Chirchiq davlat pedagogika universiteti “tasviriy san’at va dizayn” kafedrasi

SAHNASI

Frantsuz paysage, from pays - mamlakat, maydon), rassomning shaxsiy idroki bilan rang -barang shakllarda, shakllarda, holatlarda tabiatni tasvirlashga bag'ishlangan rasm janri.
Mustaqil janr sifatida peyzaj birinchi marta Xitoyda paydo bo'lgan (taxminan VII asr). Xitoy rassomlari peyzajda ajoyib ma'naviyat va falsafiy chuqurlikka erishdilar. Uzoq gorizontal yoki vertikal ipak varaqlarda ular tabiat manzaralarini emas, balki odam erigan olamning yaxlit qiyofasini chizishgan (qarang san'at. Xitoy san'ati).
G'arbiy Evropa san'atida landshaft janri birinchi yarmida Gollandiyada shakllandi. 17 -asr Uning asoschilaridan biri bibliya yoki mifologik qahramonlarning kichik figuralari bilan panoramik qarashlar ustasi I. Patinir edi. Landshaftning rivojlanishiga H. Averkamp, ​​J. van Goyen, keyinchalik J. van Ruisdael va boshqa rassomlar hissa qo'shdilar. Gollandiya landshaftida katta joyni dengiz manzaralari - marinalar egallagan. Italiyaliklar, ayniqsa Venetsiyalik ustalar, hujjatli shahar manzarasi - Vedutega murojaat qilishdi. Canaletto Venetsiyani gullab -yashnashi davrida tanishtirdi. F. Guardi Venetsiya hayoti mavzularida nozik she'riy fantaziyalar yaratdi. 17 -asr frantsuz san'atida. manzara klassitsizm uslubiga mos ravishda rivojlangan. Qudratli va qahramonlik kuchlariga to'la tabiat N. Pussinning tuvallarida paydo bo'ladi; oltin asr orzusini o'zida mujassam etgan ideal landshaftlar K. Lorrain tomonidan chizilgan.
U boshida Evropa peyzaj rasmining islohotchisi bo'lgan. 19 -asr Ingliz rassomi J. Konstabl. U birinchi bo'lib ochiq havoda eskizlar chizgan, tabiatga "xolis qarash" bilan qaragan. Uning asarlari frantsuz rassomlarida o'chmas taassurot qoldirdi va Frantsiyada realistik landshaftning rivojlanishiga turtki bo'ldi (C. Korot va Barbizon maktabi rassomlari). Impressionist rassomlar (C. Monet, O. Renoir, C. Pissarro, A. Sisli va boshqalar) yanada murakkab tasviriy vazifalarni oldilar. Ularning tuvallarida barglar, yuzlar, odamlarning kiyimlariga quyosh nuri tushishi, taassurotlar va yorug'likning o'zgarishi, havoning tebranishi va nam tuman aks etadi. Ko'pincha rassomlar bitta motivli bir qator landshaftlar yaratdilar ("Rouen sobori" kunning turli vaqtlarida, 1893–95). Impressionistlarning "quyoshli" rasmlarida birinchi marta palitraga aralashmagan sof ranglar quvonch bilan yangradi. Peyzajlar butunlay ochiq havoda, tabiatdan bo'yalgan.
Rus san'atida peyzaj mustaqil janr sifatida 90 -yillarning oxirida paydo bo'lgan. 18 -asr Uning asoschilari me'morlar, teatr bezakchilari, istiqbolli qarashlar ustalari edi. Sankt -Peterburg Badiiy Akademiyasida peyzaj rassomlari klassitsizm tamoyillariga muvofiq tarbiyalangan. Ular o'tmishdagi mashhur rasmlar va birinchi navbatda 17-18 -asrlardagi italiyaliklarning asarlari asosida o'z tabiati haqidagi tasavvurlarni yaratishi kerak edi. Peyzajlar studiyada "tuzilgan", shuning uchun, masalan, shimoliy va nam Gatchina (Sankt-Peterburg yaqinida) Semyon Fyodorovich Shchedrinning tuvallarida quyoshli Italiyaga o'xshardi ("Connetable Square yaqinidagi Gatchinadagi tosh ko'prik", 1799-1800). F. M. Matveev asosan italyan tabiat turlariga ishora qilib, qahramonlik landshaftlarini yaratdi ("Rim ko'rinishi. Kolizey", 1816). F. Ya.Alekseev Rossiyaning poytaxti va provinsiya shaharlarining me'moriy manzaralarini katta samimiylik va iliqlik bilan chizgan. Klassizm qoidalariga binoan 18 -asr rus landshaftlarida markazga asosiy "qahramon" (ko'pincha qadimiy me'moriy inshoot) qo'yilgan; har ikki tomonning daraxtlari yoki butalari parda bo'lib xizmat qilgan; makon aniq uchta tekislikka bo'lingan va oldingi pog'onadagi tasvir jigarrang tonlarda, ikkinchisida - yashil, uzoqda - ko'k rangda hal qilingan.
Romantizm davri yangi tendentsiyalarni keltirib chiqaradi. Peyzaj olam ruhining timsoli sifatida qaraladi; tabiat, xuddi inson ruhi kabi, dinamikada, abadiy o'zgarishda namoyon bo'ladi. Italiyada ishlagan Semyon Fedorovich Shchedrinning jiyani Silvestr Feodosievich Shchedrin birinchi bo'lib peyzajlarni ustaxonada emas, balki ochiq havoda bo'yab, yorug'lik muhitini uzatishda ko'proq tabiiylik va haqiqatga erishdi. Yorug'lik va iliqlik bilan to'lgan serhosil Italiya erlari uning rasmlarida orzusi ro'yobga chiqadi. Bu erda, go'yo quyosh hech qachon botmaydi va abadiy yoz hukmronlik qiladi, odamlar erkin, go'zal va tabiat bilan uyg'unlikda yashaydilar ("Sorrento sohili Kapri oroliga qaragan", 1826; "Dengiz bo'yidagi teras", 1928). Oy nuri, qorong'u tunlarning g'amgin she'rlari yoki chaqmoq chaqnashi ta'sirida romantik motivlar M.N. Badiiy akademiyada 40 yillik xizmat davomida Vorobyov ajoyib peyzaj rassomlari galaktikasini tarbiyaladi, ular orasida dengiz manzaralari bo'yicha taniqli rassom IK Aivazovskiy ham bor edi.
Rasmda, ikkinchi qavat. 19 -asr sayohatchilar ijodida landshaft muhim o'rin egallagan. Rus tabiatining kamtarona go'zalligini kashf etgan va o'zining ichki hayotini o'zining rasmlarida chin dildan ochib bera oladigan A. K. Savrasovning rasmlari rus jamoatchiligi uchun vahiy bo'ldi. Savrasov rus rasmida lirik "kayfiyat manzarasi" ning ajdodiga aylandi, uning chizig'ini F.A. kuz davom ettirdi ", 1895). II Shishkin, Savrasovdan farqli o'laroq, rus erining qahramonlik kuchi, mo'lligi va epik kuchini ulug'lagan (Rye, 1878; Lesnye Dali, 1884). Uning rasmlari kosmosning cheksizligi, baland osmonning kengligi, rus o'rmonlari va dalalarining qudratli go'zalligi bilan maftun etadi. Uning tasviriy uslubining o'ziga xos xususiyati tafsilotlarni kompozitsiyaning monumentalligi bilan birgalikda ehtiyotkorlik bilan chizish edi. AI Kuindjining peyzajlari zamondoshlarini oy nuri yoki quyosh nuri ta'sirida hayratga soldi. Keng va erkin yozilgan "Dneprdagi oyli tun" (1880), "Birch Grove" (1879) rasmlarining ekspressivligi aniq topilgan yorug'lik va rang kontrastlariga asoslangan. V.D. Polenov "Moskva hovlisi" va "Buvilar bog'i" rasmlarida (ikkalasi ham - 1878) eski "olijanob uyalar" dagi hayot jozibasini nozik va she'riy tarzda etkazgan. Uning asarlari deyarli sezilmaydigan qayg'u, chiquvchi madaniyat uchun nostalji yozuvlari bilan bo'yalgan.
Ajoyib ta'rif
Ta'rif to'liq emas

Uyg'onish davrida landshaftning qiymati, istiqbolli, yoritish sohasidagi kashfiyot paytida uni tabiiylashtirishga imkon berdi.

Klassikizm paytida landshaftlar tabiatda juda badiiy holatda edi. Tabiatning turlarini yozish (uch o'rash kompozitsiyasi) turlarini yozish (uch qirrali kompozitsion) ushbu rasmlarni teatr manzarasi bilan uyg'unlashtirdi.

Janrning nazari XIX asrga to'g'ri keladi. Avvaliga uning roli romantizm san'atida yuz berdi. Keyin aniq havo bo'yoqlari paydo bo'ldi (frantsuz "ochiq havodan"). Avvalroq tabiatda eskizlar tayyorlangan va seminarda rasm yozilgan. Ixtirodan so'ng tabiatda to'liq ishlash uchun naychalardagi bo'yoqlar paydo bo'ldi.

"Barbitonskaya" maktabining frantsuzlari platenaar landshaft rivojlanishida katta rol o'ynadi. Va keyin o'z ishlarida o'z asarlari ko'rib chiqqan narsalarning taassurotlari (taassurot - taassurot) bo'lgan taassurotchilar. Landshaftlar yorug'lik va havo hissi bilan kirib boradi.

Landshaft turlari

Peyzaj ko'pincha tabiatda yordamchi, inson hissiy holatini (lirik peyzaj) uzatadi. Ma'lumot sifatida u tarixiy, mavhum, qahramon va boshqalarning rasmining janriga bog'liq.

XVIII asrda Rahbar - Shahar, me'moriy landshaft sifatida bunday landshaftning rivojlanishini ishlab chiqdi.

Maxsus nazariyada dengizning tasviri ham ta'kidlangan: Marina-ning dengizgi parvarishi (yorqin vakil - I. Ayvazovskiy).

Adabiyotdagi manzara

Adabiyotda manzara nima, nega bu kerak? Adabiy asarlarda manzara - bu kuchli ifoda etish vositasidir. Bu nafaqat harakat joyini ko'rsatishga yordam beradi, mavsum va kunni aniqlang (tavsiflovchi funktsiya).

U psixologik. Ko'pincha bu turli xil tabiiy hodisalarning tasviri. Yozuvchilar qahramonlarning ruhiy holatini ko'rsatishadi. Bundan tashqari, bu har doim ham taqqoslash printsipialida ro'y bermaydi. Ishlatilgan va hissiy ta'sirni kuchaytirish uchun qarama-qarshi.

Shunday qilib, inson va tabiatning yaqinlashishi bunday san'at janrini peyzaj sifatida paydo qildi.

Peyzajning eng muhim va eng qadimiy ko'rinishi - bu quduq tabiatining tasviri, qishloq. Bu frantsuzcha "To'lov" so'zi va nemis "ko'chat" so'zi (qishloqning qiyofasi, er yuzi) bizning tubimizda mustahkamlangan. XIX asrning boshida sanoat manzarasi, shuningdek shahar manzarasi landshaft rasmini rivojlantirish uchun muayyan yo'nalishlar yaratadi.

O'rta asrlarda Evropada tabiat imidji darajasi ma'lum darajada boshni boshdan kechirdi. Uzumli uzum, jannat bog'i yoki To'fon oxiri tasvirlangan, O'rta asrlardagi Evropa rassomi faqat tabiiy dunyoga nisbatan o'xshashlik bilan cheklangan, faqat tabiatning dekorativ belgilanishi bilan cheklangan. Kartin va haqiqat ").

O'rta asrlardagi rasmga kelgan qadimiy realizmni fath qilish, go'yo so'ndi va saytning shartli sabablariga ko'ra dekorativ sabablarga yoki juda muhim belgilarga ega. Bu, ayniqsa Vizantiya san'atiga xosdir. XIV asrda realizmga aylanish ushbu mamlakat san'atida sezilarli darajadadir. Shunga ko'ra, tabiatning tabiati aniqroq xususiyatga ega.

Vizantiya san'atining ta'siri Italiyaga va Alp tog'larining shimolidagi Evropa qit'asining ta'siri. G'arbiy Evropa san'atida daraxtlar, tog'lar va boshqa elementlarning tasvirlari bilan bog'liq printsiplar, shu jumladan italyan yoriqlari rassomlarning freskolarida uchraydi - qayta tiklanish davri.

XV asr Evropa miniatyuraidagi landshaftlar - Tasli rassom joylarining lirik suratlari, ko'pincha zaysat va me'moriy tuzilmalarning ko'rinishini juda aniq etkazish.

Rassomlarning erta qayta tug'ilishidan boshlab, ularda chiziqli va havo nuqtai nazariga ega. Hatto relefoda ham, haykalning go'zal xususiyatiga ega bo'lgan istiqbolli tasvir qo'llaniladi. Haqiqiy makonga qiziqish nuqtai nazaridan qabul qilindi

XVII asrda Golland ma'naviy yangilanishning ko'tarilishini boshdan kechirdi. Bu mamlakatda bunday hayotiy janrlar, masalan, hanuzgacha hayotiy, tarixiy yoki qahramonlik esdaliksiz san'atdan zavqlanish qobiliyatini nazarda tutadigan bu mamlakatda bunday san'at janrlari. Bu erda birinchi marta real landshaftni ma'lum bir sohaning tasviri sifatida keng tarqalgan. Bu erda dengiz rasmlarning qahramoni bo'ladi. Axir, bu qirg'iy va baliqchi mamlakat uchun haqiqiy boquvchisi edi.

Adrian vanna oqsoqolining dengiz manzaralari shunchalik ajoyib, yorug'lik va rang hissi bilan juda ajoyib, natijada san'at tanqidi o'z fikrlarini tabiatdan tabiatdan yozmagan.

Albert Cape asarlarining badiiy ustunliklari, Yan Vangayien, Sulaymon Vanraisdal, bir xil darajada ahamiyatga ega.

Gollandiyalik ustalar uchun asrning o'rtalarida aylantiriladigan ohanglar bo'yoqlari, jigarrang-kumush yoki sarg'ish-kumush gammada ajralib turadi. Bu ohanglar rassomlarni Gollandiyaning to'yingan havosini (Mastertgobbem, Filipp Xovverman, Klabuburham va boshqalar) bilan jalb qilish imkoniyatiga ega. Rassomlar bulutli osmonni yozishni yaxshi ko'rar edilar, agar quyoshning yarqiragan nuri bulutli bulutlar bilan kirib boradi va tabiatni yumshatadi.

Rasmning haqiqiy marvaridiga "odvini tomosha qilish" manzaralari deb atash mumkin.

Ammo gollandiyalik manzara pleerlari ona erning ishonchli "portreti" bilan cheklanmadi. "Italianchilar" yoki "Noelistlar" rassomlari bor edi, italiyalik landshaftlarni chizib, italyan peyzajining (Clasterxam, Yang Perteld, Yang botxonasi va boshqalar) bo'lgan. Romantik omborning katta ustasi Gerkules Segers Segers edi, ulardan keyin Yoqub vanraisdal va zarar izohli risevan residttni sharhlashda rembrandt. Ushbu rassomlarning manzaralarida gollandiyalik realizm ishqiy boshlanish bilan birlashtiriladi.

Barok va klassikizm manzarasi. Tabiat ehtirosiga boshqa munosabat flanshsli rassom Butrus Payg'ambar Payg'ambar Avans. Barmoqlar san'ati barokning kuchli ta'siri ostida shakllangan. Barok - Atarbinatsiyalarni badiiy yo'nalishga moyil bo'lib, unda buyumga nisbatan real munosabat fantastika bilan chindan ham shoshilinch munosabatda bo'ladi. U Italiyada paydo bo'lgan va butun Evropaga tarqaldi.

Ilohiy iqtidorli rassom, palubalar flemish maktabi rahbari bo'ldi va barokiy barok tamoyillari tabiatning tasviriga ega bo'ldi. Rassom keyinchalik asarlaridagi flogi tabiatining tasviriga murojaat qilganida, u qahramon, mukammal, jamoaviy tasvir yozgan. Shunday qilib, XVI asr an'analaridan kelib chiqqan paloramik ko'lami.

Ammo XVII asr manzarasi nafaqat Gollandiya va Flandriya. Ushbu janr Frantsiya san'atida, xususan, Nikola Pussen, Klod va Klod Lorren ishida xarakterli qaror qabul qilindi. Pussen va Lorrenning peyzajlarida klassikizmning barcha belgilari mavjud: buyurtma qilingan muvozanat, tarkibiy qismlarning klassikizligi nuqtai nazaridan zarur bo'lgan hajmli va go'zal massalarni sinchkovlik bilan tarqatish ustunlar, haykallar, haykallar va hatto butun tuzilmalar antiqa arxitekturaga o'xshash. Qadimgi dunyoning adabiy yodgorliklaridan va landshaftga o'z tiklanishi va semantik yo'nalishi uchun steynaga kiritilgan mitologik va bibliyadagi niyatlar mavjud.

Klassik landshaft qadimiy va o'rta asrlar tarixi bilan bog'liqligi uchun "tarixiy" deb nomlanadi. Barokli peyzajdan farqli o'laroq, klassik tabiatning uyg'unligi va ravshanligiga ega. Klassik landshaft - bu tarkibiy landshaft, ammo haqiqiy voqelikning badiiy rivojlanishining badiiy rivojlanishi asosida belgilangan.

Frantsiyada XIX asrning 30-yillari davomida rassomlar maktabi rivojlanmoqda - milliy landshaft yaratuvchilari. Birinchi tabiatning birinchi darajasidan biri Georges Mishel darvozaboni bo'ldi. "Kundalik" Frantsiya tabiati, uning qudiri va popkarlar, kachqook orqali rasmlar mavzusiga aylandi. U yorug 'va ertalab o'tish davri shtatlarini yozishni yaxshi ko'rardi, yorqin kontrastlardan qochishni yaxshi ko'rardi.

Sovremonikov Coro Group - Teodor Russea, Leon Dupre, Charlz-Fransua Kotovi, Konsterroyon, NarisdiAz de La Peña, Konstable tajribasiga o'xshash tajriba o'tkazishga qaror qilindi. Ular atrofdagi Parij bog'lari, maydonlar, skapazalarda yozishni boshladilar. Ba'zan ular birgalikda ishladilar, Teodor Russea shahridagi Barbliz qishlog'ida yig'iladi. Ularning harakatlari natijasi manzaraning tabiiy, aminligi aniqlangan edi.

XX asr manzarasi tarixiga butunlay yangi, tabiatning yoshi kattaroq an'analari bilan to'liq yangi narsa kiritdi. Bu kubizm, ularning birinchi vakillari frantsuz rassomlari, nikoh va pablo pikassosi. Kubizm shakllarning spekulyativ konstruktiv konstruktiv tahliliga asoslanadi, ularni o'zboshimchalik bilan bog'liq elementlar yoki geometrik ma'noda maqsadga muvofiqlashtirishga asoslanadi. Manzaya-haqiqat bilan, kubik landshaftlar o'tgan asrlardagi landshaftlarga qaraganda kamroq bog'liqdir.

Rossiyada landshaft san'atida rezermistik pozitsiyalarni bosqichma-bosqich zabt etish boshlandi. Evropada bo'lgani kabi, u plener va milliy sababni rivojlantirishda bildirildi. Asrning boshida klassik landshaftning ko'plab an'analari hali ham saqlanib qolgan. Rus rassomlari Italiyada landshaftlardan orqada qolishdi.

Biroq, avlod rassomlari Sylvestester Shchedrin o'z nomli daraxtlar bilan klassik manzaralar manzarasi statik sxemasiga mos kelmadi. Tabiatning hayotini etkazish uchun ular ishqiy yoritish effektlarini o'zlarining ishlariga tanishtirishdi, "Snub" kompozitsiyasidan va jigarrang rangdan chiqib, quyosh nuri va tabiatning o'ziga xos xususiyatini olishga intilishadi.

Ushbu yo'nalishda ulkan qadam Aleksandr Andreevich Ivanov tomonidan qilingan. Uning rasmlari poklik va tabiiy tabiatga xosdir, boy ranglardagi boyliklarning boyligi. Ivanov, boshqa zamondoshlari singari, tabiatda abadiy, o'tkinchi emaslik alomatlari.

Hatto rossiyalik rassomlar milliy landshaftni asosga ega bo'lgan hollarda, ideal tasvirning epik xotirasi, o'z tabiatni o'z tabiati kabi tasvirlash uchun juda yaxshi ko'rilgan holatlarda ham ustunlik qiladi. Bular landshaftlar A.G. Venetsianova, uning talabalari G.V. Soroki, I. Rossiyaning "Nummescript" rus tabiatining ko'lami va go'zalligini ko'rgan Rossiya manzarali milliy landshaftning boshqa prokurorlari.

Ushbu rassomlar orasida asl hodisalar orasida asl g.G. va I.G. Vernetsov, Volganing birinchi san'atkorlari. Ikkala daryoning panorasini yozishga mo'ljallangan, ular Astraxanga sayohat qilishdi va maxsus barjada ko'plab o'nta eskizlar va eskizlar yaratdilar. Ulardan biri "Qozon viloyatida" Sukeev tog'larining ko'rinishi ".

Rossiya tabiatining ushbu muntazam badiiy rivojlanishi XIX asrning ikkinchi yarmida, 60-yillarning rassomlari ishida boshlandi. Rus tabiati, kambag'al va "mukammal emas" - botqoqli pasttekisliklar, shafqatsiz nogironlar, monoton tekislik, mobil telefonning magistraturlarining asosiy qahramoniga aylandi. Rus rassomlari nihoyat o'z vatanlarini "ochishdi" va Italiyaga go'zallik berishni to'xtatdilar. Ular hayotning tabiiy namoyon bo'lishi go'zalligini ochishdi va "ideal" tabiatni qidirish zarurligini yo'qotishdi. "

Efim Volkov Rossiya shimoliy va o'rta chizig'ining asosiy landshaftlarida: U shimoliy shimoliy tabiatning go'zal "manzaralari", ya'ni rasmlarini va kamtarinligini va she'riyatni sezib, etkazishga harakat qildi va joziba ularga xosdir. Bu tuman mavzusidagi ko'plab rasmlarga tegishli: "Kuzda" (1871), "Kechqurun" (1871), "Yuqori botqoq" (1878), "kuz" (1890) " Foggy ertalab "(1881)," botqoqli landshaft "(1898)," Stap "(1902) va boshqalar. Efimning Volkov deb nomlangan zamon tomirlari "Rossiya kuzi va rus Tulanov".

XIX asrning o'rtalarida romantizm estetikasi va klassikmlik evaziga idealizatsiya qilinadi. Rus san'ati sohasida muhim ahamiyatga ega bo'lgan milliy leyzajga ega bo'ladi.

"Milliy landshaft" kontseptsiyasi Gollandiya, Frantsiya yoki Angliyaga ma'lum bir jug'rofiy o'ziga xos xususiyatni "portret" ni o'z ichiga oladi. Rossiyalik rassomlar uchun Rossiyaning o'rtacha chizig'i uzoq vaqt edi. Ammo, evropaliklardan farqli o'laroq, rus ustalari ko'pincha milliy niyatlarga sarflangan. Ijtimoiy ma'nosi.

Tanqidiy realizm tamoyillari Rossiya manzarasining tabiatiga ta'sir ko'rsatdi. Qayg'uli niyatlar tabiatning rasmlariga nafaqat rasmlarda, balki V.G. Perov ("Breader" yoki I.M. "Vozportaki" shogirdlari, unda landshaft rus hayotining salbiy tasviri tasviriga ega bo'lgan hamrohligining qiymatiga ega.

Bu Rossiya milliy landshaftining va epik tomoni, uning o'rmon boyligi, keng maydonlar va kuchli daryolar bilan ulug'vor rus erining ideal tasviri (I.I. Shishkin).

Lirik rus landshaftining boshlanishi odatda A.K ishi bilan bog'liq. Savrasiova va uning keng taniqli "Graci uchib o'tdi". Shu bilan birga, Savrasovning boshqa asarlarida, "Caps" yoki "javdar" romantizm ruhi bilan tirik.

Iqtidorli rassomning ishqiy tuyg'usi bilan kirib bordi. Vaasileva. Rasmda "o'rmonda botqoq". Yiqilish ".

Uning oldiga qo'ygan yana bir vazifa, ustoz Vasileva I.I. Shishkin. Shishkin "tabiatdagi rasm xayolsiz bo'lishi kerak" deb ishondi. Shishkina-ning quyosh rasmlari she'rdan mahrum emas, tabiatning epik kattaligi his-tuyg'ulari emas.

A.I. Queeenji, epiko-romantik reja rassomi, rassom "Yurak bilan" landshaftni yozishi va ijodiy xayolotga tayanishi kerakligiga ishonishdi. Uning landshaftlarining tabiiyligi bilan to'liq taassurot bilan fikrli muvozanatda farq qiladi. Ko'pincha rassom rasmga qarab, oldingi qismdagi katta qismlarning asosiy qismlarining steroskopik qiyofasi. Ular lozerosoyalik va bo'shliqni yanada ta'kidlash uchun xizmat qiladilar.