Səssiz film çəkmək barədəki
fikirləriniz mükəmməldi. Belə bir görüntü
yaradabilmək üçün istifadə etdiyiniz
texnikalar haqqında bir az danışa bilərsiniz?
Filmi rəngli olaraq çəkib daha sonra ağ-
qara vəziyyətə gətirdiyimiz üçün çox miqdarda
boz rənglərdən istifadə etməyə çalışdıq.
Altyazılar yuxarıda olduğu zaman kontrast çox
güclü idi, ancaq onları aşağı etdiyimizdə
olduqca boz rəngə çaldılar. Belə şeylər etmək
vəziyyətində qalırsınız, çünki bunlar sizin
istifadə etdiyiniz vasitələrdir. Nələrisə
açıqlamaq üçün dialoqdan istifadə etmirsiniz,
hər şeyi göstərməyiniz və hekayəni
danışmağınız lazım olur. Düşünürəm sizin
qüsursuz olduğunuza inanmağınızı təhrik edən
şey budur. Səssiz filmlərin qaydalarına hörmət
göstərməyə və bunun mənalı olmasını ifadə
etməyə çalışmışam. Bundan əlavə komandam
da çox yaxşı idi və filmi Los Ancelesdə
studiyaların və evlərin olduğu Hollivudda
çəkdik. Mari Pikfordun yatağında çəkiliş etdik
və bundan daha artığını edə bilməzdik ki, bu da
çox kömək oldu. Bərbərimiz, qrimçimiz və
dərzimiz də çox yaxşı idi.
Berenik, tamaşaçılarla əlaqə
qurmaqda bu günə qədər daha çox
səsinizdən istifadə etdikdən sonra, üz
ifadələriniz və vücud dilinizi əsas əlaqə
vasitəsi olaraq istifadə etmək
məcburiyyətinizdə qaldığınız bir səssiz
28
Film Fiction | Aprel, №8
filmdə oynamağın çətinlikləri haqqında nə
deyə bilərsiniz?
Berenik Bejo: Bu ssenarinin yazım
ərəfəsində başlayan uzun bir müddət idi. Evə
kitablarla şəkillər gətirməyə və filmlər izləməyə
başladım. Əvvəla tutmaq istədiyim o ruhun
cazibəsiydi, çünki günümüzdə Fransada çəkilən
filmlər çox reallığa uyğundu. Bu mənada bir
cazibəyə sahib olmaq fürsətim heç olmamışdı
və sadəcə kitablar oxuyub, filmlər izləyərək bir
müddət sonra bu ruhun dünyasına uyğunlaşa
bildim. Bu çox əyləncəli idi, çünki Xoan Kroford
kimi məni doğurdan da təsirləndirmiş
aktyorlarla işlədim. Kroforda aşiq oldum, çünki
iyirmi ya da iyirmi beş yaşında ikən dans edə
bilir, danışır, mahnı oxuyur və Peppi obrazının
ehtiyacı olan hər şeyi edə bilirdi. Onu
gördüyünüz hər səhnədə sevə bilirsiniz, ancaq
onun təkəbbürlü olmasını istəmirdim. Onun
məsum olub özünə təqdim edilən hər şeyi qəbul
etməsini, ancaq bunu lovğalıq olmayan bir
formada etməsini istəyirdim. Özünə çox güvənir
və dürüst davranırdı. Ən başda Corc Valentinlə
rastlaşdığında və insanlar onun şəkillərini
çəkməyə başladığında belə əsla "Corc Valentinlə
birlikdəyəm. Onunla şəkil çəkdirməliyəm" deyə
düşünmürdü. Sadəcə "Bəli, bu əyləncəlidir. Hər
kəs şəklimi çəkir." deyə düşünürdü. Eyni ilə Con
Krauford kimi onu zirvəyə çıxaran bu idi.
Aktyorların valehedici bir şəkildə necə göz
qırpıb əllərini bellərinə qoyduqlarını anlamaq
üçün internetdə saatlar keçirirdim. Beləcə
ətrafa baxıb bu ruhun kodlarını açmağa
çalışarkən bir nöqtədə hər şeyi unutmaq
vəziyyətində qalıb rejissora, rol həmkarıma və
özümə güvənməyə başladım. Öz-özümə:
"Buradayam, çünki çox işləyib buna haqq
qazandım və indi bir az əylənim"- dedim. Peppi
Miller olmaq doğurdan çox xoşuma gəldi. O,
heyranlıq yaradan bir obrazdı və enerjisi hər
yerdə məni izlədi. Onun haqqında danışdığım
zaman təkrar o olmaq istəyirəm. O, ilham verici
bir obraz və Mişelin mənə və Jana verdiyi gözəl
bir hədiyyədir. Səssiz olması reallığı mənim
işlərimi dəyişdirmədi. Filmdə danışıram, ancaq
siz eşitmirsiniz. Danışmadığım zaman isə səhnə
kəlimələrə ehtiyac duymur. Obrazı mənimsədiyi
zaman gerisi öz-özünə gəlir.
Peppi üçün yazılan real dialoqlar
varmı?
BB: Bəziləri yazılmışdı, ancaq dialoqlar
bəzən çəkim günündən sonra mənə verilirdi.
MH: Əgər dialoqları onlara əvvəlcədən
versəydim üzərində işləyərdilər, amma mən
bunu istəmirdim.
BB: Bəzən bədahətən davranmaq
məcburiyyətində qaldıq. Bundan nifrət edirəm,
çünki kəlmələri tapa bilməyəcəkmiş kimi gəlir.
MH: Onlara cəld bir formada əlaqə qura
bilməyimiz üçün dialoqların çox faydalı
olduğunu deməyə çalışdım, ancaq doğurdan
vacib şeyləri dildən istifadə edərək demirik. İki
yaşında bir uşaqlar birlikdə olub danışmadan
onun gülümsədiyini gördüyünüz zaman onun
gülümsəməsi hərhansı bir gülüşdən çox daha
təsir edici olur. Həyat yoldaşınızla birlikdə
olarkən hər gün onu sevdiyinizi demirsiniz,
ancaq ona baxışlarınız və davranışlarınız başqa
bir əlaqə forması olur. Dialoqlara köklənməyin,
sadəcə nə ifadə etmək istədiyinizə diqqətinizi
cəmləyin.
Əvvəlki filmlərinizlə müqayisədə səs
olmadan çalışmaq sizin rejissorluğunuza
təsir etdimi? Onlar oynarkən və kameralar
işləyərkən siz onlara nə etmələri lazım
olduğunu deyirdinizmi? Berenik, bir aktrisa
olaraq "OSS" filmlərinə görə özünüzü fərqli
hiss etdinizmi? Həmçinin rejissorluğun fərqli
olduğunu?
29
Film Fiction | Aprel, №8
BB: Xeyr.Hər şey eyni idi. Çəkiliş
müddətində danışırdı bəzən, ancaq bunu etdiyi
zamanların çox azı mənim üçün narahatlıq
yaradıcı olurdu. Bu məni səhnədən kənara
çıxara bilərdi, çünki rolu oynadığınız an öz
dünyanızda olursunuz. Ancaq bəzi zamanlarda
mənə kömək oldu.
MH: Bəzən bir aktyor hardasa
mükəmməl bir şey desə belə bunu nizama
salanacağınızı bildiyiniz üçün ona anındaca
orada bunu dəyişdirməsini söylədiyiniz zaman
yaxşı bir nəticə meydana çıxır. Bu filmdə
çəkilişlər müddətində musiqinin olmasını tərcih
etdim. Bu çox şeyi dəyişdirdi. Və nəticədə bu
aslılıq halına gəldi. Studiyada Hollivud
dövründən bütün o böyük bəstəkarların klassik
bəstələrindən yararlanmaq istədim. Avtobus
studiyaya gəldiyi zaman bir fransız filminin
musiqilərindən istifadə etmək istədim.
BB: Musiqi çox enerji yaradır və
avtobusdan düşdüyüm zaman mənə verə
biləcəyi ən yaxşı istiqaməti verirdi. Musiqini
duyurdum və nə edəcəyimi bilirdim.
MH: Danışmaqla yaranan problem və
səssiz filmləri əyləncəli edən də bu idi, çünki
onlarla, mənimlə və izləyicilərlə olan əlaqə
danışma ilə həyata keçirdi. Bizim nə dediyimiz
tənqid edilməyə çalışılmırdı, sadəcə hisslər var
idi. Öz hekayənizi yaradırsınız.
BB: Avtobusdan endiyim zaman xoşbəxt
idim, gülürdüm və yeriyirdim. Əgər musiqi
olmasa idi, bəlkə də bütün bu müddət ərzində
gülümsəməyə ehtiyacı hiss etməyəcəkdim. Bu
səhnə mənim üçün son dərəcə çox yaxşı bir
nümunədi. Buna görə bir sonrakı filmimdə də
musiqi olmazsa eyni dərəcədə hiss edəcəyəm.
Bəlkə də çəkilişlərdən iki dəqiqə öncə musiqi
pleyerimi açıb dinləyəcəm. Doğurdan
aktyorların çəkilişlərdən öncə musiqi dinləməyi
xoşladıqlarını eşidirəm və bunu anlaya bilirəm.
Sizi uyğun ruhi vəziyyətə salıb lazımi enerjini
verir.
Rejissor və aktyor olaraq hər ikiniz
üçün də ən çətin səhnə hansı idi?
BB: Ulduzların qarşılaşması mənim üçün
çətin idi, çünki o çox qəmgindi. Bütün səhnəni
təkrar-təkrar çəkmək vəziyyətində qaldıq və bu
doğurdan da çətin idi. Ancaq ssenari üzərində
işləyərkən o səhnənin bu qədər çətin ola
biləcəyini düşünməmişdim. Şantaj səhnəsinin
çətin ola biləcəyini düşünürdüm, amma o ən
asanlıqla çəkdiyimiz səhnə oldu.
MH: Mənim üçün heç nə çətin deyildi, çünki
asan kimi görünməsi son dərəcə çətin idi.
Ancaq “tap” rəqsinin oynanılma ardıcıllığını
xatırlayıram. Hər şey çox süni və təbii olmayan
bir formada göründüyü üçün orda olmamız
lazım idi. Bu çox pis idi, istədiyimiz kimi davam
etmədi və otuz ya da qırx dəqiqə bunu
düzəltməyə çalışdıq. Amma sonda nəticənin
gözəl ardıcıllıqla davam etdiyini düşünürəm.
Film beynəlxalq seansa girəcək.
İzləyicilərin necə bir reaksiya göstərəcəyini
düşünürsünüz? Təkrar bir səssiz film
çəkməyi düşünürsünüz?
MH: Xeyr. Bunun artıq birdəfəlik
olduğunu düşünürəm. İstəsəm bunu təkrar çəkə
bilərəm, amma doğurdan da bilmirəm. Bunu
etmək xoşuma gəldi və gözəl bir hekayə
olduğunu düşünürəm. Başqa bir fikrim olarsa
bəlkə bir film də çəkə bilərəm. Tamaşaçılar
üçün isə, düşünürəm bunun kiçik və sanballı bir
film olduğunu başa düşərlər. Bu cəzbedici bir
sevgi hekayəsidir, başqa bir gözləntiləri
olmasını istəmərəm. Əgər bəyənərlərsə bu əla
olar.
30
Film Fiction | Aprel, №8
SİTATLAR
Bu dünyada müvəffəqiyyət qazanmaq
istəyirsinizsə qəddar olmalısınız. Yaxşı biri
olsanız insanlar sizi istismar edər.
Həyat ağacı (The Tree Of Life)
Donni: Niyə o axmaq dovşan kostyumunu
geyinirsən?
Frank: Bəs sən niyə o axmaq insan kostyumunu
geyinirsən?
Doni Darko (Donnie Darko)
Aah, qayğısızlıq - bu sizin xəstəliyinizdir.
Korsunuz, karsınız. Hamınızın gözünü
propaqandaları ilə aldatdılar. Tanıdığınız hər
kəsə, bəli tanıdığınız hər kəsə xəbər vermək
üçün tələsməlisiniz. Çox gecikmədən qaçın. Mən
özüm üçün qorxmuşam, mən artıq bir şey edə
bilmərəm. Amma siz, siz hələ də bir seçim edə
bilərsiniz.
Qarşı pəncərədə (Facing Windows)
İnsanlar dəyişib, həyat dəyişib. Biri ilə
toqquşduğun zaman beş barmağın da yerindəmi
deyə yoxlamalısan.
Hər kəs yaxşıdır (Everybody's fine)
31
Film Fiction | Aprel, №8
"Qonşunu sev və düşməninə nifrət et"
deyildiyini eşitmişəm. Amma mən sənə deyirəm
ki, düşmənlərini sev və sənə zülm edənlər üçün
dua et. Çünki sadəcə səni sevənləri sevərsən
bunun mükafatı nə olar ki?
İsanın əzabları (The Passion of the Christ)
Bəzən bir yaxşılıq səni güllədən daha tez ölümə
aparır.
Karlitonun yolu (Carlito's Way)
Heç fikirləşmisən, heç bilməsən də bu bərbad
həyatının ən xoşbəxt anını çoxdan yaşamış ola
bilərsən və gələcəyində xəstəlik və istirablardan
başqa bir şey olmaya bilər.
Yalın (Naked)
Aşiq olduğun insanın sənin sevginə dəyər biri
olduğuna əmin olmalısan.
Mavi Valentin (Blue Valentine)
Bir ovçunu digərindən ayıran zəkası yox, ovuna
qarşı duyduğu mərhəmətdir.
Ov mövsümü (Av Mevsimi)
32
Film Fiction | Aprel, №8
Atamın belə dediyini xatırlayıram: "Əgər birinin
ruhunu görmək istəyirsənsə onun röyalarına
baxmağın kifayətdir. Bax o zaman səndən daha
betər vəziyyətdə olanlara mərhəmət
göstərərsən."
Arizona xəyalı (Arizona Dream)
Özümə yalan deməyə başladığımdan bəri
kiməsə inanmıram.
Qaraçılar zamanı (Time of the Gypsies)
Mənim üçün ölümün özündən daha ağrı verici
olan şey xəyanətdir. Ölümü anlaya bilirdim,
amma xəyanəti yox.
Malcolm X
Qarşısında əyilib sevgini elan etmək yerinə,
sevdiyin qadının getməsinə icazə verməlisən.
Tıxanma (Choke)
Güvən əlimizdə sübutu olmayan bir şeyə qarşı
duyulan inancdır.
Filodelfiya (Philadelphia)
33
Film Fiction | Aprel, №8
Bir cəmiyyəti idarə etmək, fərdi idarə etməkdən
asandır. Bir cəmiyyətin ortaq bir məqsədi
vardır. Fərdin məqsədi isə həmişə şübhəlidir.
Kafka
Para ve kadınlar. Hayattaki hataların çoğu
nedeni bunlardır.
Pul və qadınlar. Həyatdaki səhvlərin səbəbinin
çoxu bunlardır.
Xarabalıqdan çıxan milyonçu (Slumdog
Millionaire)
Barmaq səmanı göstərdikdə sadəcə axmaqlar
barmağa baxar.
Ameli (Amelie)
Bəzilərinin təsadüf dediyi şey mənə görə
nəticədir.
Bəzilərinin fürsət dediyi şey mənə görə
mənfəətdir.
Matriks (The Matrix Revolutions)
Əgər başın kəsilməlidisə onda saqqalın
haqqında fikirləşməyə dəyməz.
Yeddi Samuray (Seven Samurai)
- Bir atalar sözü var: yaxşı geyimli adam, yaxşı
düşüncəli bir adamdır.
- İpək içində bir meymun, yenə də meymundur.
Viva Zapata
34
Film Fiction | Aprel, №8
Screwball
"Screwball" komediyanin bir alt janrıdır.
Ən populyar və uzun müddətli film janrlarından
biri olan "screwball" 1934-cü ildə ərsəyə gələn
"Bir gecə o baş verdi" (“It Happened One Night”)
filmi ilə məşhurlaşdı. Bir çox tənqidçiyə görə
klassik dövrün 1940-ci illərin sonlarında
bitməsinə baxmayaraq əsas hissələri daima
saxlanılıb.
"Screwball"ın xarakteristik
xüsusiyyətlərini müəyyən edən hər hansı bir
qayda-qanunların olmamasına baxmayaraq, bu
janrla kateqoriya edilmiş filmlər ümumilikdə
gülməli səhnələr, şişirdilmiş hərəkətlər və
gülünc vəziyyətlərə düşülmə və vəziyyətdən
hazırcavablılıqla çıxma, birini sevib sonluqda
evlənmə və yaxud təkrarən başqası ilə evlənmə
tipli mövzulardan ibarətdir. Kino tənqidçi
Endryu Sarris bu janrı "səhnələrdə seks
olmayan seks komediyası" kimi adlandırmışdı.
"Screwball" teatral komediya ilə yaxından
əlaqəlidir, ayrıca bəzi komedik əsərlər də
"screwball" olaraq tanınır. Janrın bir çox
xüsusiyyətinin əsası Şekspirin "Heç bir şeydən
çox söz" (“Much Ado About Nothing”), "Sənin
sevdiyin kimi" (“As You Like İt”) və "Qızmar yay
gecəsinin xəyalı" (“A Midsummer Night's
Dream”) kimi pyesləri və Oskar Uayldın "Ciddi
başlanğıcın mahiyyəti" (“The İmportance of
Being”) adlı əsərinə qədər gedib dayanır.
"Screwball" ilə əlaqəli digər janrlar isə belədir:
"slapstick", "sitcom" və "romantik komediya".
Xüsusiyyətləri. Satirik komediyaya
bənzər olaraq "screwball" daha çox səhvən
tanınan insanlar və yaxud bir və ya bir neçə
obrazın vacib gerçəyi sirr olaraq saxlamağa
çalışdıqları vəziyyətləri özündə əks etdirir.
Bəzən isə kişi obrazların qadınlara xas
geyimləri geyərək səhv başa düşülmələri kimi
vəziyyətlər olur. Eyni ilə "Uşağı tərbiyə et"
35
Film Fiction | Aprel, №8
(“Bringing Up Baby”), “Donlu əsgər” (“I Was a
Male War Bride”) filmlərində olduğu kimi. Eyni
zamanda isə mərkəzində əvvəli nizamsız olan,
bir-birinə qarşı kobud davranan və sonrasında
aralarında isti münasibət yaranan bir cütlüyün
romantik eşq hekayəsindən bəhs edir. Bu
nizamsızlığın səbəbi çox vaxt kişinin qadının
maddi vəziyyətindən çox daha aşağı maddi
durumda olmasından irəli gəlir. Sonluqda evlilik
ümumilikdə qadın tərəfindən ta başdan
planlaşdırılmış olur və kişinin bundan xəbəri
olmaz. "Uşağı tərbiyə et" filmində buna nümunə
görə bilərsiniz. Qadın başqa birinə gələcək əri
haqqında danışarkən bu cümlələrdən istifadə
edir: "O, evlənəcəyim adamdı. O, bunu bilməyə
bilər, amma mən bilirəm."
Sinif fərqlilikləri "screwball"ın ən vacib
hissələrindən biridir. Üst sinif boş və şişirdilmiş,
gerçək dünyayla ayaqlaşmağa çətinlik çəkən
fərdlərə sahib olaraq göstərilir. Bununla
müqayisədə nə vaxt aşağı siniflərə aid bir fərd
yüksəlməyə çalışsa bunu üst sinfin gerçək
dünyayla uyğunlaşmaqda çəkdikləri çətinliklə
müqayisədə daha asan edirlər ("Leydi Eva"
(“The Lady Eva”) filmindəki kimi).
Digər bir tez-tez rastlanılan hissə isə
ağıllı bir hazırcavablılıqla kombinə edilmiş
sürətli danışmaqdı. "Sən onu özünlə apara
bilməzsən" (“You Can't Take It With You”),”
Onun qızı Cümədi” (“His Girl Friday”) filmləri
buna tipik misaldır. Bu üslubi vasitənin əsası
janrda meydana çıxmamışdır, amma tam
formalaşması “screwball” ilə baş tutmuşdur.
Həmçinin qanqster filmləri və romantik
komediyalar kimi bir çox köhnə Hollivud klassik
filmlərində də görülə bilər.
"Təkrarən evlənmə” komediyası
"screwball"ın bir alt janrıdır. Bu janrda
obrazların boşanıb bir-birilə yenidən
evlənmələri mövzunun məğzini təşkil edir.
"Filadelfiya hekayəsi" (“The Philadelphia
Story”), "Dəhşətli həqiqət" (“The Awful Truth”)
kimi filmlərin mövzusu bu janrdadır. Bəzi
tənqidçilər bu tip mövzunun bu qədər çox
istifadə edilməsinə Amerikan əxlaqi həyatındakı
boşluğun (bunun boşanmaya daha meyilli bir
yanaşma ilə baxılmasının səbəb olduğu) bir
sübutu olaraq baxırlar. Lakin filmlərdə bəhs
edilən boşanmanın bir səhv olduğu göstərilir.
Frank Kapranın filmlərinin əsasını təşkil
edən "screwball" janrının ən əsas təmsilçiləri
"qadınların rejissoru" adlandırılan Corc Kyukor,
bir çox janrda filmlər çəkmiş Hovard Havks, Billi
Uilder, Preston Starqes və Ernst Lubitşdir.
Janrın əsas aktyorları Kari Qrant, Ceyms Stüart,
Qari Kuper, Klark Qabl, Cin Artur, Barbara
Stenvik, Klaudette Kolbert, Katerina Hepbörn,
Uilyam Povel, Melvin Duqlas və s. insanları
göstərmək olar.
Bu janrda olan klassik filmlər arasında
"Mister Dids şəhərə gedir" (“Mr. Deeds Goes to
Town”), "Mənim sevimli həyat yoldaşım" (“My
Favorite Wife”), "Ledi X-in boşanması" (“The
Divorce of Lady X”), "Olmaq ya da olmamaq"
(“To Be or Not To Be”), "Arsen və köhnə qayış"
(“Arsenic and Old Lace”) kimi filmləri
sadalamaq olar. Alfred Hiçkokun "Mr. və Ms.
Smit" (“Mr. and Mrs Smith”), "Gənc və təqsirsiz"
(“Young and İnnocent”) və "39 addım" (“The 39
Steps”) filmləri bu janrda çəkilmişdir. Koen
qardaşlarının da bəzi komediya janrında
çəkilmiş filmləri bu janrın təmsilçiləridir.
Sonrakı dövr filmlərinə baxsam Merlin
Monro, Rok Hadson, Doris Dey kimi adlarla,
həmçinin Virna Lizi, Laura Antonelli kimi
avropalı ulduzlarla "seks komediyası"
anlayışının daha çox yayıldığı və başqa
subjanrlar üçün imkanların yarandığını görərik.
Bu dövrün başlıca filmləri arasında "Marri necə
milyoner oldu" (“ How to Marry a Millionaire”),
"Yeddi il qaşınma" (“The Seven Year İtch”),
"Zəng, kitab və şam" (“Bell, Book and Candle”)
kimi filmləri, sonrakı və yaxın dövrün filmləri
arasından "Arthur", "Təmiz adam" (“The
Freshman”), “Mari haqqinda nəsə" (“There's
Something About Mary”), "Sizə məktub var"
(“You've Got Mail”), "Valideynlərlə görüş"
(“Meet the Parents”), "MakKulslarda bir gecə"
(“One Night at McCool's”) kimi filmləri
göstərmək olar.
|