bu o'tmishda, Buyuk yillar haqida hikoya qiluvchi "Rus erlari uchun jang afsonasi" kabi ko'rinadi. Vatan urushi, sotsializm davridagi qahramonlikdan tug'ilgan, musiqiy tasvirlar mazmuniga ko'ra, dizayn jihatidan tubdan zamonaviy. O'sha davrning iste'dodli shoir va bastakorlari asarlarida qahramonlik va epik obrazlarga nisbatan tortishish ham bor.