Bakı Avrasiya Universiteti

Mündəricat

Giriş.........................................................................................3

I Fəsil.......................................................................................4

1. Osmanlı dövründə məddəniyyət..........................................4

II Fəsil.....................................................................................18

2. Osmanlı dövründə Memarlıq İnşaat ...................................18

Nəticə.....................................................................................20

Ədəbiyyat siyahısı.................................................................21

Giriş

Osmanlı İmperiyası Türk adət və ənənələrinə və İslam qaydalarına görə idarə olunurdu. Başqa sözlə, Orta Asiya Türk ənənəsinin və Türk-İslam dövlətlərinin Osmanlı Dövlət idarəsində böyük dərəcədə təsirli olduğunu söyləmək mümkündür.Dövlət suverenliyini Tanrı tərəfindən verildiyinə inanan Osmanlı kökənli hökmdarlar idarə edirdi. Bu idarəetmə forması Teokratik Mütləq Monarxiya adlanırdı.

Osmanlı Türkləri, qurulmasından əvvəlki əsrlərdən bəri özləri ilə gətirdikləri Ərəb və Fars İslam mədəniyyətlərinin ənənələri və dillərindən çox təsirlənmişlər. Anadoluda yerləşdikdən sonra yerli xalqların, ilk növbədə yunan, erməni və yəhudi mədəniyyətlərinə qarışdılar. Beləliklə eklektik bir Osmanlı mədəniyyəti ortaya çıxdı. Xüsusilə İmperiya olduqdan sonra digər mədəniyyətlərlə mübadilə davam etdi. Osmanlılar, fərqli mədəniyyətlərə və dinlərə qarşı böyük bir tolerantlığa sahib idi - bu yaşlara görə. Osmanlı sülaləsini idarə edən kişilər arvadlarını müxtəlif etnik qruplardan aldılar və bu səbəbdən sultanların qarışıq irqləri və mədəni irsi var idi.

Osmanlı İmperiyasında XVI. əsrdə bəzi dövlətlərin vergi gəlirlərinin hərraclar yolu ilə şəxslərə müəyyən bir qiymətə satılması vergi əkinçiliyi adlandı. Bu insanlara multezim adı verildi. Vergi əkinçilik sisteminin tətbiqi nəticəsində; Dövlət əyalətlərin vergi gəlirlərini əvvəlcədən alırdı və onların pul ehtiyaclarını və idarəçilərin və əsgərlərin maaşlarını alınan pullarla təmin edirdi. Əsgərlər mənim çoxluğa buraxdığım ərazilərdə böyüdülmədi və vaxtı keçmiş sipahilərin əhəmiyyəti azaldı. Osmanlı imperiyasının zəifləməsi və lazımi yoxlamaların olmaması səbəbindən xalqdan daha çox vergi toplayaraq çətin vəziyyətə gətirildi.

Osmanlı imperiyasında iqtisadi həyat əkinçilik fəaliyyətinə əsaslanırdı. Osmanlı İmperiyası geniş ərazilərindən və fərqli iqlim şəraitindən faydalanaraq fərqli məhsullar yetişdirmişdir. Əsrin əvvəllərinə qədər ümumiyyətlə Osmanlı əhalisi üçün kifayət idi. Heyvandarlıq da Osmanlı iqtisadiyyatının mühüm elementlərindən biri idi. Osmanlı İmperiyasında heyvanlar nəqliyyatda, nəqliyyatda və istehsalın bütün sahələrində, xüsusən də gücün insan gücünün üstündə istifadə edilməli olduğu əkinçilikdə istifadə olunurdu.

Fateh dövründə ölkə sərhədlərinin genişlənməsi və ticarət yollarının şərqdən Osmanlıya keçməsi ticarətin inkişafına imkan verdi.

I Fəsil

Osmanlı dövründə Mədəniyyət

Osmanlı mədəniyyəti, Türklərin hakim idarəsi fəth edilmiş torpaqların və xalqlarının müxtəlif yerli mədəniyyətlərini mənimsədikləri, uyğunlaşdırdıqları və dəyişdirdikləri üçün bir neçə əsrdir inkişaf etmişdir. İslam cəmiyyətlərinin adət və dillərindən, xüsusən də ərəb dilindən güclü bir təsir vardı, Fars mədəniyyəti, Osmanlı sələfləri olan çox farslaşmış Səlcuq türkləri sayəsində əhəmiyyətli bir töhfə verdi. Daha yeni əlavə birləşmələrə baxmayaraq, Osmanlı sülaləsi, Rum Sultanlığı və Səlcuqlu İmperiyasındakı sələfləri kimi, mədəniyyətləri, dilləri, vərdişləri və adətləri baxımından hərtərəfli Farslaşdırıldı və bu səbəbdən imperiya bir Fars imperatorluğu olaraq xarakterizə edildi. " 2] [3] [4] [5] Tarix boyu Osmanlı İmperiyası, Osmanlı hökumətinin konfessional millet sistemi altında müəyyən miqdarda muxtariyyətə icazə verilən Pravoslav subyektləri, ermənilər, yəhudilər və assurların əhəmiyyətli subyekt əhalisinə sahib idi və fərqli mədəniyyətləri Osmanlı dövlətini zənginləşdirdi. 

Osmanlı İmperiyası genişləndikcə, Bizansın, İslam Yaxın Şərqindəki Ərəb mədəniyyətinin və İranın İran mədəniyyətinin təsirindən xüsusilə Bizansın təsiri altındakı çoxsaylı bölgələrin mədəniyyətini mənimsəmişdi.

Bir çox Osmanlı Türk sənət formasında olduğu kimi, Osmanlı saray dairəsi üçün hazırlanan şeir klassik Fars ənənələrindən güclü bir təsir bağışladı; Qəzəl) istifadə edilmişdir.

19-cu əsrdə və Tanzimat islahatları dövründə, Türk xalq ədəbiyyatının təsiri, o zamana qədər şifahi olaraq Türk şeirində görünməyə başladı və Avropa ədəbiyyatından getdikcə daha çox təsir var idi; klassik saray poeziyasında buna uyğun bir geriləmə var idi. 1867-ci il təvəllüdlü Tevfik Fikrət, tez-tez müasir türk şeirinin banisi sayılır. 19-cu əsrdən əvvəl Osmanlı nəsri müstəsna olaraq bədii olmayan idi və Osmanlı şeirinə nisbətən daha az inkişaf etmişdi, qismən də əslən ərəb qafiyəli nəsr ənənələrinin qaydalarına əməl etdiyi üçün (Saj '). Buna baxmayaraq, bir sıra janrlar - səyahətnamə, siyasi traktat və tərcümeyi-hal mövcud idi. 19-cu əsrdən etibarən Avropa romanının və xüsusilə Fransız romanının artan təsiri hiss olunmağa başladı. Şemsettin Saminin ilk Türk romanı olaraq qəbul edilən Taaşuk-u Tal'at ve Fitnat, 1872-ci ildə nəşr olundu; digər görkəmli Osmanlı nəsr yazıçıları Ahmet Mithat və Halit Ziya Uşaklıgil idi.

Osmanlı İmperiyası, qurduğu xalqların musiqi ənənələrinin yanında, fərqli bir saray musiqisi üslubu olan Osmanlı klassik musiqisini inkişaf etdirdi. Bu, alətlər müşayiəti ilə, makamlar üzərində qurulmuş melodik sistemlər dəsti ilə uyğun metod ritmik naxışlar dəsti ilə səsləndirilmiş bir formadır.

Osmanlı musiqisinin başqa bir fərqli xüsusiyyəti, Yeniçərilərin istifadə etdiyi hərbi dəstələr və yüksək rütbəli məmurların rəfiqələrində olan mehterân idi. Bu bantlar, müasir hərbi dəstələrin və ənənəvi Balkan musiqisində məşhur olan pirinç ansambllarının əcdadları idi.

Rəqslər:

Rəqs müxtəlif ölkələrin və üç qitədəki torpaqların folklor rəqs ənənələrini özündə cəmləşdirən Osmanlı mədəniyyətinin mühüm bir elementi idi; Balkan yarımadasından və Qara dəniz bölgələrindən Qafqaz, Orta Şərq və Şimali Afrikaya. Rəqs də Topkapı Sarayının Hərəmində ən populyar əyləncələrdən biri idi.

Çengi adlı qadın qarın rəqqasları daha çox qara camaatdan idi. Bu gün İstanbulun Sulukule, Kuştepe, Cennet və Kasımpaşa kimi Roma məhəllələrində yaşayan, şəhərin ənənəvi meyxanalarında ənənəvi qarın rəqsləri və musiqili əyləncə nümayişlərinə hələ də hakimdirlər.Əyləncə şouslarında və şənliklərində iştirak edən, Cambaz adlı sirk akrobatlarının müşayiəti ilə çətin fəndlər oynayan və marağı cəlb edən digər şoularda iştirak edən Köçek adlı kişi rəqqaslar da var idi.

Məddahlıq:

Meddah və ya hekayə danışan bir çayxana auditoriyası kimi kiçik bir izləyici qrupunun qarşısında oynadı. Tamaşa ümumiyyətlə tək bir mövzu haqqında, fərqli obrazları canlandıran meddahdan bəhs edirdi və ümumiyyətlə hekayədəki əxlaqa diqqət çəkərək təqdim edildi. Meddah xarakter dəyişikliyinə işarə etmək üçün çətir, mendil və ya fərqli baş geyimləri kimi rekvizitlərdən istifadə edər və səsini manipulyasiya etməkdə və müxtəlif ləhcələri təqlid etməkdə bacarıqlı idi. Şoularda vaxt məhdudiyyəti yox idi; yaxşı bir meddah tamaşaçı ilə qarşılıqlı əlaqədən asılı olaraq hekayəni tənzimləmək bacarığına sahib idi.

Meddahlar ümumiyyətlə ədviyyat yolunun qəsəbələri boyunca onları böyük bir şəhərdən digərinə aparan səyahət edən sənətkarlar idi; ənənə, guya Homerin dövrünə qayıdır. Meddahların metodları, əsas hekayələri indi Ferhat ile Şirin ya da Layla və Məcnun olmasına baxmayaraq İliada və Odisseya kimi Yunan dastanlarını əlaqələndirən səyyah hekayəçilərin metodları ilə eyni idi. Meddahların repertuarlarına tamaşaçı, sənətkar və siyasi vəziyyətdən asılı olaraq dəyişdirilmiş həqiqi hekayələr də daxil idi.

İstanbul meddahlarının musiqi alətlərini hekayələrinə birləşdirdikləri bilinirdi: bu, Şərqi Anadolu Dengbejin ilə aralarındakı əsas fərq idi.

Osmanlı sənəti tez-tez heyvanları və insan fiqurlarını təmsil edən İslam tabusuna qarşı çıxdı. XV-XVI əsrlərdə Osmanlı və Fars İmperatorluğundakı müsəlmanlar Məhəmmədin, mələklərin, heyvanların və adi insanların şəkilləri ilə tamamlanan Məhəmmədin həyatından epizodları əks etdirən ecazkar bir sənət kolleksiyası istehsal etdilər. Osmanlı sultanları özlərinin portretlərini və tarixi hadisələrin və döyüşlərin təsvirli qeydlərini sifariş etdilər. Titian, Möhtəşəm Süleyman və Gentile Bellini'nin II Məhəmmədin portretini çəkdi. Camaat bu sənət əsərləri barədə məlumatlı deyildi. Bu sənət əsərlərinə sahib olmağın mütləq bir günah olmadığı, onları zahirən nümayiş etdirməyin yalnız bir günah olduğu ağıllandırıldı. Eyni düşüncə, qumar, içki içmək, xanəpərəstlik etmək və xəlvətləşdirmək (həm də müsəlman qanunlarına zidd olaraq) təkbətək əsaslandırmaq üçün istifadə edilmişdir.

Bütün sultanlardan ümumiyyətlə xəttatlıq və ya zərgərlik kimi sənətkarlıq sənətlərinə yiyələnmələri tələb olunurdu. Ən hörmətli sənətkarlar sultan kitabxanaları üçün əlyazmalar hazırlayan imperiya studiyasına - nakkaşanaya mənsub idilər. Müəyyənləşdirməyə kömək edən yeni və orijinal üslublar inkişaf etdirdilər. sənət növləri və digər sənət növləri üzərində də böyük təsir göstərmişdir.

Osmanlı sənətinin ən vacib üslublarından biri saz, yəni “ovsunlanmış bir meşə” mənasını verirdi. Bitki, fantastik çiçəklər və uzun bükülən yarpaqlara bürünmüş mifik canlıların rəsmlərindən əmələ gəlmiş, dizayn və naxışlardan əvvəl Quran və əlyazma işıqlandırmalarını bəzəmək üçün istifadə edilmişdir. sonra kiçik fil sümüyü heykəllərindən sultanın geyindiyi paltarlara qədər demək olar ki, bütün digər sənət növlərini bəzəmək üçün istifadə edildi.

İkinci görkəmli üslubda lalələr, qərənfillər, qızılgüllər, sümbüllər və meyvə çiçəkləri kimi müəyyən edilə bilən çiçəklərin nümayiş olundu. Bunlar da əvvəlcə əlyazmaları bəzəmək üçün istifadə edildi və sonra digər sənət növlərinə yayıldı. Hər iki üslub da ustalar tərəfindən nakkaşanedə hazırlanıb.

Xəttatlıq sənətlərin ən zadəganı sayılırdı. Bir neçə sultan bunu "ticarət" olaraq seçdi. Ən istedadlı xəttatlar sultanlar üçün imperator Quranlarını və böyük məscidlər üçün memarlıq kitabələrini düzəltdilər. Ən yüksək dəyərlərə sahib olan xəttatlıq formaları qələm qaldırmadan bütöv bir ifadənin işlədildiyi museelsel idi; və makil kufi, kvadrat formatda yazılmış açısal ssenari.

Osmanlı sənətinin ən böyük xəzinələrindən bəziləri xəttatlıqlarının incəliyi və illüstrasiyalarının və işıqlandırmalarının gözəlliyi ilə seçilən əlyazmalar və Quranlardır. Ən gözəl Quranlar sultanda saxlanılır və ya onun xəzinəsinə qoyulurdu. Xəttat və illüstrasiya sənətləri şeirlərdə, imperatorluq albomlarında və tarixi sənədlərdə də nümayiş olundu.

Topkapı Sarayı Xəzinəsi

Topkapı Xəzinəsində, yalnız Britaniyadakı Tac Mücevherləri və İrandakı Şah xəzinələri ilə bərabərləşdirilən təəccüblü bir daş topluluğu var. İndi xəzinənin işğal etdiyi binalar sultanın yaşadığı yerlərdir. Hindistandan dönən musiqi qutuları və möhkəm gümüş fillər kimi muzeyin bəzi xəzinələri xarici qonaqların sultanlara verdiyi hədiyyələr idi. Bəziləri, daş kimi həkk olunmuş Quranlar kimi, sultan idarəsindəki paşalardan hədiyyə idi. Digərləri isə qənimət idi.

Digərləri isə saray sənətkarları və sənətkarları tərəfindən hazırlanmışdır. 1575-ci ildə sarayda işləyən 575 sənətkar arasında Türkiyə, Herat, Təbriz, Qahirə, Bosniya, Macarıstan və Avstriyadan zərgərlər, həkkçilər, xəzlər, dulusçular, musiqi alətləri istehsalçıları, xəttatlar, toxucular, rəssamlar və kitab bağlayıcıları da vardı. Sultanlar tez-tez sənətkarın işinə nəzarət edirdi Sultanların hamısı müəyyən bir peşə təhsili almış və bəzən öz sənət əsərlərini istehsal etmişlər.

Xəzinədəki xəzinələrə bildirçin yumurtasının böyüklüyündə zümrüdlə örtülmüş gümüş və qızıl kəmərlər daxildir; inci və qiymətli daşlarla haşiyələnmiş qalxan; fil sümüyünün incə oyma güzgüləri; ipəkdən və daha çox qiymətli daşdan hazırlanmış süvarilər. Hətta sultanın döyüşə apardığı su yeməkxanası da görülməli bir şeydir. 4,5 kilo qızıldan hazırlanır və yaqut, zümrüd və almazlarla yerləşmişdir. Xəzinədəki qırmızı daşların hamısı həqiqi yaqut deyil, təmiz olanları da almaz deyil.

Xəzinədəki digər yaxşılıqlar arasında III.Mustafa'nın almazla bəzədilmiş zirehləri, 18-ci əsrdə qızıl qəlyan və yeni doğulmuş şahzadələrin sultana hədiyyə olunduğu bir cəvahiratla bəzədilmiş beşik var. Yaqut və zümrüdlə hörülmüş bir yeşim krujka və nəhəng bir incidən yonulmuş sultan fiquru var. Şüşə qabın içərisindəki 86 karatlıq almazı, bir balıqçı tapdı və üç qaşığa satdı. Vəftizçi Yəhyanın qolundan istifadə edən kitabın içindəki sümüyü görə bildiyiniz üçün dördkünc bir açılış var.

16-cı əsrdə qoz, fil sümüyü və abanoz taxtdan Möhtəşəm Sulyeman istifadə etmişdir. Qızıl, cəvahirat, inci və tısbağa qabığının anası ilə işlənmiş, Avropa təmtəraqlılığından daha çox detallı sənətkarlığı ilə qiymətləndirilir. Xüsusi yastıqlarla düzəldilmişdir ki, sultan üstündə ayaq üstə otursun.

Topkapı xəncəri

Xəzinədəki zümrüd xəzinələri xüsusilə göz qamaşdırır. Bunlara zümrüdlə örtülmüş bir snuff qutusu və zümrüd və yaqut ilə qızıl yazı qutusu daxildir. Orson Wells filmində yer alan 18-ci əsrdə zümrüd çivili xəncərin qolunda üç golf topu ölçüsü zümrüd və almaz sıraları var. Dördüncü böyük zümrüd kiçik bir saatı gizlədir. Xəncər əvvəlcə İranın Nadir şahına hədiyyə olmaq məqsədi daşıyırdı. Hədiyyəni ona təqdim etmədən əvvəl öldürüldü, buna görə sultan onu saxladı.

Zümrüd cib saatı da Türk sultanından Fars hökmdarına hədiyyə olmalı idi, ancaq elçi İrana çatmadan öldü və birtəhər saat İstanbula döndü. Möhtəşəm zümrüdlərin çoxu 17 və 18-ci əsrlərdə İspaniya və Hindistan üzərindən Kolumbiya mədənlərindən gəldi. Gemoloq Fred Ward deyir ki, "almazsevər avropalılar əvvəlcə zümrüddən çox rast gəlinmirdi," bu da Osmanlının ... bu qədər dəhşətli daşlarla nəticələnməsinin bir səbəbidir.

Müqəddəs Mantiya Köşkündə (üçüncü həyətin mərkəzi) başqa bir sıra qapılardan Osmanlı sultanları İslamın ən müqəddəs şəhərlərinin qoruyucusu olduqları zaman Məkkədən və Mədinədən talan edilmiş xəzinələri görə bilərsiniz. Bir vitrin içərisində Həzrət Məhəmmədin özünə aid olduğu iddia edilən bir diş və bir neçə saç var. Bir neçə qılıncına və Shaquille-O'Neal ölçüsündə böyük izinə də baxa bilərsiniz. Başqa bir otaqda, Kəbənin qara daşından gümüş qabığın bir hissəsi, həqiqi xaç və ya müqəddəs kəbin xristianlar üçün müqəddəs olan bir əsərdir. Bir imam və ya müsəlman müqəddəs birisi, bu əsərlərin çoxunun olduğu camlı bir otaqın içərisindədir, gecə-gündüz Luvrda və ya Ermitajda görməyəcəyiniz bir şey söyləyir. Kolleksiya, sultanın yaşadığı və İznik çini ilə bəzədilmiş parıldayan günbəzlər və divarlar arasında taxtını qoruduğu Şəxsi Otaqda saxlanılır. Burada saxlanılan müqəddəs əşyalara görə işıq zəif tutulur.

1600-cü ildən əvvəl Osmanlıların Sənəti və Memarlığı

Metropolitan İncəsənət Muzeyindən Suzan Yalman yazırdı: “Sənətlərdə erkən Osmanlı dövrünə aid mövcud əşyaların azlığı var, lakin sağ qalan binalardan Bizans, Məmlük və Fars ənənələrinin fərqli bir Osmanlı meydana gətirməsi üçün birləşdirildiyi aydın olur. bədii lüğət. Keçmiş Bizans Konstantinopolunda yeni paytaxtın qurulması ilə əhəmiyyətli dəyişikliklər baş verdi. Fəthdən sonra böyük Bizans kilsəsi olan Ayasofya imperatorluq məscidinə çevrildi və Osmanlı memarları üçün ilham mənbəyi oldu.

Qu'ran qutusu

“II Mehmed (" Fatih ", r. 1444-46, 1451-81) şəhəri böyüməkdə olan dünya imperatorluğunun mərkəzi kimi nəzərdə tutmuş və iddialı bir yenidənqurma proqramına başlamışdır. Dini, təhsil, sosial və ticarət funksiyalarını birləşdirən iki saray (Köhnə və Yeni, daha sonra Topkapı, saraylar) yanında bir məscid kompleksi (Mehmediye, daha sonra Fatih kompleksi) istifadəyə verdi. Komissiyalarında Mehmed Türk, Fars-İslam və Bizans bədii repertuarlarını çəkdi. Qərbi Avropadakı inkişaflarla da maraqlanırdı. Osmanlı, İran və Avropa sənətçiləri və alimləri Mehmedin dövrünün ən böyük İntibah havadarlarından biri halına gətirərək sarayına axın etdilər.

“Mehmedin varisləri dövründə Osmanlının qarışıq irsini əks etdirən eklektik tərzi tədricən bənzərsiz bir Osmanlı bədii lüğətinə inteqrasiya edildi. Daha coğrafi genişlənmə bu lüğətə əlavə etdi. Ən əsası, Şərqi Anadoludakı bir döyüşdə Səfəvilərə qarşı zəfər (1514) və I Selim ("Grim,") altında Osmanlı səltənətinə Məmlük Suriya, Misir və İslamın Müqəddəs şəhərlərinin (Məkkə və Mədinə) əlavə edilməsi. 1512-20), Osmanlı sarayında İran və ərəb sənətkarlarının və ziyalılarının iştirakının artmasına səbəb oldu.

“XV əsrin sonu və on altıncı əsrlərdə memarlıq, xəttatlıq, əlyazma boyama, toxuculuq və keramika sahəsindəki inkişaflar hər bədii sahədə baş verdi. İstanbul xaricində əyalətlərin müxtəlif şəhərləri də böyük sənət və ticarət mərkəzləri kimi tanınırdı: İznik keramika, İpək və tekstil ilə Bursa, xalça istehsalı ilə Qahirə, kitab sənətləri ilə Bağdad kimi məşhur idi. Osmanlı görmə mədəniyyətinin idarə etdiyi fərqli bölgələrdə təsiri oldu. Yerli dəyişikliklərə baxmayaraq, XVI əsr Osmanlı bədii ənənəsinin mirası Balkanlardan Qafqaza, Cezayirdən Bağdada və Krımdan Yəmənə qədər yarımkürə qübbələri, incə qələm kimi imza elementlərini özündə cəmləşdirən abidələrdə hələ də görülə bilər. şəkilli minarələr və qübbəli portikalı qapalı meydançalar. "

Möhtəşəm Süleyman altında Sənət və Memarlıq

Metropolitan İncəsənət Muzeyindən Suzan Yalman yazırdı: “Coğrafi genişlənmə ilə yanaşı ticarət, iqtisadi böyümə və nəhəng mədəni və bədii fəaliyyət Süleymanın hakimiyyətinin“ Qızıl Çağ ”olaraq təyin olunmasına kömək etdi. Sənətin hər sahəsində inkişaflar baş verdi; Bununla birlikdə, xəttatlıq, əlyazma boyama, tekstil və keramika sənətində olanlar xüsusilə əhəmiyyətli idi. Adı ilə məşhur olan sənətçilər arasında xəttat Əhməd Karahisari ilə yanaşı rəssam Şahquli və Kara Memi də var.

Çekmece

“Memarlıqda bu dövrün ən görkəmli nailiyyətləri Kral Memarlar Korpusunun başçısı Sinan (1539–1588) tərəfindən dizayn edilmiş ictimai binalardır. Sinan, iki böyük komissiyası ilə tez-tez xatırlanarkən, İstanbulda Süleymaniyə (1550-57) və daha sonra Ədirnədəki Səlimiyə (1568-74) məscid kompleksləri ilə Osmanlı imperatorluğu boyunca yüzlərlə bina dizayn etdi - İstanbulda 300 tikili tək və Osmanlı mədəniyyətinin yayılmasına kömək etdi. Mağazalar, marketlər, hamamlar və karvansaralar tərəfindən dəstəklənən məscidlər və digər dindar fondlar xaricində məktəblər, xospislər və şorba mətbəxləri olmaqla Süleyman da böyük tarixi abidələrdə təmir və əlavələr həyata keçirdi. Yerusəlimdəki Qaya kubbəsinin kafel üzlənməsi, habelə İslamın iki müqəddəs şəhəri olan Məkkə və Mədinədəki yerlərə bir neçə əlavə.

“Süleymanın ölümündən sonrakı dövrdə memarlıq və bədii fəaliyyət imperator ailəsindən və hakim elitadan olan patronlar altında yenidən başladı. Komissiyalar, imperatorluq paytaxtının xaricində davam etdi və aləmdə bir çox mömin təməllər quruldu. "

Kitablar: Atil, Esin Qanuni Sultan Süleymanın Çağı. Sərgi kataloqu .. Washington, D.C. "Milli İncəsənət Qalereyası, 1987. Necipoğlu, Gülru Sinan Çağı: Osmanlıda Memarlıq Kültürü. London: Reaktion, 2005.

1600-cü ildən sonra sənət və Osmanlı

New York Universitetindən Marika Sardar yazırdı: “XVII əsrin əvvəllərində həm Osmanlı kitab istehsalı həm də memarlıq ənənəvi olaraq qaldı. Məhkəmə ssenarisi, bir çoxu illüstrasiyalı və ya işıqlandırılmış tərcümeyi-halları, səyahət hesabları, şəcərələr və coğrafiyalar olan müəyyən mətnlər seriyasını hazırlamağa davam etdi. İçindəki çini sxeminə görə "Göy Məscid" olaraq da bilinən İstanbuldakı Əhməd Məscidi (1609-16), böyük memar Sinanın (1539–1588) söz ehtiyatında davam edir.

“Əsrin sonlarında zəifləyən Osmanlı iqtisadiyyatı sənətə təsir göstərməyə başladı. Yeni Dünyadan gələn qızıl və gümüş axını inflyasiyaya səbəb oldu və xəzinə hərbi qələbələr və kassanı doldurmaq üçün qənimət olmadan azaldı. Sultanlar, Möhtəşəm Süleyman dövründə (r. 1520-66) nakkaşanedə (kral ssenarisi) işlədilən sənətçilərin sayını 120-dən yuxarı olanlardan on nəfərə endirmək məcburiyyətində qaldılar və uzun illər ərzində keramika, rəsm və xalça üçün ödədikləri qiymətləri təyin etdilər. Sənətkarların açıq bazar üçün əşyalar istehsal etməsi, az maaşlı məhkəmənin emalatxanalarına bağlanmaqdan daha sərfəli oldu və sultanların imperatorluq komissiyalarını bitirməsinə məcbur edən fərmanlar qəbul etmək məcburiyyətində qaldı. Yüksək keyfiyyət səviyyəsini qoruyan nadir sənətlərdən biri xəttatlıqdır. Hafiz Osman (1642–1698) bu dövrün ustası, Sultan II Mustafa (ö. 1695-1703) və oğlu Sultan III Əhmədin (ö. 1703–30) müəllimi idi.

“III Əhməd dövründə sənətlər canlandı. Topkapı Sarayında yeni bir kitabxana tikdi və şair Vehbi tərəfindən qeyd edildiyi dörd oğlunun sünnətini sənədləşdirən Surnamanı (Şənliklər kitabı, təqribən 1720, Topkapı A.3593) istifadəyə verdi. Rəsmlərdə İstanbul küçələrindəki şənliklər və yürüşlər ətraflı şəkildə izah edildi və əsərləri Murakka'da toplanan bir sıra portretlərdən də məlum olan rəssam Levni (ö. 1732) tərəfindən tamamlandı (Topkapı H.2164). Stili ənənəvi olduğu halda, dövrünün digər sənətkarları Osmanlı torpaqlarında dolaşmağa başlayan Avropa izləri və oymalarından çox təsirlənmişlər.

“Əhmədin səltənəti Lalə Dövrü olaraq da bilinir. Bu çiçəyin populyarlığı, saz üslubunu uzun illər Osmanlı sənətini səciyyələndirən tırtıllı yarpaqlar və bulud bantları ilə əvəz edilmiş və toxuculuq, işıqlandırma və memarlıq bəzəklərində tapılan yeni bir çiçək bəzək tərzində əks olunur. Bu dövrün memarlığı, III Əhmədin Topkapı Sarayı qapısının kənarında inşa etdiyi abidəli çeşmədə nümunədir. Parisə və Vyana'ya göndərilən səfirlər, Versal və Fontainebleau'daki Barok mimarisinin təsvirləri ilə daha çox dəyişikliklərə səbəb oldular, lakin Əhmədin dövründə inşa edilmiş Barokko ilhamlı sarayların çoxu onu 1730-cu ildə taxtdan salmağa məcbur edən üsyan nəticəsində dağıdıldı. I Mahmud tərəfindən başlayan və III Osman tərəfindən bitirilən Nur-u Osmaniye Məscididir (1748-55). Parlaq dekorasiya, bəzəkli qəliblər və bitki mənşəli oymalar XIX əsrə qədər davam edən üslubun əlamətidir.

İstanbulda Göy Məscid

Osmanlı sənətinin avropalaşması

New York Universitetindən Marika Sardar yazırdı: “Osmanlı sultanlarının on səkkizinci əsrin sənətlərinə güclü təsir göstərmiş Avropa sənətinə heyranlığı, on doqquzda eyni dərəcədə əhəmiyyətli bir rol oynadı. Avropanın hüquq, hərbi və hətta geyim sistemlərinin qəbul edilməsi ilə imperatorluğun problemlərini həll etməyə çalışdıqları kimi, Avropa üslubunda sənət də ölkənin öz müasir və kosmopolit mədəniyyəti kimi qəbul etdiyi şey üçün ən uyğun ifadə forması kimi görünürdü. " Mənbə: Marika Sardar Gözəl Sənətlər İnstitutu, New York Universiteti, Metropolitan İncəsənət Muzeyi metmuseum.org

“Kətan üzərində yağlı boya çox populyar oldu, əlyazmalar və albomlar üçün kiçik ölçülü rəsmlərin istehsalını əvəz etdi. Hərbi məktəblər bu formada praktikantlar istehsal edən ilk insanlar idi, işə toplananları ətraflı topoqrafik anketlər və texniki rəsmlər hazırlaya bilməsi üçün sənətdə öyrətdi və bir çox zabit müvəffəq mənzərə rəssamı oldu. Bu cür təhsil verən ilk məktəblər arasında 1834-cü ildə açılan İmperator Hərbi Elmlər Məktəbi də vardı. Məktəbə işə götürülən bir neçə Avropa hərbi mütəxəssisindən rəssamlıq da öyrətmələri istənildi, lakin nəticədə türk şagirdlər birbaşa sənət məktəblərinə göndərildi. Avropada ki, özləri Türkiyədə dərs vermək üçün geri dönsünlər.

“Rəssamlar Osman Həmdi (1842-1910) və Şeker Ahmet Paşa (1841-1907) açıq şəkildə avropalaşmanı dəstəklədi, bunu Hamdi'nin Fransız Şərqşünaslıq şəklini və Şəkər Əhmədin Qərb tərzindəki mənzərələrini və natürmortlarını ürəkdən mənimsəməsi sübut etdi. Bir Osmanlı ulu vəziri və səfirin oğlu Həmdi, Avropada təhsil almaq üçün təqaüd alan çox sayda tələbədən biri idi. Rəssamlar Gustave Boulanger (1824–1888) və Jean-Léon Gérôme (1824–1904) ilə məşq etdi və 1868 İstanbula qayıdana qədər Parisdə uğurlu karyerasını yaşadı. II Abdülhamid fotoqraflığı öyrəndi və ona xüsusi maraq göstərdi. Fotoqraflara bütün əyalət hadisələrini və mühüm memarlıq tikililərini qeyd etmələrini və görkəmli siyasi şəxsiyyətlərin portretlərini çəkmələrini əmr etdi. "\ ^ /

“Bu dövrdə bəzi sənətkarlar Abdülhamidin əmisi oğlu Şahzadə Abdülmecid Əfəndi (1868-1944) da daxil olmaqla portret çəkməyə həsr edilmiş, bəziləri isə indi qurulmuş mənzərə boyama janrında çalışmışlar. Bu dövrdə sənətkarlar ilham üçün çağdaş Avropaya baxdılar və öz sərgilərini təşkil etməyə başladılar. İmpressionist üslubda rəsm çəkən belə qruplardan biri rəssam İbrahim Çallı (1882–1960) ətrafında quruldu. Daha sonra Osmanlı Rəssamları Dərnəyi adını aldılar və aylıq bir jurnal çıxardılar və illik sərgilər təşkil etdilər. "

Kitablar: Atil, Esin Levni və Soyad: On səkkizinci əsrin Osmanlı Şenliğinin Hekayəsi. İstanbul: Koçbank, 1999. Renda, Günsel, et al. Türk Rəsm Tarixi. Cenevrə: Palasar, 1987.

Osmanlı qılıncları

Osmanlı mədəniyyətinin avropalaşması

New York Universitetindən Marika Sardar yazırdı: “Mahmudun Yeniçəri korpusunu ordudan kənarlaşdırmaqdakı müvəffəqiyyəti, sənətdəki digər inkişaflara səbəb oldu. İlk hərəkəti qoşunları müşayiət edən ənənəvi qrupu Qərb üslubunda bir orkestrə çevirmək idi. 1826-cı ildəki bu müvəffəqiyyəti anmaq üçün İstanbuldakı Nüsrətiyyə Məscidini də sifariş etdi. Xaricdə təhsil almış erməni baş kral memarı Krikor Balyan (1764–1831) Fransız İmperiyası üslubunda bina dizayn etdi və ənənəvi Osmanlı günbəzli namaz salonuna bəzəkli qəliblərlə bəzədilmiş iki mərtəbəli bir kral mənzilinə bitişik oldu. Balyan 1808 Yeniçəri qiyamında yandırılan əsgərlərin yerini dəyişdirən Səlimiyə kazarmasını da dizayn etdi. Daha sonra sultanlar quruluşu genişləndirdilər və hissələri Krım müharibəsi (1853-56) dövründə Florence Nightingale xəstəxanası olaraq istifadə edildi.

“Avropa təsiri roman və tamaşa kimi yeni nəsr formalarının təcrübə aparmaq və dövlətin modernləşmə kampaniyalarının fərdi təsirlərini ifadə etmək üçün vasitə təmin etdiyi ədəbiyyata da şamil edildi. Jurnalist yazıları Krım müharibəsi dövründə xarici jurnalistlərin gəlməsi ilə inkişaf etdi; təsiri ilə ilk qeyri-rəsmi qəzetlər çıxmağa başladı və bunlar sosial şərhlərin ifadəsi üçün başqa bir əhəmiyyətli forum oldu. Ancaq bu dövrün ən əhəmiyyətli inkişafı fotoqraflığın tətbiqi idi. 1840-cı illərin əvvəllərində İstanbula gəldi və qısa müddətdə J. Pascal Sébah (1823-1886) kimi bir sıra ticarət fotoqrafları paytaxtda studiyalar açdı. Hərbçilər də bu yeni mühitdən istifadə etdilər və rəsmi fotoqraflar imperatorluğun müxtəlif müdafiə nazirliklərində çalışdılar. Fotoşəkillər də tez-tez boyalı portretlər, mənzərələr və natürmortlar üçün model rolunu oynayırdı. \ ^ /

“Bu yaş həm də jurnalistikanın şəfəqlərini gördü. Türkiyədəki bir neçə Avropa icması XVIII əsrin sonlarında öz dillərində qəzet çap etməyə başlamışdı. İlk rəsmi Türk kağızı 1831-ci ildə nəşr olundu. Bu vaxt İlk Milli Memarlıq Stili inkişaf edirdi. Osmanlı dövlətinin Neoklasik və Şərqşünas lüğətlərdən elementlərin birləşməsi ilə yenilənmiş bir görüntü təklif etdi və Gözəl Sənətlər Akademiyasında dərs deyən Avropa professorlarının əsərlərində nümunə oldu. Məsələn, A. Jachmund'un Orient Express üçün 1890 Sirkeci Dəmiryolu Terminalı, İspaniyanın nal tağları və Mamluk memarlığının zolaqlı hörgüsü ilə birlikdə Hindistan dizaynlı chatrislər (xatirə quruluşları).

İyirminci əsrin əvvəllərində işləyən Jachmund və Antuan Vallaury'nin tələbələri, daha çox spesifik olaraq Türk irslərinə diqqət yetirərək, Avropa və klassik Osmanlı memarlığından ibarət eklektik bir kolleksiya toplayan bir "Osmanlı Dirçəliş" yaratdılar. Buna misal olaraq Vedat bəyin (1873-1942) 1908-ci ildə inşa edilmiş Defter-i Hakani və Kemalettin'in (1870-1927) 1912-26-cı illərin dördüncüsü Vakif Xanın İstanbulda yer almasıdır. Sonuncunun kəsik daş fasadı və polad skelet quruluşu Avropa ənənələrindən gəlir, lakin həndəsi oyma, kirəmitli panellər və qurğuşunla örtülmüş günbəzlər hamısı Osmanlı keçmişindən qaynaqlanır.

Osmanlı lövhəsi

“XIX əsrdə Avropadakı muzeyin inkişafı və müasir sənət tarixinin öyrənilməsi Türkiyədə dərhal ələ alındı. Osman Həmdi bu səhnədə də böyük rəqəmlər; 1883-cü ildə Gözəl Sənətlər Akademiyasını qurdu, müxtəlif yerlərdə qazıntılar başlatdı və qədim əşyaların alverinə qarşı qanunlar qəbul etdi. 1881-ci ildə Topkapı Sarayının Çinili Köşkündə açılan İmperator Osmanlı Muzeyinin direktoru da idi. Bura Türkiyənin qədim və klassik keçmişindən materiallar təqdim edildi, İslam Muzeyi (daha sonra Türk və İslam Sənətləri Muzeyi adlandırıldı) 1914-cü ildə açıldı. Ölkənin İslam irsinin bu tərəflərini nümayiş etdirmək üçün Süleymaniye Məscid kompleksində. "

Osmanlı Türkiyəsindən ipəklər

Böyükşəhər Muzeyi Sənəti Nazanin Hedayat Munroe yazdı: “Osmanlı ipək toxumaları İslam dünyasında istehsal olunan ən zərif toxuculuqlar arasındadır. Onlar tez-tez parıldayan metal iplər ilə vurğulanan geniş miqyaslı stilize motivlərlə xarakterizə olunur. Saten və məxmər də daxil olmaqla bir sıra toxunma üsulları ilə icra edilən bu ipəklər həm Osmanlı imperatorluğunda istifadə olunmaq üçün, həm də ən qiymətli lüks əşyalar arasında sayıldıqları Avropa və Orta Şərqə ixrac üçün istehsal edilmişdir. Bu dövrdə istehsal olunan Osmanlı toxunuşları imzasızdır; Gildiya sistemi altında fəaliyyət göstərən kral və ya müstəqil emalatxanaların daxili işlərinə dair bəzi məlumatlara sahib olsaq da, xüsusi tekstil dizaynlarını fərdlərə və ya emalatxanalara aid edə bilmərik.

“Klassik Osmanlı üslubunun simvolu olan stilize edilmiş çiçək dizaynları, zamanla bölgədə hakim olan“ Beynəlxalq Stil ”ə alternativ olaraq Möhtəşəm Süleyman (ö. 1520–66) kimi tanınan I Süleymanın hakimiyyəti dövründə hazırlanmışdır. on beşinci əsrin ortalarından on altıncı əsrin ortalarına qədər hakimiyyətin ilk dövrü. Tekstil dizaynlarında nakkashane (kral dizayn atelyesi) tərəfindən hazırlanmış və zərif təkrar naxışlar yaratmaq üçün dəzgahın məhdudiyyətlərinə uyğunlaşdırılmış digər dekorativ mühitlərlə paylaşılan ikonoqrafiya var. Ən populyar düzənlər çiçək açan palmettalar (52.20.21), qərənfillər və ya nar meyvələri (52.20.19) olan dalğalı şaquli gövdələr ilə xarakterizə olunan çiçək motivlərindən tutmuş, qəfəs naxışını yaradan incə pion çiçəkləri olan geniş miqyaslı ogival düzümlərinə qədər (49.32). 79). Kafes layları I Süleyman dövründə populyarlaşdı və İznikdən memarlıq çini bəzəklərində istifadə edilən düzeni və motivləri və ya daha əvvəl Çin nümunələrindən ilham alan Mamluk ipəklərini özündə əks etdirə bilər.

“Sözdə saz üslubu (52.20.17) də toxuculuq dizaynına daxil edildi, burada yarpaqlarda və çiçəklərdə motivlərin və kəsik kənarların təsviri yerləşmişdi. İran Süleyman sarayında vəzifə yerinə yetirmiş bir mühacir olan saray rəssamı Şah Qulu ilə əlaqəli olan saz motivləri XVI-XVII əsrlər boyu istifadəsində qaldı. Şah Qulunun ən yaxşı şagirdi və nakkaşanın başçısı kimi davam edən Kara Memi, qərənfillər, qızılgüllər, lalələr, sümbül və albalı çiçəkləri də daxil olmaqla çiçək motivlərinin stilize ikonografisini inkişaf etdirərək rəssamın repertuarına əlavə etdi. Bunlar III Əhmədin (l. 1703-30) “Lalə Dövrü” boyu sevilən motivləri olaraq qaldı.

Osmanlı naxışlı ipək dəsmal

“Tekstil üzərində yayılan digər məşhur dekorativ motiv, ümumiyyətlə üçbucaqlı formasiyada üç dairə ilə dəyişən iki dalğalı üfüqi zolaq kimi təsvir olunan çintamani dizaynıdır (08.109.23). Sanskrit dilindən “uğurlu ləl-cəvahirat” şəklində tərcümə olunan, Orta Asiya Magao mağaralarındakı rəsmlər də daxil olmaqla (təqribən 1000-ci il) Budist obrazlarında yaranan motiv inci və alovları təmsil edə bilər. Chintamani'nin dizayn elementləri növbə ilə “pələng” olaraq istinad edilir. zolaqlar ”və“ leopard ləkələri ”. Bənzər ikonoqrafiya XVI əsrdə farsca əlyazma şəkillərində Şahnamənin qəhrəmanı Rüstəmin çəkildiyi pələng dərisindən bir paltar və bənzər bir şəkildə bəbir dəri şapkasını gəzdirir və ehtimal ki, Osmanlı sənədlərindəki pelengi (leopard kimi) adlı toxuma təmsil edir. və ya benekli (nöqtəli). Bəzən, çintamani iki fərqli üslubun həssas bir tarazlığında çiçək elementləri ilə (44.41.3) birləşdirilir və ya dalğalı xətlər və dairəvi elementlər bir-birindən fərqli motivlər yaratmaq üçün ayrılır (15.125.7). Hər hansı bir birləşmədə, çintamani elementlərinin istifadəçini qoruduğuna və fiziki və mənəvi möhkəmliyə düçar etdiyinə inanılırdı. “