Komik ironiya Ironiya ko'pincha adabiyotda kulgili effekt yaratish uchun ishlatiladi. Bu ham satira bilan birlashtirilishi mumkin . Masalan, muallif biror narsani ko'pchilikka ma'lum bo'lgan fakt sifatida yuzma-yuz aytib, so'ngra bu faktning haqiqat emasligini hikoya orqali ko'rsatishi mumkin.
Jeyn Ostenning «G'urur va xurofot« asari «Umumjahon tan olgan haqiqat: boylikka ega bo'lgan yolg'iz erkak xotinga muhtoj bo'lishi kerak» degan taklif bilan boshlanadi. Darhaqiqat, tez orada Osten buning teskarisini anglatishi ma'lum bo'ladi: ayollar (yoki ularning onalari) er qilish uchun doimo boy bo'ydoq yigitni izlaydilar va umidsizlik bilan izlaydilar. Hikoya bu romantikani targ'ib qilgani va ikki marta turmush qurish taklifi bilan yakunlangani uchun kinoya chuqurlashadi.
«Ostenning kulgili istehzosi Elizabethning Darsi haqidagi tasavvurlariga haddan tashqari ishonchi (yoki mag'rurligi) va hikoyachining uning qarashlari aslida qisman va noto'g'ri ekanligi haqidagi ko'rsatkichlari o'rtasidagi tafovutdan kelib chiqadi»42.
«Uchinchi odam» - bu har qanday ko'p g'ayrioddiy narsalarni o'z ichiga olgan film bo'lib, ularning har biri filmning kulgili istehzo nuqtai nazariga, shuningdek, uning umumiy kinematik o'zini o'zi anglashiga hissa qo'shadi»43.
Aparteid Janubiy Afrikadagi Shekspirning Otello spektakllari haqida yozar ekan, Robert Gordon shunday deb yozadi: «Tomoshabinlardagi qora tanlilar ... uning jasurligi va soddaligini oq rangga o'tishi mumkin deb o'ylashda kulgili istehzo deb qaragan bo'lishi mumkin»44. Romantik kinoya va metafiks Romantik ironiya - bu «muallif tomonidan o'z asariga nisbatan qabul qilingan, odatda adabiy o'zini o'zi anglash va o'z-o'zini aks ettirishda namoyon bo'ladigan alohida skeptitsizm munosabati». Bu istehzo tushunchasi nemis romantik yozuvchisi va tanqidchisi Karl Vilgelm Fridrix Shlegeldan kelib chiqqan45 . [61] Jozef Deyn yozadi: «XX asr nuqtai nazaridan, ironiya tarixidagi eng muhim soha romantik istehzo atamasi bilan tavsiflanadi». U romantik ironiyaga ta'rif berishning qiyinligini muhokama qiladi: «Ammo romantik ironiya nima? Universal istehzo turi? Romantiklar ishlatadigan kinoyami yoki romantiklar va romantiklar tasavvur qilgan kinoyami?» U, shuningdek, uni qo'llash uchun va unga qarshi dalillarni tasvirlaydi. [62] Don Kixot va Tristram Shandi kabi avvalgi o'zini o'zi anglagan asarlarga ishora qilib, Duglas Mukke ayniqsa Piter Vayssning 1964 yilgi Marat/Sade pyesasiga ishora qiladi.. Bu asar jinnilar shifoxonasida bo'lib o'tgan o'yin doirasidagi o'yin bo'lib, unda o'yinchilar faqat boshqa o'yinchilar bilan gaplashyaptimi yoki bevosita tomoshabinlar bilan gaplashyaptimi, aytish qiyin.
“The Herald” gazetasi: “Siz ko‘rgan afsusli voqeani dramaturgimiz oldindan aytib bo‘lmas edi”, deganida, kimga murojaat qilinayotgani, sahnadagi “tomoshabinlar”mi yoki teatrdagi tomoshabinlar haqida chalkashlik paydo bo‘ladi. Bundan tashqari, spektakl ichidagi spektakl jinnilar shifoxonasi mahbuslari tomonidan ijro etilganligi sababli, teatr tomoshabinlari ularning oldida ko'rsatilgan paranoyya o'yinchilarnikimi yoki ular tasvirlayotgan odamlarmi yoki yo'qligini ayta olmaydi. Muecke ta'kidlashicha, «Amerikada romantik kinoya yomon matbuotga ega edi», «Angliyada [...] [bu] deyarli noma'lum»46.
Biroq, « Ingliz romantik kinoyasi » nomli kitobida Enn Mellor Bayron, Keats, Carlyle, Coleridge va Lyuis Kerrollga ishora qilib yozadi: “Romantik ironiya ham olam haqidagi falsafiy tushuncha, ham badiiy dasturdir. Ontologik jihatdan u dunyoni tubdan xaotik deb biladi. Xudo yoki to'g'ri sabab tomonidan belgilab qo'yilgan hech qanday tartib, vaqtning uzoq maqsadi inson yoki tabiiy hodisalarning rivojlanishini belgilamaydi [...] Albatta, romantik kinoyaning o'zi bir nechta uslubga ega”.
Romantik kinoya uslubi yozuvchidan yozuvchiga farq qiladi [...] Biroq ovozi qanchalik o‘ziga xos bo‘lmasin, yozuvchi, agar uning asari mazmunan ham, shaklan ham bir dunyo o‘rtasidagi o‘zgaruvchan yoki hal etilmagan munozaraga ishtiyoq bilan yondashgan bo‘lsa, u romantik ironist hisoblanadi. Shunchaki inson tomonidan yaratilgan mavjudot va ontologik bo'lish dunyosi.
Xuddi shunday fikr metafiksatsiyaga ham berilgan: “Muallif asarning sun’iyligi yoki adabiyligini o‘z-o‘zidan anglab parodiya qilish yoki romanistik konventsiyalardan (xususan, naturalizm) va hikoya qilish usullaridan chetga chiqish orqali ishora qiladigan fantastika”47. Bu fantastika vositalariga oʻz-oʻzidan ongli ravishda murojaat qiladigan va shu orqali fantastik illyuziyani fosh qiladigan fantastika turidir.
Gesa Giesingning yozishicha, «metafantastikaning eng keng tarqalgan shakli, ayniqsa, romantik adabiyotda tez-tez uchraydi. Keyinchalik bu hodisa romantik ironiya deb ataladi». Giesing ta'kidlashicha, «Ikkinchi jahon urushidan keyin metafantastikaga qiziqish yana ortdi»48.
Misol uchun, Patrisiya Vo o'zining «Metafantastika nima?» bo'limining yuqori qismida bir nechta asarlardan iqtibos keltiradi. Bularga quyidagilar kiradi:
Gap shundaki. Kitobni boshlashning bir qancha usullaridan […] Men buni o'zim qilishning eng yaxshi usuli ekanligiga aminman.
- Tristram Shandi Men bu hikoyani boshlaganimdan beri qaynab ketdim [...]
- Ronald Sukenik, »Romanning o'limi» va boshqa hikoyalar. Bundan tashqari, Kembrijning Postmodern fantastika muqaddimasi Jon Faulzning “ Frantsuz leytenantining ayoli” asariga ishora qiladi: “Dastlabki o‘n ikki bobda […] o‘quvchi o‘zini hikoyaga singdira oldi, realistik romanlar uchun talab qilinadigan “ishonchsizlikni to‘xtatib turish”dan bahramand bo‘ldi […]”.
13-bob mashhur tarzda boshlanadi: “Men bilmayman. Men aytayotgan bu hikoyaning hammasi hayoldir. Men yaratgan bu qahramonlar hech qachon mening fikrimdan tashqarida bo'lmagan. […] agar bu roman bo'lsa, u zamonaviy ma'noda roman bo'lishi mumkin emas”.