Imprisonment, Escape and Gothic Postmodernism in Jennifer Egan's The Keep



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something. He was connected to someone” (Egan, 64). As he then loses his technological devices,
he is forced to find a way of existing without phone calls, answering machine messages, and the
constant stream of information available on the internet.. 
This passage of the novel shows how Danny loses his only access to the online world he has
created for himself. For him, the need to be connected and the need to talk via his devices seems to
be more of an obsession than something he needs to do in order to keep in touch with his friends
and family. The way he needs this virtual reality is described in the novel as follows: “Danny
wished he had brought his satellite dish to the top of this wall. He itched to make some calls – the
need felt primal, like an urge to laugh, or sneeze or eat” (Egan, 6).
The addiction to technology and the internet seems to be a central part of Danny's existence
and it seems to stem somewhere deep inside of him. It is not only that he as a character is a perfect
embodiment of a modern man addicted to technology, but his need to be close to these devices
seems to be almost inherent; it is as if he himself has become one with technology, as this next
chapter from the novel shows:
Danny felt like shit, loose in the knees, sweaty, but also cold. And something else, too:


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prickling. On his arms, the back of his neck, all the way over his scalp so he felt the hair
lift up from his head. On the streets of New York, this prickling would make Danny
perch on a stoop or lean against a wall and open up his laptop, because nine out of ten
times – no, nineteen out of twenty, ninety-nine out of a hundred – wireless internet
service was what he was picking up. (77)
Even if Danny himself needs modern technology and the internet in order to feel good, there
is a strong element of fear and obsession in this relationship, also. Therefore, it could be argued that
Danny's addiction to his technical devices can be seen to connect the novel to the Gothic fear of
technological development. One thing that is also often connected with modern technology and
people that are addicted to it, is their fear of missing out on something important if they are not
available online all the time. It is such a common fear associated with millenials and young modern
people in general that there is even a new word coined for this modern phenomenon: FoMo The
Oxford English Dictionary defines this new word being ”anxiety that an exciting event may
currently be happening elsewhere, often aroused by posts seen on social media”. I would argue that
this is one of the fears that the character of Danny embodies in the novel, even if in 2006 a word for
this kind of postmodern fear was yet to be invented.
If I analyze the theme of postmodern fears even further, it could be argued that Danny's
addiction to the internet also echoes the “age-old Gothic trope of the web” (Spooner, 2). Originally,
the web as a literary trope meant an actual web, for example one weaved by a spider. However, it is
an interesting idea to think how this Gothic web has transformed itself to mean something entirely
different in this novel, but also at the same time being a similar kind of trap for the main
protagonist.
Relating to the idea of postmodern fears being more abstract than those represented in Gothic
fiction, one of the most important features of postmodernism derives from Jean Francois Lyotard's
classic study on the postmodern condition, where he states that “[The role of postmodernism] is not
to supply reality but to invent allusions to the conceivable which cannot be presented” (Lyotard,
79). Beville has analyzed this and concludes that “negative representation” functions to assert that


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any reality that might exist does so only in the realm of the imagination (Beville, 48). I will analyze
this issue further in the following part of this thesis, specifically in the context of Gothic
postmodernism.
I would argue that in The Keep, Egan clearly recognizes the generic history of both Gothic
and postmodern fiction, and adopts the most typical features of both genres. This combination of
the two genres gives her an opportunity to create a self-aware and self-reflexive environment, which
at the same time is distinctively Gothic, and has something to say about the postmodern condition.
In relation to the self-awareness Egan is able to create in her novel, Hutcheon argues that
narratorial self-consciousness often takes a form a parodic awareness of literary conventions (52),
which in the case of The Keep obviously are the conventions of Gothic fiction. At this point it is
important to note that despite of the self-awareness in the text, I would argue that Egan's novel does
not function as a parody or a pastiche of the aforementioned literary genres, but instead, it can be
seen as a manifestation of this new kind of literary genre, Gothic postmodernism.
To conclude, it could be argued that literary self-awareness is one of the key features of
postmodern fiction, and an aspect that separates the genre from other literary genres. It also
functions as a device for the reader to be able to identify a text as postmodern. Hutcheon does argue
that “postmodernism” as a term is a very limiting label for such a broad contemporary phenomenon
as metafiction (15). However, as for The Keep, I would argue that metafiction is used as a literary
device to deliberately draw the reader's attention to the Gothic postmodernity of the text. The way
the novel uses metafiction adds to the self-referentiality of the story, and creates an environment
where the reader is constantly left questioning the relationship between the real world and the
fictional world the novel represents.
One very important question, when regarding this thesis, is the question of whether Gothic
fiction is still relevant in modern literary studies and the modern world in general. After all, it would
be easy to dismiss Gothic fiction to be only about dark castles and mansions, ghosts, tormented


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heroes and other elements that seem to be hopelessly out of date in today's world.
However, some credit must be given to the fact that the genre of Gothic fiction has existed
from the 18
th
century to this day. According to Beville, “many critics agree that the Gothic has
endured the history of modern Western culture, primarily because its uncanny figures have
consistently offered us a systematic process for determining but also disguising our hidden fears and
repressed desires” (40). The aspect of fear, and how it can be represented through the scope of
Gothic postmodernism, are issues that I will study further later in this thesis. At this point it is
worthwhile to note that fear as a theme is very important when considering the relevance of Gothic
fiction in the modern field of literary fiction.
When considering the typical features of Gothic fiction, Catherine Spooner notes that the
Gothic has always been associated with the popular (1). This means that the main purpose of Gothic
fiction beginning from the early days of the genre has mostly been to please the reading public. It
also has to be noted that modern Gothic fiction often tends to merge with some other literary genre.
Clive Bloom gives the following examples of popular 21st-century Gothic novels that all have
elements borrowed from other literary genres: Stephanie Meyer's Twilight novels (2005) and
Charlaine Harris's Sookie Stackhouse series (2001) are a mixture of Gothic elements and romance
stories aimed mainly for women, while the 2009 bestseller Pride and Prejudice and Zombies
combined violent horror and Regency gentility in a “mashup” or “recombination” spoof of both
genres (Bloom, 187). 
Therefore, it is evident that modern Gothic fiction is not always purely Gothic, but often a
mixture of different literary genres. This is why The Keep in my opinion belongs to this continuum
of modern Gothic fiction, with its postmodern elements and complex structure of overlapping
storylines and different narrators. In this way, the genre of Gothic postmodernism can be seen to
create something new and relevant by taking elements from different literary genres.
Elements of Gothic postmodernism have also been used in works of fiction outside the


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literary scope, and these works might be useful when trying to define what Gothic postmodernism
as a literary genre actually is. Beville gives some examples of movies that employ elements of
Gothic postmodernism. She claims that one of the most highly acclaimed movie trilogy of all time,
Francis Ford Coppola's The Godfather, is an example of Gothic postmodernist filmmaking, as well
as the more obviously Gothic-inspired works of Tim Burton (59). These movies also combine
elements from different genres, while keeping their overall atmosphere close to Gothic. These
examples of Gothic postmodern filmmaking are similar to The Keep, as the Gothic postmodernity
of each these works of art might not be obvious at first sight, but comes through from the nuances
and thematic elements of each of these stories.
The relationship between the Gothic and the postmodern has been well defined in Arthur
Redding's study, where he explicitly connects the Gothic with postmodern fiction. In the following
extract, he quotes Allan Lloyd-Smith's essay “Gothic/Postmodernism”, where Lloyd-Smith
indicates the parallels between Gothic and postmodern sensibilities and styles and argues that
Both genres accentuate indeterminacy. Both undermine ontological and epistemological
certainties, both are overly indulgent of surface and play on affects, both prefer archaic
fantasies to historical rationalism, both can be comic, camp or burlesque, both are
highly reflexive genres, and both not only indulge but positively delight in dread and
paranoia (Redding, 3).
Beville describes in closer detail the traditional Gothic literary devices and themes, which are also
used in the genre of Gothic postmodernism:
[…] the blurring of the borders that exist between the real and the fictional, which
results in narrative self-consciousness and an interplay between the supernatural and the
metaficional; a concern with the sublime effects of terror and the unrepresentable
aspects of reality and subjectivity; specific Gothic thematic elements of haunting, the

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