DÖVLƏT MUSİQİLİ-DRAM
TEATRININ REPERTUARI (1990-2000)
LÜ.HACIBƏYOV "ARŞIN MAL ALAN" (rej. Y.MURADOV)
2.S.ƏLƏSGƏROV, Ş.QURBANOV "ÖZÜMÜZ BİLƏRİK"
(rej.Y.MURADOV)
3.M.F.AXUNDOV "HEKAYƏTİ-MÜSYÖ jORDAN HƏKİMİ-
NƏBATAT VƏ DƏRVİŞ MƏSTƏLİ ŞAH-CADUKUNİ-
MƏŞHUR" (rej. - H.ƏBLUC)
4.V.ADIGÖZƏLOV, Ə.KÜRÇAYLI "NƏNƏMİN ŞAHLIQ
QUŞU" (rej. - F.ZÖHRABOV)
5.S.RÜSTƏMOV, S.RÜSTƏM "DURNA" (rej. -
F.ZÖHRABOV)
6.S.M.QƏNİZADƏ "AYININ MİN BİR OYUNU" (rej. -
Y.MURADOV)
7.A.SALAKRU "MARQARİTKA" (rej. - K.MƏCİDOVA)
8.S.BEKKET "ADDIM SƏSLƏRİ" (rej. - K.MƏCİDOVA)
9.B.APPAYEV "GÖZƏLLƏRİ NECƏ QAÇIRIRLAR" (rej. -
K.MƏCİDOVA)
İO.V.QAUF "XƏLİFƏ LEYLƏK) - (rej - O.SALAMOV)
■ll.C.CABBARLI "AYDIN" (rej.- R.ŞAHSUVAROV)
12.M.FAXUNDOV "HEKAYƏTİ-MÜSYÖ jORDAN HƏKİMİ-
NƏBATAT VƏ DƏRVİŞ MƏSTƏLİ ŞAH-CADUKUNİ-
MƏŞHUR" (rej. -K.MƏCİDOVA)
13.F.MUSTAFA "AĞILLI ADAM" (rej. - K.MƏCİDOVA)
14.Ü.HACIBƏYOV "ƏYRİ OTURAQ, DÜZ DANIŞAQ" (rej.
- V.AZƏRYAR)
15."NƏĞMƏDİR, GÜLÜŞDÜR HƏR DƏRDƏ MƏLHƏM"
KONSERT-TAMAŞA (rej. - Y.MURADOV)
Hər bir millətin bdtnindan dünyaya efo övladlar gəür ki, onlar sanki "özldri üçün anadan
olmayıblar, balkə bütün xalqa
y
hətta ümum insaniyyətə xeyir gətirmək və tərəqqisinə
səbəb olmaq üçün yaranıblar...
İnsanlar indi də, onlardan mənfəət görm^kdədir. Bu cürə adamlar nəinki sağhğında,
b'əlkə öləndən sonra da camaata mənfəət verirfor"...
Üzeyir bəy Hacıbəyov
■
ŞUŞA TEATR MÜHİTİNİN
YETIRMƏLƏRİ
■
■
ƏBDÜRRƏHİM BƏY HAQVERDİYEV
(1870-1933)
1870-ci ilin maymda Şuşanın 20 kilometrliyindəki Ağbulaq kəndin-də dünyaya göz açan
Əbdürrəhim bəy Haqverdiyev təkcə bir maha-lın, elin deyil, bütövlükdə Azərbay-can xalqının
zəngin mənəvi dünya-sının ən parlaq şəxsiyyətlərindən biridir. Bütün ömrü boyu öz bilik və
bacarığını, işıqlı düşüncələrini xalqının mənəvi dünyasmın zən-ginləşməsinə, şüurun oyanışına
sərf edən yazıçı-dramaturq, jurnalist-pedaqoq və ictimai xadim olan Əbdürrəhim bəy
Haqverdiyev həm də Şuşada, Ağdamda, Gəncədə,
Bakıda teatr sənətinin pərvəriş - təşəkkül tapmasma təkan venniş yaradıcı bir sənətkardır. O,
(1901-1906-cı illərdə) Azərbaycan 'professional teatnnda ilk olaraq baş rejissor funksiyasmı
daşımaqla yanaşı, həm də milli operamız olan "Leyli və Məcnun"un (Ü.Hacıbəyov) ilk dirijoru
olmuşdur. Əbdürrəhim bəy həm də ilk azərbaycanlı yazıçıdır ki, 1906-cı ildə Rusiya Dövlət
Dumasmm deputatı olmaqla öz millətini ləyaqətlə təmsil etmişdir.
Görkəmli teatr təşküatçısı, rejissoru olan Əbdürrəhim bəy Haqverdiyev həm də Azərbaycan
ədəbiyyatını özünün misilsiz əsərləri ilə zənginləşdirmişdir.
s
Onun qələmə aldığı "Yeyərsən qaz ətini, görərsən ləzzətini", "Dağılan tifaq", "Bəxtsiz cavan",
"Pəricadu", "Hacı Daşdəmir", "Ağa Məhəmməd Şah Qacar", "Millət dostlan", "Ac həriflər",
"Kimdir müqəssir?", "Padşahm məhəbbəti", "Ağac kölgəsində",
9u
Ədalət qapıları", "Vaveyla",
"Qırmızı qarı", "Altun Öküz", "Yeni dərman", "Köhnə dudman", "Baba yurdunda", "Kamran",
"Yoldaş Koroğlu", "Sağsağan", "Çox gözəl" pyesləri, eləcə də tərcümə etdiyi "Hamlet",
"Qəzavat", "Yəhudilər" kimi esər-ləri "Cəhənnəm məktubları", "Marallarım", "Mozalan bəyin
səyahətnaməsi", "Mütrüb dəftəri" kimi silsilə, felyeton, hekayə və povestləri ədib tərəfındən
qələmə alındığı ilk gündən teatrlanmızm repertuarlarmı bəzəyərək tamaşaçılann ruhunu oxşamış,
oxucu qəlbinə yol tapmış, onlan həm güldürmüş, həm də düşündüraıüşdür.
Ə.B.Haqverdiyevin yaradıcılıq taleyinin ən maraqlı səhifəsi teatr sətıəti ilə sıx bağlı olmuşdur.
Ona görə, heç də təsadüfı deyil ki, qədirbilən xalqımız görkəmli ədibin yaradıcı fəaliyyətni
yüksək qiymətləndirmiş, Ağdam Dövlət Dram teatrma onun adını vermişdir.
Hazırda onun əsərləri oxunmaqda, pyesləri isə respublika teatrlarının səhnələrində
oynamlmaqdadır.
■
ÜZEYİR BƏY HACIBƏYOV
'
(1885-1948)
SSRİ xalq artisti, dövlət müka-fatı laureatı, Azərbaycan Elmlər Akademiyasının akademiki, milli
operamızın banisi, görkəmli bəstə-kar-yazıçı-dramaturq-jurnalist-pe-daqoq olan Üzeyir
Əbdülhüseyn oğlu Hacıbəyov 1885-ci ildə ana-dan olmuş, Şuşada rusrmüsəlman məktəbini
bitirmişdir. Şuşanın saf suyunu içib, təmiz havasım udan, musiqisini, sözünü-söhbətini qan
yaddaşına - qəlbinə hopduran yeniyetmə Üzeyir elm dalınca Qori müəllimlər seminariyasma üz
tutur. Daha sonralar isə, musiqi biliyini inkişaf etdirib təkmilləşdirmək üçün Moskvada-
Peterburqda təhsil almalı olur.
Xalqınm mənəvi dünyasmı zənginləşdirmək qaranhq şüurlan işıqlandırmaq - maarifləndirmək
üçün müəllimlik, jurnalistlik edən Üzeyir bəy Hacıbəyovun musiqiyə-teätra olan marağı -həvəsi
sonradan onu - öz xalqmın musiqi tarixinin professional səhifəsini yazmış böyük yaradıcı bir
şəxsiyyət kimi dünya mədəniyyəti səmasında parlaq ulduzlardan birinə çevirdi. Özü-nün
bəstəkarlıq fəaliyyətinə 1908-ci ildə yazdığı "Leyli və Məcnun" operası ilə başlayan Üzeyir bəy
Hacıbəyov, Şərqdə ilk milli not sistemli musiqinin, həm də gələcək musiqili teatr tamaşalannın
özülünü qoymuşdur. Bu operanın ardınca bəstəkar xalq əfsanələri mövzusunda "Şeyx Sənan"
(1909), "Rüstəm və Söhrab" (1910), "Şah Abbas və Xurşudbanu" (1912), "Əsli və Kərəm"
(1912), "Harun və Leyla" (1915), "Koroğlu" (1937) operalarını, həmçinin nikbin təbiətli,
şuxluğu-məlahəti və təbiiliyi ilə könülləri fəth edən, təmiz gülüşdən yoğrulmuş komediyalar olan
"Ər və arvad" (1909), "O olmasın, bu olsun" (1909), "Arşın mal alan" (1912-1913) kimi
operettalanm yazır. Xalqımızın təkrarsız parlaq simalanndan biri olan böyük bəstə-kar,
musiqişünas, yazıçı-dramaturq, publisist-jurnalist və ictimai xadim Üzeyir bəy Hacıbəyovun
musiqisi, opera və operettaları Azərbaycan incəsənətinin həmişəyaşar klassik yaradıcı məhəg
daşıdır.
İllər, nəsillər dəyişir. Amma heç zaman dəyişilməyən Üzeyir bəy dünyasmm məhsulu olan
əsərlərdir ki, hər bir yaradıcı musiqiçi, rejissor, aktyor sənətdə öz imkanlannı müəyyən etmək
üçün bu klassik məktəbdə özünü yaradıcılıq smağına çəkməli olur. Elə ona görə də bu günkü
teatrlarımızm repertuarlarım ounn əsərləri bəzəməkdədir.
Dünən də elə idi, bu gün də elədir, sabah da elə olacaq...
Yeri gəlmişkən, professional musiqi məbədi olan Azərbaycan Musiqi Akademiyası ölməz
bəstəkarımız Üzeyir bəy Hacıbəyovun adını şərəflə daşımaqdadır.
MIRZƏ MUXTAR
(1841-1929)
■
Musiqiçi ailəsində dünyaya göz açan Mirzə Muxtar gözəl musiqiçi olduğu kimi həm də çox
istedadlı bir aktyor idi. Şuşada mədrəsədə təhsil almış Mirzə Muxtar ərəb, fars və rus dillərini
gözəl bilirdi. Ona görə o, /Şərq klassikasının gözəl bilicisi idi. Rus dilini bilməsi onu tez-tez
Şuşadakı "Qış klubıTndaJ fe»... gÖstərilən teatr tamaşalarına bax-S;;:3ı raasma səbəb olurdu. Elə
bu tama-İ şalar da onun qəlbində teatr sənə-
tinə məhəbbət oyatmışdır.
İlk dəfə o, 1870-ci ildə "Hacıquluların zalı"nda M.F.Axun-dovun "Hacı Qara" komediyasım
tamaşaya qoyur. Lakin müəyyən səbəblərdən tamaşa uğursuzluğa düçar olur. Lakin Mirzə
Muxtar ruhdan düşmür. 1873-cü ildə səhnəyə həvəsli dostları ilə birgə "Hacı Qara"nı yenidən
oynayırlar.
O illərdə Mirzə Muxtar Şuşada oynanılan teatr tamaşalannın əksəriyyətinin iştirakçısı və
təşkilatçısı olur. Din xadimlərinin onu görməyə gözü yox idi.
1883-cü ildə Şuşada H.B.Vəzirovun "Evlənmək bir stəkan su içmək deyil" əsərinin tamaşası
vaxtı Həzrət Abbasın adımn səhnədən çəkilməsi böyük qalmaqala səbəb olur. Tamaşa yanmçıq
kəsilir, iştirakçılar qaçmalı olurlar. Mirzə Muxtar da öz doğma şəhərindən didərgin düşür.
O, əvvəlcə Ağdamda, sonra Gəncədə gizlənməli olur. Bir müddət Tiflisdə müəlHmlik etməli
olur. 1899-cu ildə Bakıya köçən Mirzə Muxtar, burada müəllimlik edir, 1908-ci ildə isə
Ü.Hacıbəyovun "Leyli və Məcnun" tamaşasında Məcnunun atasını ifa etmək üçün teatra dəvət
olunan Mirzə Muxtar sonrakı taleyini bütövlükdə teatra bağlayır.
1913-cü ildə Bakımn teatr ictimaiyyəti Mirzə Muxtarın teatr tariximizdəki rolunu yüksək
qiymətləndirərək onun 40 illik səhnə fəaliyyətini qeyd etmişlər. Şuşa teatr mühitinin yetirməsi
olan Mirzə Muxtar haqqında "Kaspi" qəzetinin I913-cü ü 103 N?-li saymda oxuyuruq: - "Nicat"
cəmiyyəti onun yubileyini keçirməklə öz borcunu yerinə yetirir!"
Digər bir jurnalda isə onun fəaliyyətinə hörmət hissi ilə yazırdılar: - "O, teatr xadimi olub
oynadığı rollarda özünün layiqli və istedadlı aktyor olduğunu da sübut etmişdir."
43
Mirzə Muxtar 1929-cu ildə səhnə ilə əbədi vidalaşır.
■
■
■
■
^Övrəqi-nəfısə-jumah, 1919-cu H, N* 12.
HAŞIM BƏY VƏZİROV
(1868-1916)
Görkəmli yazıçı-jurnalist, peda-qoq Haşım bəy Vəzirov Şuşada doğulmuş, elə ilk təhsilini də
orada almışdır. Yerevan seminariyasmı bitirdikdən sonra uzun illər müx-təlif yerlərdə müəllimlik
etmiş, 1890-cı ildən isə doğma Şuşasında "rus-tatar məktəbi"ndə ana dilindən dərs demişdir.
Uzun illər müxtəlif qəzet və jurnallarda jurnalistlik fəaliyyəti göstərərək məqalələr yazmışdır.
Şuşanın teatr mühiti ilə sıx bağh olan Haşım bəy Vəzirov "Məktəb tərbiyəsi", "Evlənmək su
içmək deyil", "DÖymə qapımı, döyərlər qapım" əsərlərini yazmışdır.
Bu əsərlər, məhz ilk dəfə Şuşa teatr həvəskarları tərəfındən tamaşaya qoyulub oynamlmışdır.
O, həm də ilk dəfə V.Şekspirin "Otello" faciəsini (1893)
doğma azəri türkcəsinə tərcümə etmişdir.
NƏCƏF BƏY VƏZİROV
(1854-1926)
Azərbaycan ədəbiyyatı və in-cəsənəti tarixində, eləcə də ictimai fıkrində gorkəmli yerlərdən
birini Nəcəf bəy Vəzirov tutur. M.F. Axundovun realist ədəbi məktə-binin layiqli davamçısı olan
Nəcəf bəy Vəzirov 1854-cü ildə Şuşa şə-hərində anadan olmuşdur. Oxu-maq-Öyrənmək arzusu
Nəcəf bəyin tale yolunu Bakıdan, Moskvadan, Peterburqdan keçirməklə onun dünyagörüşünə və
mənəvi dün-yasma böyük təsir göstərir. Qaran-lıqda işıq axtaran Nəcəf bəy millətə xidmət
etməyin yolunu xalqm maariflənməsində görürdü. Elə ona görə də o, müəllimlik də etdi,
juraalistlik də, yazıçılıq da, hətta yeri gələndə aktyorluq da...
Teatr tamaşalarmın millətin mənəvi dünyasmda oynadığı vacib və lazımlı rolu dərindən dərk
edən Nəcəf bəy 1873-cü ildə digər bir maarifçi-ziyalı H.B.Zərdabi ilə M.F.Axundovun
"Lənkəran xamnın vəziri" əsərini tamaşaya qoymaqla profes-sional Azərbaycan teatrmm
özülünü qoydular.
Hələ uşaqlıq illərindən teatra yaxın-olan Nəcəf bəy Vəzirov Mirza Fətəli Axundov
komediyalanmn təsiri ilə "Əti sənin, sümüyü mənim", "Qara günlü", "Dad yarımçıq əlindən",
"Ev tərbiyəsinin bir şəkli", "Nə əkərsən, onu da biçərsən", "Daldan atılan daş topuğa dəyər",
"Pəhlivanani-zəmanə", "Sonrakı peşmançılıq fayda verməz", "Vay şələküm məəlləküm",
"Keçmişdə qaçaqlar", "Yağışdan çıxdıq, yağmura düşdük", 'Təzə əsrin ibtidası", "Pul düşkünü
Hacı Fərəc" adlı pyes və komediyalarım yazır.
N.B.Vəzirov həm də ədəbiyyat tariximizdə faciə janrımn ilk gözəl nüraunəsi olan "Müsibəti-
Fəxrəddin" dramının müəllifıdir.
■
Onun komediya və pyesləri teatr səhnələrində həmişə uğurla oynamlmış və indi də
oynamlrnaqdadır. Əminik ki, gələcəkdə də elə olacaq. Çünki zəngin mənəvi dəyərlərə söykənən
düşünmək-düşündürmək probleminin tamaşaçısı həmişə olmuş və gələcəkdə də olacaqdır.
Bir vaxtlar həvəskar kimi teatr tamaşalarında aktyor-rejissor kimi iştirak etmiş Nəcəf bəy
Vəzirov sonradan öz əsərləri ilə teatrlarımızın repertuar yükünü başqa həmfikirləri ilə birlikdə öz
çiynində daşımalı oldu. Ona görə, onun adı həm ədəbiyyat, həm də teatr tariximizdə hörmət və
ehtiramla çəkilir.
Lənkəran DÖvlət Dram Teatrı Nəcəf bəy Vəzirovun adını şərəflə daşımaqdadır.
ZÜLFÜQAR HACIBƏYOV
(1884-1950)
Hacıbəyovlar nəslinin parlaq nümayəndələrindən biri olan əməkdar incəsənət xadimi Zülfiiqar
Hacıbəyov 1884-cü ildə cənnət guşəsi Şuşada dünyaya gəlmişdir. Azərbaycan incəsənətinin
forma-laşıb-inkişaf tapmasmda onun qar-daşı Üzeyir bəy Hacıbəyovla birgə əvəzsiz xidmətləri
olmuşdur. Onun xüsusilə Azərbaycan musiqili teat-nnın təşəkkül tapmasmda göstər-diyi
yaradıcılıq fəaliyyəti daha çox * diqqətəlayiqdir. Belə ki, görkəmli bestəkarın "Aşıq Qərib"
operası yarandığı gündən opera teatnnın repertuarından düşmür. Çox təəssüf ki, onun "Nüşabə",
"Məlikməmməd" adlı tamam-lanmamış operaları bəstəkardan yadigar olaraq qalmaqdadır.
Zülfiiqar Hacıbəyovun özünün librettolan əsasında yazdığı "Əlli yaşında cavan", "Varh" ("On bir
yaşında gəlin"), "Evlikən subay" adlı musiqili komediyaları bu gün də teatrİanmızın səhnəsində
uğurla oynamlmaqdadır.
ƏHMƏD AĞDAMSKİ (BƏDƏLBƏYLİ) (1884-1954)
Əməkdar incəsənət xadimi, aktyor-rejissor-pedaqoq Əhməd Bəşir oğlu Ağdamski 1884-cü ildə
Şuşada dünyaya göz aç-mışdır. Kiçik yaşlarından teatra bağlanan Əhməd Ağdamski əvvəlcə
həvəskar dərnəklərdə və xalq mərasim tamaşalarında çıxış etmişdir. Lakin sonradan professional
teatr truppalarında çıxış etməyə başlayan Əhməd Ağdamski, Azərbaycan səhnə-sində qadın
ifaçılarınm olma-ması üzündən opera və musiqili komediya tamaşalarmda mün-təzəm olaraq
qadın rollannın mahir ifaçısı kimi teatr ictimaiy-yətinin rəğbətini qazanmışdır.,,
Teatr tariximizdə özünəməxsus yaradıcıhq dəsti-xətti olan Əhməd Ağdamski uzun illər
səhnəmizin Leylisi, Əslisi, Gülnazı, Gülçöhrəsi, Şahsənəmi (Ü.Hacıbəyovun "Leyli və Məcnun",
"Əsli və Kərəm", "O olmasın, bu olsun", "Arşın mal alan" əsərlərində və Z.Hacıbəyovun "Aşıq
Qərib" operasmda) olmuşdur. O həm də dram tamaşalarmda da fəal iştirak etmişdir.
Azərbaycan teatrının təşəkkül tapmasında onun böyük xidmətləri olmuşdur.
■
ƏFRASİYAB BƏDƏLBƏYLİ (1904-1976)
Azərbaycan mənəvi dünya-sının zənginləşməsində özünə-məxsus yeri olan, görkəmli maarif-çi,
şuşalı Bədəl bəy Bədəlbəylinin ailəsində dünyaya göz açan xalq artisti Əfrasiyab Bədəlbəyİinin
(1904) Azərbaycan incəsənətində, xüsusilə də teatr sənəti sahəsində çox böyük, layiqli yeri var.
O, bir çox musiqi əsərlərinin müəllifidir. Lakin onun incəsənətimizdə ən böyük xidməti yaxın
Şərqdə ilk Azərbaycan milli baleti olan "Qız qalası"m yaratmasıdır. Digər bir uşaq nağıl-baleti
olan "Tərlan"ın da (libretto - B.Turqut) müəlUfı Əfrasiyab Bədəlbəylidir.
Böyük Azərbaycan şairi Nizami Gəncəvinin taleyindən bəhs edən "Nizami" (Ubretto -
M.S.Ordubadi) operası onun uğurlu işlərindən biridir. Bəstəkann əsərləri uzun illərdir ki,
M.F.Axundov adına Azərbaycan Dövlət Opera və Balet teatnnın səhnəsində uğurla
oynanılmaqdadır.
Əfrasiyab Bədəlbəyli bir çox əsərlərin libıetto müəllifıdir. Onun A.ToIstoyun eyni adlı povestinə
yazdığı "Qızıl açar" librettosu (bəstəkar - B.Zeydman), V.Hüqonun "G
Ü
I
ƏH
adam" Iibrettosu
(bəstəkar - B.Zeydman), S.Axundovun "Qaraca qız" librettosu (bəstəkar - Ə.Abbasov) əsasındakı
baletlər Opera və Balet teatnnın repertuannı bəzəmişdir.
SOLTAN HACIBƏYOV
(1919-1974)
Görkəmli musiqiçi və ictimai xadim, Şuşanın şöhrət çələngi olan Hacıbəyovlar nəslitıin ən
parlaq nümayəndələrindən biri xalq artisti, Dövlət mükafatı laureatı Soltan Hacıbəyov dünyaya
göz açdığı İ919-cu ildən özünü musiqinin və musiqiçilərin əhatəsində görmüşdü. Ona görə onun
musiqi aləmində parlaması heç də təsadüfı deyil. Musiqi Hacıbəyovların qan yaddaşı, ürək
döyüntüsüdür.
Soltan Hacıbəyov musiqinin müxtəlif janrlarında yazıb yaratsa da, onun da sənət yolu teatr
səhnəsindən keçmişdir. "Karvan" kimi simfonik bir əsərlə Özünə əbədiyyət qazanmış bəstəkarın
yaradıcılığında "Gülşən" baletinin, "Qızılgül" operettasının və bir çox dram tamaşalarına yazdığı
müsiqilərin xüsusi yeri var.
Onun yazdığı balet və operetta Azərbaycan Dövlət Opera və Balet, eləcə də Musiqili Komediya
teatrlarmın səhnəsini uzun illər bəzəmişdir.
Hacıbəyovlar nəslinin başqa nümayəndələri kimi onun da musiqisi dünyanın bir çox səhnəsində
(ABŞ, İsveçrə, Bolqanstan və b.) səslənməklə təkcə şuşahlara deyil, bütöv bir xalqa şərəf və
şöhrət çələngini qazandırrruşdır.
BÜLBÜL
(1897-1961)
.
SSRİ xalq artisti, Dövlət müka-fatı laureatı, professor, Azərbaycan professional vokal
məktəbinin banisi, görkəmli opera müğənnisi Bülbül (Murtuza Məşədi Rza oğlu Məmmədov)
Qarabağın dilbər gu-şəsi olan Şuşada anadan olmuşdur. Geniş diapazonlu, gözəl, mə-lahətli səsə
malik olatı Bülbül hələ kiçik yaşlanndan öz məharətli zəıi-gulələri ilə xalqın sevimlisinə çev*
rilmişdir. Onun opera müğənnisi kimi teatr səhnəsində ilk çıxışı 1916-cı ildə Gəncədə tamaşaya
qoyulan "Seyfəlmülk" (M.C.Əmi-rov) operasında olmuşdur,
Səhnə həvəsi onu əvvəlcə Birləşmiş DÖvlət Teatrmın opera truppasma (1920) gətirmiş, daha
sonra isə Azərbaycan Opera və Balet Teatnnm (1924) solisti etmişdir.
Daima Öz professionallığı üzərində çahşan, tükənməz sənət" eşqi ilə yaşayan Bülbül əvvəlcə
Bakı konservatoriyasmda təşsil almış, daha sonra isə öz vokal texnikasını təkmilləşdirmək üçün
Milanda (İtaliya) Delliponti və Qranidən sənət dərsi alaraq iste-dad və zəhmətilə öz səs
imkanlarını sənətin zirvəsinə yüksəldə bilmişdir.
Müğənniliklə barabər güclii aktyorluq məharətinə malik olan Bülbül, Dövlət Opera və Balet
teatrının səhnəsində Koroğlu, Əsgər, İbn Səlam, Kərəm (Ü.Hacıbəyovun"Koroğlu'\ "Arşın mal
alan", "Leyli və Məcnun", "Əsli və Kərəm"), Qərib (Z.Hacıbəyov "Aşıq Qərib), Əlyar
(M.Maqomayev "Nərgiz), Nizami (Ə.Bədəlbəyli "Nizami"), Fərhad (Niyazi "Xosrov və Şirin"),
Aslan (Q.Qarayev və C.Hacıyev "Vətən"), Qərib (R.M.QHer "Şahsənəm"), eləcə də Qərbi
Avropa və rus klassiklərinin əsərlərində onlarca müxtəlif xarakterli obrazları real boyalarla,
uğurla təcəssüm etdirmişdir.
Bülbülün yaradıcıhğı, opera teatrımızın təşəkkül və inki-şafında ən parlaq səhifə təşkil edir. Xalq
mahmlarını, təsnifləri böyük ustahqla ifa edən Bülbül Asəf Zeynallının "Ölkəm", Üzeyir
Hacıbəyovım "Sənsiz", "Sevgili canan" romansları ilə Azərbaycan incəsənətində özünə əbədi,
canlı heykəl ucaltmışdır. Bu sənət heykəli bu gün düşmən gülləsinə sinə gərsə də, öz mənəvi
ucalığı və dəyəri ilə, səsi və sözü ilə Şuşadan dünyaya boylanır.
NIYAZİ
(1912-1984)
Şuşanın şöhrətini dünyaya ya-yan Hacıbəyovlar nəslinin parlaq ulduzlanndan biri də, görkəmli
diri-jor və bəstəkar, teatr rohbəri, ictimai xadim, SSRİ və Azərbaycanın xalq artisti, Sosialist
Əməyi Qəhrəraanı, Dirijorlann Ümumittifaq baxışın laureatı, Ü.Hacıbəyov adma Azər-baycan
DÖvlət mükafatı laureatı, Beynəlxalq Nehru mükafatı laureatı və neçə-neçə irili-xırdalı başqa
mü-kafatlann sahibi 1912-ci ildə dünyaya təşrif buyurmuş Niyazi Zülfiiqar oğlu Hacıbəyovdur.
Azərbaycan incəsənətində Niyazi təkrarsız, möcüzə-sənətkardır. Niyazi bəstəkarhq və dirijorluq
fəaliyyətinə 30-cu illərdən başlayaraq, öz istedadı, yüksək musiqi duyumu, dərin erudiyası və
dünyanm ən böyük sənət məbədiərini öz virtuoz sənətkarlığı ilə fəth edərək, Azərbaycana şöhrət
çələngi gətirmişdir. Bir dirijor kimi onun repertuannda Azərbaycan bəstəkarlanmn əsərləri ilə
yanaşı Qərbi Avropa, rus klassiklərinin əsərləri mühüm yer tutmuşdur. Onun ifaçılıq sənətində
və milli musiqimizin təbliğində xidmətləri həddindən artıq böyük olmuşdur. Azərbaycan
musiqisində ilk simfonik əsərlərin müəlliflərindən biri olan Niyazinin "Rast", "Zaqatala süitası",
"Ləzgihəngi" və başqa simfonik əsərlərinin musiqi tariximizdə xüsusi yeri var. Onun Nizaminin
eyni adlı poemasmm motivləri əsasında yazdığı "Xosrov və Şirin" operası və hind klassiki
R.Taqorun "Çitran-qoda" fəlsəfi dramı üzrə yazdığı "Çitra" baleti Azərbaycan Dövlət Opera və
Balet teatrının səhnəsində uğurla oynanılmışdır. O, uzun illər Dövlət Simfonik Orkestrinin,
Akademik Opera və Balet teatrının, Dövlət Filarmoniyasınm baş dirijoru və direktoru, bədii
rəhbəri olmuşdur.
■
MEHDİ MƏMMƏDOV (1918-1985)
Görkəmli rejissor-aktyor və sənətşünas, SSRİ xalq artisti, sənət-şünashq doktoru, professor
Mehdi Əsədulla oğlu Məmmədov 1918-ci ildə Şuşa şəhərində doğulmuşdur. 1922-ci ildə
Əsədulla kişinin ailəsi Bakıya köçür. Elə bu şəhər də Mehdi Məmmədovun gələcək sə-nət
taleyini müəyyən edir, bütün-lüklo Öz həyatını, sevgisini incəsə-nətə və sənətşünaslığa həsr
etraəyə sövq edir. Teatra arzulannın işığı kimi baxan Mehdi Məmmədov aktyor-rejissor-pedaqoq
kimi özü-nəməxsus yaradıcıhq dəsti-xətti ilə teatr tariximizin ən parlaq səhifəsini yazmış
sənətkarlardan biridir.
Bir aktyor kimi onun Azərbaycan səhnəsində yaratdığı C.Cabbarhnm "Almaz"ıtıda Hacı Əhməd,
F.ŞilIerin "Qaçaq-lar"ında Karl Moor, A.Ostrovskinin "Günahsız müqəssirlər"ində Neznaraov,
M.Hüseynin "Alov"unda Fərhad Kamalov, L.Tolstoyun "Canh meyif'ində Protasov, HöCavidin
"XəyyarrTında Xəyyam kimi obrazlar, özünün bədii bütövlüyü və bitkinliyi ilə seçilməklə yadda
qahrdısa, özünəməxsus orijinal yaradıcılıq dəsti-xətti ilə seçilən fəlsəfı yozumlu rejissor kimi
Mehdi Məmmədovun Milli Dram Teatnnın, Gəncə Dövlət Dram Teatrınm, Akademik Opera və
Balet teatrımn səhnələrində Iquruluş verdiyi H.Cavidin "Xəyyam", "İblis", C.Məm-
mədquluzadənin "Dəli yığıncağı", M.Təhmasibin "Bahar", M.İbrahimovun "Madrid",
S.Vurğunun "Vaqif', C.Cabbarlınm "Od gəlini", V.Şekspirin "12-ci gecə", N.Qoqolun
"Müfəttiş", S.Rəhmamn "Toy", "Aydınlıq", "Əliqulu evlənir", Lope de Veqamn "Rəqs
müəllimi", K.Qoldininin "Mehmanxana sahibəsi", Ü.Hacıbəyovun "Koroğlu", "Leyli və
Məcnun", C.Ca-hangirovun "Azad", F.Əmirovun "Sevil", N.B.Vəzirovun "Ya-ğışdan çıxdıq,
yağmura düşdük", M.İbrahimovutı "Kəndçi qızı" tamaşaları teatr tariximizdə sənət hadisəsinə
çevrilmiş, Azər-baycan incəsənətini zənginləşdirmişdir. Onun yaradıcılıq yolu bir sənət məktəbi
olmuşdur.
Bu gün teatrlanmızda çalışan neçə-neçə aktyor və rejissor məhz həmin məktəbin yetirməsidir.
Mehdi Məmmədov həm də teatr və dramaturgiyamızın ən mahir tədqiqatçısı idi. Teatr sənətinin
nəzəri-estetik problemləri ilə ənənə və novatorluq, müasirlik məsələsi, janrın poetikası ilə ardıcıl
məşğul olan sənətşünas-alim Mehdi Məmmədov təfəkkürünün məhsulu olan zəngin elmi-təcrübi
nəticələrə söykənən "Rejissor sənəti", "Azərbaycan dramaturgiyasmm estetik problemİəri",
"Həyat və sənət yollarında", "Teatrlar, aktyorlar, tamaşalar", "Estetika haqqında söhbətlər",
"Teatr düşüncələri", "Onun sənət ulduzu", "Acı fəryadlar, şiritı arzular" adlı əsərləri bir çox nəsil
aktyor və rejissorlarm, sənətsevər oxucunun, teatr tədqiqatçısının stolüstü kitabı olaraq
qalacaqdır.
Mehdi Məmmədov həm də tamnmış ictimai xadim idi. O, uzun illər Azərbaycan Teatr
Cəmiyyətinin (indiki Azərbaycan Teatr Xadimləri İttifaqı) sədri olmuşdur.
ŞƏMSİ BƏDƏLBƏYLİ (1911-1987)
Şuşalı Bədəl bəy Bədəlbəylinin ocağından işıq götürüb qəlblərə və mənəviyyata nur saçanlardan
biri də qüdrətli sənətkar-rejissor, xalq artisti Şəmsi Bədəlbəylidir. O, 1911-ci il fevrahn 23-də
Şuşada dünyaya gəlmişdir. Şəmsinin uşaqlıq və gənclik illəri sözün bitkin və bütöv mənasmda,
ziyalı maarif-çilər və incəsənət xadimlərinin əhatəsində keçmişdir. Xüsusilə onım ölməz
bəstəkarımız Üzeyir Hacıbəyovla və sevimli drama-turqumuz Cəfər Cabbarh ilə ünsiyyətdə
olması bir yaradıcı-sənətkar-şəxsiyyət kimi formalaşmasına böyük təsir göstərmişdir. Rejissor
kimi onun yaradıcılığı Akaddemik Milli Dram və Ş.Qur-banov adına Musiqili Komediya
teatrları ilə sıx bağlı olmuşdur. Onun quruluş verdiyi M.F.Axundovun "Müsyö jordan və Dərviş
Məstəli şah", C.Məmmədquluzadənin "Ölülər", M.Rəhmamn "Xoşbəxtlər", "Aşnalar"
komediyaları, V.Şekspirin "Kral Lir", M.Lermontovun "İki qardaş", C.Cabbarlmın "1905-ci
ildə", "Od gəlini" əsərləri, eləcə də Ü.Hacıbəyovun "Arşın mal alan", "Məşədi İbad",
F.Əmirovun "Ürək çalanlar", "Gözün aydın", S.Rüstəmovun "Durna", V.Dolidzenin "Keto və
Kote", S.Ələs-gərovun "Ulduz", "Milyonçunun dilənçi oğlu", "Sevindik qız axtarır",
A.Məlikovun "Ləpələr", V.Adıgözəlovun "Nənəmin şahbq quşu", E.Sabitoğlunun "Hicran" və
onlarla başqa tama-şaların Azərbaycan teatr tarixində özlərinə məxsus yeri var.
Şəmsi Bədəlbəyli görkəmli sənətkar olmaqla yanaşı, həm də gözəl teatr təşkilatçısı, teatr rəhbəri
və ictimai xadim idi. Belə ki, o, uzun illər Ş.Qurbanov adına Musiqili Komediya teatrının,
M.Maqomayev adına Dövlət Filarmoniyasının bədii rəhbəri və direktoru, eləcə də Azərbaycan
Teatr Cəmiyyətinin sədri (indiki Azərbaycan Teatr Xadimləri İttifaqı) olmuşdur.
BARAT ŞƏKİNSKAYÄ (1914-1999)
Teatr sənətimizin təkrarsız sə-nətkan, xalq artisti Barat Şəkin-skaya 1914-cü ildə Şuşada do-
ğulub. Sonradan həyattn acılı-şirinli dadını duyub yaşayan Barat xanımın tale yolu Gəncədən
keçib Bakıya gəlib. Hər iki məkanda onu səhnə öz ağuşuna ahb. Azərbaycan teatr tarixi
salnaməsində özünəməxsus sənət dəsti-xətti olan Barat Şəkinskayanın səhnədə yaratdığı hər bir
obraz özünün emosionalhğı, təbiiliyi-səmimiliyi, estetik baxımdm gözəİliyi və saf şaqraq musiqi
səsilə milyonlann qəlbinə yol taparaq yaddaşlarda yaşayır. Onun səhnədə təcəssüm etdirdiyi
C.Cabbarlmın "Sevil"ində Gülüş, "Od gəlini"ndə Solmaz, "Yaşar"ında Yaqut, A.Şirvanzadənin
"Namus"unda Süsən, H.Cavidin "Şeyx Sənan"ında Xumar, Ə.Hamidin "Hind qızı"nda Sürici,
Y.Yanovskitıin "Prokuror qızf'nda Larisa, M.Təhmasibin "Çiçəklənən arzular"mda Nazlı,
"Bahaf'ında Bahar, V.Şekspirin "Romeo və Cülyetta"smda Cülyetta, "Otello"sunda Dezdemona,
"Kral Lir"ində Kordeliya, "12-ci gecə"də Viola, S.Vurğunun "Vaqif'ində Tamara, Gülnar,
Xuraman, "Fərhad və Şirin"ində Şirin, S.Rəhmanın "Xoşbəxtlər"ində Gülər, K.Qoldoninin
"Mehmanxana sahibəsi"ndə Mirandalina, Lope və Veqanın "Rəqs müəllimi"ndə Florella,
Ostrovskinin "Günahsız müqəssirlər"ində Kruçinina və onlarca başqa obrazlar özünün bədü
bütövlüyü, təsir və təlqin gücü ilə teatr tariximizin ən şərəfli səhifələrinə çevrilmişdir.
İUər keçəcək, lakin Barat xanım Şəkinskaya sənətkarlığı həmişə xoş xatirə kimi sənətsevər
xalqımız tərəfındən anılacaqdır.
■
Dostları ilə paylaş: |