I FƏSİL
1.1
Televiziya təhlil
metodologiyasının
əsasları
16
təhlilanaliz birtərəfli, əhatəsiz ola bilər. Teletənqid akademik ya
naşmanı tə ləb etdiyindən onun metodologiyasının da mövcudluğu
tələb kimi çağdaş sənətşünaslığın qarşısında durur. Bu elmi araş
dırmada məhz təhlilin metodologiyasını, istiqamətlərini müəyyən
etməyə çalışacağıq. Təhlilin əsas istiqamətlərini, vacib olan tip
lərini göstərəcəyik. Televiziya təhlilinin əsas istiqaməti kimi bə
diiyaradıcı, ictimai və sosialkulturoloji çözüm götürülməsi da
ha əhatəli və elmi yanaşmanı təmin edər. Sosial anlamda həm
də iqtisadi amillər, qiymətləndirmə, marketinq işinin prinsipləri,
ölçmə yolları təhlil olunmalıdır. Televiziya milyonlarla insana
təsir edərək onların dünyagörüşünü biçimləndirir, sosialsiya
si və mədəni baxışları təyin edərək yönəldir. Televiziya təkcə
məlumatverən, xəbəryetirən deyil, həm də ev əyləncəsini quran
vasitədir. Bütün sosial qruplara, yaşlara ünvanlanan yayım evdə
hər kəsi öz ətrafına toplamaq məqsədi daşıyır. Məhz bu da onun
sosial, kulturoloji, bədii əhəmiyyətini artırır, qoyulan tələbləri, ya
radıcı sosial yükünü çoxaldır. Televiziya yayım vahidləri öz yara
nışından sosialmədəni həyata hesablanıb; onu təsadüfi hal kimi
dəyərləndirmək, tarixisiyasimədəni prosesdən kənarda çözmək
doğru olmayan yanaşmadır. 1942ci ildə yayıma başlayan ilk kom
mersiya kanalı olan ABŞın “DuMont” kanalı əhalini müharibənin
stresindən çıxarmaq üçün əyləncəli proqramlar və komediyalar
yayımlamağa başladı. Erni Kovaks, Pol Uinçell, Cerri Mahouni
o dövrdə ekranlara gələrək insanlara gülüş bəxş edən xeyirxah
lar kimi yadda qaldılar. İkinci Dünya müharibəsindən sonrakı
dönəmdə istər ABŞda, istərsə də Avropada yumoristik proq
ramlar, əyləncəli şoular artmağa başladı ki, bu da müharibənin
yaratdığı əhvalı dəyişmək, aqressiyadan uzaq nəsli yetişdirmək
məqsədi daşıyırdı. SSRİdə və onun tərkibində olan Azərbaycanda
TV ideoloji təbliğat, yüksək mədəni nümunələrin reproduksiyası
vəzifəsini Sovet quruluşunun sonuna qədər qoruyub saxladı.
1956cı ildə videoplyonkanın meydana gəlməsi, proqramın
tək rar yayım imkanının yaranması teleyayımın kommersiya
mahiyyətini gücləndirdi, yayımçılar öz fəaliyyətlərini kommer
siya dairələrinin maraqları ilə tənzimləməyə başladılar. İlk dəfə
ABŞda Conaton Vinterin şousu videoplyonkaya alınaraq təkrar
təkrar verilməsi ilə yadda qaldı. Sitkom (situasiyalar komediyası)
formatı məhz bu şouların əsasında yarandı. 1951ci ildə “I Love
Lucy” üç kamera ilə çəkilən ilk sitkom oldu və bununla da ailə
şouları yarandı. 1956cı ildə isə ilk dəfə 30 dəqiqə həcmində olan
seriallar yayımlandı. 1960cı ildə sinxronun mümkünlüyü, final və
17
ön titrləri yerləşdirmək imkanları, gecikməklə çəkmək imkanları
nın yaranması, bununla da idman yarışlarında ən əsas məqamları
təkrar vermək hissəsi, portativ kameraların yaranışı televiziyanın
imkanlarını hədsiz etdi. O, tədricən hər evdə bütün əyləncəni,
informasiyanı ötürən əsas vasitəyə çevrildi. Kanalların və proq
ramların sayının artması, hamının marağına səbəb olması ictimai
münasibəti, rəyi və tənqidi də qəzet səhifələrinə, kitablara gətirdi.
Sistemsiz, bir qədər baxış təəssüratları ilə zəngin ilk tənqidi yazılar
televiziyaşünaslığın təməli hesab oluna bilər. 1970ci illərdən baş
layaraq ABŞ və Avropada əxlaqa, dəyərlərə zidd, irqçiliklə zəngin
mövzulu yayımların ekrana çıxması cəmiyyətdə birmənalı qarşı
lanmırdı. Ciddi tənqidlər, “All in the family”, “Dallas” kimi seri
alların ictimaiyyətdə yaratdığı qıcıq yeni mövzuideya axtarışını,
formatın tətbiqini tələb edirdi. Saat 07.00 21.00 “ailə vaxtı” elan
olunması, bu vaxt ərzində zorakılıq, erotik, irqçi və ayrıseçkilik
yaradan istənilən görüntü, çıxış, atmacanın belə qadağan olun
ması çox ciddi mövzu məhdudiyyətləri yaratdı. Məhz bu dövrü
teleyayımda yaş, sosial qruplara görə bölünmə işinin başlanğıcı
və yeni nəsil veriliş, proqramların tələb olunan məhdudiyyətlər
çərçivəsində daha keyfiyyətli təcəssümü kimi dəyərləndirmək la
zımdır.
1970ci ildə RCA şirkətinin yeni standartı VHSi təqdim etməsi,
optik kabellərin istismara buraxılması televiziya yayımında gö
rüntünün keyfiyyətini xeyli dərəcədə artırmış oldu. Artıq 1980ci
illərdən başlayaraq görüntü üzərində yaradıcı iş mərhələsi pərvəriş
taparaq, yaradıcılığın qayəsinə çevrildi və montaj effektləri, şrift,
yazıların ölçüləri, biçimləri ilə fərqlənmək o dövrün əsas yaradıcı
axtarışlarının abhavası oldu. MTVmusiqi, CNNxəbər, Bravo
kino kanallarının yaranışı ixtisaslaşmış yayımın əsasını qoymaq
la yeni kommersiya imkanları formalaşdırdı. Videoklip sənətinin
yaranması və bununla da müğənnilərin öz mahnılarını reklam
etməsi anlayışı istər şoubiznes, istərsə də teleyayım üçün yeni
üfüqlər açdı.
1990cı illərdən isə rəqəmsalyayım çəkiliş anlayışının meydana
gəlməsi yeni tip yayımlara və keyfiyyət sıçrayışına təkan verdi. Ar
tıq kompyuterlə televiziya yayımının vəhdəti tapılmışdı və mon
taj, qrafika işlərində məxsusi kompyuter proqramlarından istifadə
olunurdu. Bütün bu texniki sıçrayışlar teleyayımın keyfiyyətini
yüksəltməklə bərabər, onun yaradıcı imkanlarını, yeni yanaşmanı
da meydana çıxardı.
18
Ketrin Kollison “Televiziyanın prodüser işi” kitabında yazır:
“Teleseyrçi yaxşını pisdən ayıran və daimi olmayan publikadır.
Onların maraqları hər mövsümdə dəyişir. Bu gün kafedə belə
qızğın söhbəti danışılan verilişi, ola bilər ki, sabah heç kim yadda
saxlamasın və yenisini müzakirə etsinlər.” (206, səh.123) Məhz bu
cəhət teleyaradıcılığı durmadan axtarışda olmağa, yenilənməyə
sövq edir, yeni cığırların tapılması əsas yaradıcı meyara çevrilir.
Televiziya təhlili barədə danışmaq üçün onun əsas yaradıcı
me yarlarını, janrlarını dəqiq müəyyən etməklə təsnifləndirmək
olduqca mühüm vəzifə kimi meydana çıxır. Televiziya yaradıcı
lığında özünü büruzə verən, daha çox rast gəlinən janrlara diqqət
yetirməklə onu aşağıdakı kimi təsnifləndirmək daha dəqiq, elmi
və hərtərəfli yanaşmanı təmin edə bilər:
Tədris və sənədli filmlər daha çox maarifləndirici, bilikverici
mahiyyət daşımaqla həm sosialpedaqoji, həm tədris funksiyalarını
yerinə yetirməklə, təmir, dizayn, yaşam tərzi, təbiət, səyahət möv
zuları ilə bərabər araşdırma, tarixə yeni nəzər, bioqrafik, kulis arxası
baş verən hadisələrdən ibarət temaları da özündə ehtiva edir;
Sitkom ailəvi baxış üçün nəzərdə tutulan qadın və yeniyetmə
auditoriyasını əhatə edən, yumoristik və maarifləndirici süjeti
olan, tamaşaçının tanıdığı qəhrəmanları müxtəlif situasiyalar da
göstərən televiziya janrıdır. Gülüşlə hansısa mənfiliklər, prob
lemlər göstərilir. Sitkomun gülüşü öldürücü deyil, öyrədici oldu
ğundan yumora daha yaxındır;
Mahiyyət etibarilə çoxseriyalı filmlər daha çox kriminal, siyasi,
bir sözlə, “qaynar” mövzuları əhatə edən ailəvi baxış üçün nə
zərdə tutulan kinematoqrafik elementlərlə zəngin yayım vahi
didir. “Məxfi materiallar”, “Lost” və s. kimi məşhur çoxseriyalı
filmlər uzun illərdir ki, dünya seyrçilərinin maraq dairəsindədir.
Bu janr yaxın qonşu ölkələr Rusiya və Türkiyədə inkişaf etmiş və
ölkəmizdə bu sahədə boşluqların olması ilə əlaqədar yerli seyrçiləri
bu filmlər öz ətrafına toplamışdır. Burada olan yaradıcı axtarışlar,
yeniliklər haqqında danışılan janrın bədii imkanlarını artırmışdır;
İnformasiya proqramları janrına dünyada, regionda baş verən
hadisələri, siyasi, mədəni, idman xəbərlərini ötürən telejurnallar,
xəbər buraxılışları, yekun proqramlar daxildir;
Uşaq proqramları animasiya, tədris, kukla, dərs proqramlarını
əhatə edir və kommersiya maraqlarından uzaq olur;
Tokşoular isə gündüz, axşam və qadın tokşoularına bölün mək
lə ayrıayrı mövzuların çözümünə, insanların taleyi ilə bağlı mü
zakirələrə yer verir;
19
Serial axşam, günorta göstərilən telenovellalardır ki, bu da özü
nün yaradıcı meyarlarını və janr tələblərini dəqiq müəyyən etmiş
uzunmüddətli yayım üçün nəzərdə tutulmuş janrdır;
İdman proqramları janrına idman xəbərləri, analitik araşdırma,
idman yarışlarından translyasiya daxildir;
Oyun proqramları intellektual oyunları, telelotereya, əyləncəli
oyunlar və kapital şouları əhatə edir;
Biznes və reklam informasiya proqramları treninq, birja, iqtisa
di xəbərlər, sahələrin icmalı, reklam süjetləri yayımlamaq üçün
nəzərdə tutulur. Reklam dedikdə isə, reklam çarxlarından ibarət
bloklar, promomateriallar və müxtəlif növdə reklam xarakterli
imkanlar yayımlar nəzərdə tutulur;
Musiqili kliplər isə musiqili proqramların yayımı, videomusiqi
çarxlarının nümayişinə aid olan janrdır.
Televiziya təşəkkül dönəmi incəsənət və ədəbiyyatda postmoder
nist təfəkkürün yenicə yaranışı ilə səsləşdiyindən o da öz təbiətinə
görə postmodernist yanaşmanı ortaya qoydu. Tədqiqatçılar Ar
tur Kroker və David Kuk “Televiziya təkcə texniki obyekt de
yil, mənsub olduğu hakimiyyətin simvolik mədəni forması kimi
cəmiyyətə daxil olan elektron obrazların simulyakrı kimi hər şeyi
reklam və hakimiyyətin simulyakral dünyasına daxil edən sosial
aparatdır. Televiziya postmodernizmin real dünyasıdır” (495, səh.
268). Televiziya postmodern dönəminin həm əksi, həm də canlan
dırmasıdır. TVnin təsir imkanlarını, xüsusiyyətlərini, onun şüur
larda yaratdığı dünyanı çözmək üçün postmodernist yanaşma ol
malıdır, bu fəlsəfədən kənarda izah tapmaq bir qədər çətin və tam
olmayan axtarışdır. TV özözlüyündə postmodern gerçəkliyini
interpretasiya edən model kimi çıxış etdiyindən, bu modelin
özünün interpretasiyası postmodernizm vasitələri ilə mümkün
dür. Postmodernizmin diskursunun əsas xarakterik cəhəti və
postmodernizm mədəniyyətinin təşkilati vasitələri fraqmentlilik,
in termətnlik, simulyaksiya, plüralistlikdir. Fraqmentallıq televi
ziyada mozaiklik, seriyalılıq, diskrentliklər şəklində təzahür olu
nur. Mozaiklik teleproqramın, nəzərə alsaq ki televiziya siqnalları
his səciklərlə ekranda açılır, deməli, elə telegörüntünün özünün
də konstruksiyasının ayrılmaz hissəsidir. Teleyayımın özü də fi
ziki baxımdan hissəciklərdən ibarət tordur. Yayım proqramı to
runun strukturu öz mövzusuna, keyfiyyətinə və müddətinə görə
birbirindən seçilən verilişlərdən ibarət olması onun bölünmüş
xarakterini göstərir. Mozaiklik, kollaj, fraqmentlilik, janrların qa
20
rışması, metafora ilə gerçəyin, tonların birbirinə daxil olması te
leyaradıcılığın mozaik təbiətindən xəbər verir. Texniki imkanların
genişlənməsi, kompyuter texnologiyasının tətbiqi mozaikliyi daha
da dərinləşdirdi, onu üslub xüsusiyyəti kimi meydana qoydu.
Mozaik quruluş və hissələrdən ibarətlilik teleyayımın özündən
başqa ayrıca proqram və verilişlərdə də özünü göstərir. Səhər bu
raxılışından tutmuş, xəbər proqramlarına qədər, seyrçi mozaik
quruluşlu verilişlərin şahidi olur. Dramaturji quruluşuna görə bu
verilişləri vahid süjet xətti deyil, onun məqsədməramı birləşdirir.
Bu verilişin daxilində olan süjetlərin özünün hər birinin müstəqil
dramaturji modeli, strukturu və qəhrəmanı vardır.
“Seriyalılıq televiziyanın təbiətinin əsas cəhətidir” desək, ya
nılmarıq. Burada hər şey təkrarlanan proqramlaşdırma üzərində
qurulur, yəni hər veriliş həftənin müəyyən günündə və ya
gündəlikdirsə, müəyyən saatında davam edir. Janrından asılı ol
mayaraq, teleproqramın proqramlaşdırılması baş verir ki, bu da
seriyalılığı təmin edir. Təkcə seriallar deyil, periodik yayımlanan
xəbərlər, şoular və ya musiqili verilişlər müəyyən olunmuş vaxt
da, davamlı şəkildə seyrçiyə təqdim olunur, bununla da, seyrçi
nin həyatını müəyyən struktura salır. Verilişin vaxtı seyrçinin
fəaliyyətini, onun həyat dinamikasını tənzimləyir. Hansısa verilişi,
filmi izləmək üçün o, evə tələsir, işlərini televiziya proqramlatı
nın vaxtına uyğun qurur, reklamlarda fasiləyə çıxır, yayım bitəndə
yatmağa qərar verir. Seyrçi artıq vərdiş etdiyi vaxtda izlədiyi veri
lişi görmədikdə diskomfort yaşayır, əsəbi duruma düşür, nəsə itir
miş insan kimi rəftar edir. Jan Pol Sarter “Dialektik şüurun təhlili”
əsərində “seriyalı mədəniyyət” anlayışını elmə gətirərək, bununla
massmedianın təsiri ilə biçimlənən sosial mövcudluğun, məişətin
xüsusiyyətini dəyərləndirdi (168). Məqsədli auditoriya və ya seq
ment kimi də yərləndirilən əhali qruplarını birləşdirən xüsusi ma
raqlar var və bu anlayışla müəyyən tip seriyalı verilişləri izləyən
seyrçilərin qruplaşması nəzərdə tutulur. Sanki, bu seriyalı verilişlər
yeni icmalar, qruplar yaradır və bu qrupların, sosial birliklərin heç
kimin anlamadığı maraqları, istəkləri və yanaşım tərzləri vardır.
Seriyalı maraqlarla yaranan vəhdət, birliklər cəmiyyəti öz içindən
parçalayır və qruplar arasında fərqli, ziddiyyətli münasibətlər for
malaşır. Sarter bunu “seriyalı mədəniyyət par exsellense” adlan
dırır. Əslində, bu qruplar yanlış, əsassız olur və asanlıqla hansısa
serial bitəcəyi təqdirdə dağılır. Özlüyündə inteqrasiya funksiyası
daşıyan və öz işığı ətrafında milyonları toplayan kimi görünən
TV, əslində, hipertrafik bölünmə yaradır və “mən+TV” düstu
21
runu meydana qoyur. Bu düstur dəyişməzdir və çağdaş insanın
əsas dünyagörüşünü ifadə edir. “Mən və televizor” vəhdəti, bu
münasibətlərdən əmələ gələn rəy, görüntünün, verilişin yaratdı
ğı obraz insan modelinin əsasını formalaşdırır, dünyagörüşlərinin
əsasını, davranışın mahiyyətini təşkil edir. “Diskrentlikremo
te controller” insanın baxmaq istədiyi idarəetmə imkanıdır. Pult
və onun vasitəsilə televizoru idarə etmək imkanı diskrentliyi re
allaşdırdı. İnsan əlindəki pultla özünü hakim sayır, seçim edir,
münasibətini bildirir. Məhz reytinq hesablama sistemində tətbiq
olunan piplmetr pultla seçim etdikdən sonra o qurğuya da se
çim etmək prinsipi üzərində qurulur. Məsələn, Azərbaycan Res
publikası ərazisində TVreytinqləri hesablamaq üçün müxtəlif
dövrlərdə dəyişməklə 250400 ailə ilə saziş imzalanıb və onlar
pultda düyməni sıxaraq həmin qurğuya da pultla bu anda hansı
kanalı izlədikləri haqqında məlumatı göndərirlər. Beləliklə, seyrçi
uzaqdan idarəetmə imkanı qazanır. Həyatda heç bir situasiyanı,
yaranmış vəziyyəti dəyişmək pultla efirdə göstərilən “vəziyyəti”
dəyişmək qədər asan olmamışdır. Pult “sehrli çubuğ”a çevrilərək
seyrçinin teledünyasını dəyişməyə imkan verir. Kroker A. və Kuk
D. “Televiziya və mədəniyyətin təntənəsi” əsərində (495, səh 163)
yazır: “Evdə çoxlu düymələrə hakim olan seyrçi öz əyləncəsini
teleproqramın cədvəlini qurur və bu, onun şəxsi həyatını, zövqü
nü, əhvalını təcəssüm etdirir. ”Məsafədən idarəetmə təkcə zövqü
yox, həm də seyrçinin verilişə, proqrama münasibətini əks etdirir.
Əslində, teletənqidin ən sadə şəkli seyrçinin pultla etdiyi seçim
dir. Sonradan biz zappinq, zippinq, qreyzinq prosesini izah edərək
onun psixoloji tərəflərini açacağıq və bunun teleməhsulun gələcək
taleyinə təsirini də göstərməyə çalışacağıq. Bəzən gerçəkliklə
barışmayaraq kanalı dəyişən seyrçi öz aləmini yaradır. Bunun
la da kanalları tez dəyişməklə bütöv bir fikri qavramaq əvəzinə,
klip kimi fraqmentallıqla hadisələri izləyir və onun şüurunda bu
proses bu cür qalır. Məhz postmodernist təhkiyədə də əsas yeri
fraqmental qavrama tutur, onun başlıca meyarı kimi çıxış edir.
TV mədəniyyətində mozaiklik, fraqmentlərlə qavrama və seriya
lılıqla birləşmə, kənardan idarəetmə əsas qayəni təşkil edir. Seyrçi
kinoda və teatrda mozaikliyi, kənardan idarəetməni, davamlılığı
seriyalılığı müşahidə edə bilmədiyindən evdəki televizora daha
da bağlanır. Televiziya tənqidinin metodologiyasında bu amillər
nəzərə alınmalı və təhlil zamanı önə çəkilməlidir. Əks halda TV
nin başlıca bədii xüsusiyyətlərini, cəhətlərini anlamaq mümkün
olmayacaq və təh lil birtərəfli aparılmlş olacaq.
22
Görkəmli tədqiqatçıkulturoloq M. Maklüenin əsərlərində gəl di
yi əsas elmi nəticə çap maşınının ixtirasından sonra meydana gələn
xətti qavramanın televiziyanın yaranışı ilə dəyişməsi və qlobal
qavramanın televiziyanın obrazları vasitəsilə mümkün olmasıdır.
Televiziya birbaşa xətli mətni deyil, audiovizual işarələri yarada
raq ötürür. Postmodernizmin mahiyyətində duran mətn üzərində
mətn və ya intertekstuallıq mətnin sərhədlərini qırır, bitkinliyi ara
dan qaldırır, onu daxilən çoxcəhətli edir. Mətnlər cəmi, kulturoloji
kodlar yaranır ki, bununla mətn ötürülür və qavranılır. TVnin də
obrazlarla danışması onu intertekstuallığa qovuşdurur, bu təbiəti
yaradır. Televiziya düşüncəsi təkcə sözlə deyil, onun qulağa, əsəb
sisteminə təsiri ilə yaranır və daha çox obrazlarla biçimlənir. Te
leviziya informasiyanın məzmunu ilə deyil, onun çatdırılma for
ması ilə təsir edir. Bu mənada telemətn adi mətn deyil, verbal
müraciət, vizual obrazlar, mozaik simvolika, semiotik kodları olan
mürəkkəb, üstəlik seyrçinin daxil olduğu böyük mətndir. Məhz
bu xüsusiyyətlər teleobrazları zənginləşdirir, təsirini gücləndirir.
Bu obrazlar yeni düşüncə, yeni qavrama, gerçəyi dəyərləndirmə
formaları yaratdı və kulturoloq M.Maklüenin söylədiyi kimi yeni
televiziya üslubu meydana çıxartdı. Postmodernistik intertekstu
allıq televiziyanın ədəbimədəni fəaliyyətinin əsasını, mahiyyətini
təşkil edir. Əksinə ola da bilməz, çünki mürəkkəb, qarışıq mətn adi
mətn deyil, ondan üstün və qüdrətlidir. Elə buna görə də, bu mətni
qavramağa alışmış seyrçi adi mətni qəbul edə bilmir, obrazsızlıq,
özünün iştirak etməməsi onu bu mətndən uzaqlaşdırır.
Bütün informasiya texnologiyalarının təbiətində simulyakorluq
başlıca yer tutur. Televiziya da gerçəyin özünü deyil, onun mode
lini göstərir. Beləliklə, gerçək simulyasiya olunur. Televiziya özü
nün yaradıcı və texniki imkanları ilə istədiyi gerçəyi canlandırır
və təsir gücü ilə seyrçini məhz bu gerçəyə inanmağa vadar edir.
TV obrazları ilə yeni, özünün yaradıcı siyasətinə, siyasi platfor
masına (əgər varsa) uyğun gerçək modelini quraraq manipulya
tiv mexanizmlərin köməyi ilə seyrçinin şüuruna təsir edərək onu
inandırır. Beləliklə, gerçək deyil, onun simullaşması baş verir. Si
mulyakorluq TVnin bütün növ yayımında təzahür olunur: istər
sənədli film, xəbər buraxılışı, istərsə də əyləncəli bir proqramda.
Bu cəhət də teleyaradıcılığa postmodernist təhkiyə kimi yanaşma
nı ortaya qoymağa əsas verir.
Postmodernin digər vacib xüsusiyyəti olan plüralistlik də teleya
yımda özünü təzahür etdirir. Totalitar düşüncədə TV bir kahin kimi
meydana gələrək ideoloji fikri təlqin edir, yaşamağın, düşünməyin
23
formalarını diktə edir. Demokratik cəmiyyətdə isə kanalların çox
luğu bir gerçəyə bir neçə fərqli münasibəti, plüralistik yanaşmanı
ortaya qoyur. Mahiyyət etibarilə postmodern modernizmdən özü
nün plüralizmi ilə seçilir. Çağdaş insanın özünün sevdiyi gerçəyi
çatdıran vasitə onun üçün önəmlidir. İnteraktiv, kabel və ən yeni
olan internet televiziyası plüralizm yaradır, seyrçiyə seçmək im
kanı verir. Plüralizm özünü təkcə yanaşma tərzində deyil, həm
də yaradıcı həlldə, bədii imkanların müxtəlifliyində, mövzu və
onun təfsirindəki çoxçeşidlilikdə əks etdirməlidir. Yeknəsəqlik,
təkrarçılıq teleyayımın gücünü, seyrçi marağını zəiflədir, onu
gərəksiz vasitəyə çevirir. Yaradıcı axtarışlar, yeni metodlar, yeni
likçilik ən əsas da müxtəliflik, rəngarənglik teleyaradıcılığın baş
lıca meyarı olmalıdır. Boz, məzmunsuz verilişlər seyrçinin sonu
görünməyən kanal axtarışına gətirib çıxarır.
Beləliklə, teleyaradıcılığa postmodernist yanaşmanın daha mü
fəssəl, dəqiq, onun təbiətini daha izahedici olduğu ümumi qə
naətinə gəlirik. Teleyayımın yaradıcı, sosial, kulturoloji anlamını
postmodernist anlamın təhkiyəsindən kənarda çözmək televiziya
şünaslığı dalana aparar, hərtərəfli izaha imkan verməyən yanaş
ma olar. Televiziya strukturca kadrın düzülüşü, yayım şə bəkəsi,
idarəetmə metoduna görə fraqmental, informasiyanın translya
siyasının intertekstual təbiətinə görə simulyakor və seyrçiyə se
çim imkanı vermək baxımından plüralistdir. Konkret misallar
üzərində deyil, sadəcə, nəzəri yanaşma ilə bu eyniliyi göstərməklə
sonrakı fəsillərdə struktur, idarəetmə, yaradıcı meyarların mü
əyyənləşdirilməsi ilə fikrimizi dərinləşdirəcəyik. Mozaikli posts
truktural yanaşmanın şahidi olmaq üçün hər kəsin evində olan tele
vizorun düyməsini sıxmaq kifayət edir. Televiziya nəzəriyyəsində
konkret misallar üzərində qurulan təhlildə, ümumi yaradıcı, bədii
prosesi izah etdikdə bu cəhətləri nəzərə almaq qaçılmazdır.
Teletənqidin metodologiyası filologiyanın, sənətşünaslığın, so
siologiyanın metodları üzərində qurulmaqla, özünün spesifik
cəhətlərini, imkanlarını nəzərə almaqla formalaşır. Televiziya sin
tetik incəsənət növü olmaqla audiovizual keyfiyyətinə görə bir
neçə sənətin qovuşuğunda yarandığından təhlildə də bu cəhətləri
nəzərə almaq, gedən prosesləri izləmək və bu kontekstdən bax
maq doğru olardı.
Görkəmli tədqiqatçı Ənvər Bağırov kütləvi informasiya va si
tələri, əsasən də televiziyanın tədqiqatı ilə bağlı çoxsaylı əsər lə
rində metodologiyanı və onun əsas istiqamətlərini təyin edərək,
onu marksizmleninizm metodologiyası üzərində qurulan sosial
24
informasiya nəzəriyyəsi ilə təhlil etməyə çalışmışdır. Sosialsiyasi
dəyişmələr bu yanaşmanın bütöv olmadığını göstərdi və bazar iq
tisadiyyatı yolunu seçmiş cəmiyyətin KİV üzərində yeni vəzifələr
qoymasından doğan nəzəriyyə, təhlil boşluqları dərhal nəzərə
çarpdı. Lakin Ə. Bağırov təhlilin istiqamətlərini düzgün müəyyən
etdiyindən, ilk dəfə KİVin öyrənilməsində əsas istiqamətləri
təklif edən mediatənqidçi kimi elmi yaddaşda qalacaqdır. Onun
nəzəriyyəsinə əsasən təhlildə dörd əsas istiqamət götürülməlidir:
• Sosioloji – informasiyanın istehsalı və istehlakı prosesi analizin
əsas predmetidir;
• Kulturoloji – informasiyanın özünün analizi ilə məşğuldur;
• Tarixi – genetik analizlə məşğuldur;
• Futuroloji – proqnostik analizlə məşğuldur. (398, I – səh. 67)
Sosioloji istiqamət təhlili televiziyanın yayımladığı proqramla
rın, xəbərlərin, ümumilikdə informasiyanın fərdin şüurunda bu
raxdığı izi öyrənməyə imkan verir. Burada təkcə auditoriyanın
öyrənilməsi və ya sorğureytinq göstəricisi əsas götürülməməlidir,
həm də yaradıcı heyətin, telekanalın yaradıcı siyasəti, onun vermək
istədiyi sosial informasiyanın məzmunideya çözümü aparılmalı
dır. Yalnız bu yolla şüura təsirin əsl gücünü, mahiyyətini anlamaq
olar. O. Larsen “Kütləvi kommunikasiya vasitələrinin sosial təsiri”
əsərində artıq KİVin tərbiyəsi ilə böyümüş insanların psixologi
yasını, dünyagörüşünü, təfəkkürünü öyrənməklə kommunikasiya
vasitələrinin təsir imkanlarını ölçməyi təklif edirdi. (497, səh. 123)
P. Lazorsfeld isə bu fikri inkar edərək heç bir KİVin sosial təsiri
və onun nəticəsində böyük dəyişmələrin olmadığını söyləməklə
bu fərziyyələri şişirtmə hesab edirdi. (498, səh.185) Lazorsfeldlə
qismən razılaşaraq seyrçidə TVinformasiya qorunma baryerlərinin
bi çimləndiyini söyləməliyik. Lakin bir çox tədqiqatçılar televiziya
nın manipulyasiya mexanizmlərindən istifadə edərək bu maneələri
aşmaqla şüura təsir etməsi fikrini təsdiq edirlər. R. Baker bu pro
sesi “inadkar seyrçinin ram edilməsi” adlandırır. (476, səh.319)
Bir çox tədqiqatçılar manipulyasiya nəticəsində təsirin uğuru və
onun məhsulu kimi hissləri və düşüncəsi dəyişmiş yeni nəsli misal
olaraq göstərirlər. Fərqli, ziddiyyətli elmi qənaətlər olduqca mü
hüm bir sahə olan təsir mexanizmləri və onun nəticələrini daim
diqqətdə saxlamağı, analizi, sınaqları davam etdirməyi tələb edir.
Bu mənada sosioloji təhlil gərəkli və televiziyaşünaslığın ayrılmaz
sahəsidir. Sosioloji təhlildə televiziyanı ayrıca bir proses kimi de
yil, kütləvi kommunikasiya vasitəsi olaraq araşdırmaq, onun yara
dıcı siyasətini, sosial mesajını öyrənmək gərəkdir. G. Gerbner öz
25
araşdırmalarında sosial nəzarət məsələsini də önə çəkərək teleya
yımın ciddi təzyiqlərlə üzləşdiyini qeyd edir. Tədqiqatçının fikrinə
görə təzyiq pilləsinin birinci yerində reklamvericilər və pul yatırı
mı edən şəxslər durur. Onların qazanc, mənfəət gözləntisi televi
ziya kanalının fəaliyyətini yönləndirir, onun yaradıcı siyasətinin
özəl maraqlara qulluq etməsini tələb edir. İkinci təzyiq inzibati
rəhbərlik; üçüncü peşəkar həmkarlar; dördüncü reytinq naminə
gedən mübarizədə üzə çıxan rəqiblər; beşinci madditexniki im
kanlar; altıncı müxtəlif inzibati qurumlar, komissiyalar; yeddinci
təşkilat, qurum, qeyrihökumət sektoru; səkkizinci tədqiqatçı
ekspertlər, pedaqoqlar; doqquzuncu auditoriyanın kommuni
katorun fikrini dəstəkləyən hissəsi (492, səh.243245). Gerçəkdə
televiziya kanallarının və onların yaradıcı siyasətlərinin əsas
istiqamətinə nəzər yetirsək, bu təzyiqlərdən doğan mənzərəni
tamlıqla müşahidə edə bilərik. Bu mənada televiziyanın müstəqil
yaradıcılığını sosial sifariş tənzimlədiyindən, onu öyrənmək tele
viziyaşünaslığın qarşısında duran əsas vəzifədir.
Sosioloji araşdırmada ictimai rəy, reytinq göstəriciləri, həm
çinin reklamverici şirkətlərin seçdiyi ünvanlı auditoriyanın so
sialmədəni yaşam tərzi, mətbuatda, tədqiqatlarda qaldırılan
prob lemlər əsas tədqiqat materialı kimi çıxış edir. Tədqiqat vaxtı
te leməkanı bütünlükdə öyrənərək dövlət, ictimai və kommersi
ya yayımının yaradıcı səviyyəsi, ünvanlandığı auditoriya, təqdim
etdiyi informasiyanın məzmunu, daşıdığı ideoloji yük dəqiq
müəyyənləşdirilməlidir. Həmçinin hansısa bir proqramın aparı
cısının və ya yaradıcı heyətinin mövqeyi, məsələyə münasibəti,
təlqin etmək istədiyi əsas fikirlər nəzərdən keçirilməlidir. Sosial
tədqiqatda sosial sorğu, seyrçi qeydləri olduqca əhəmiyyətlidir.
Məhz bu mənzərəni gördükdən sonra ictimai şüura təsir imkanla
rını öyrənə bilərik. Sosioloji təhlil vacib şərt kimi televiziyaşünas
lığın qarşısında durur.
Kulturoloji təhlil informasiyanın estetik baxışla məzmununu,
ma hiyyətini çözməyə yönəlir. Teleyayımın ictimai şüura təsiri
ilə yaranan yeni mədəniyyət hadisələri də bu təhlilin əsasını
təşkil edir, onun forma və məzmununu çözümə çıxarır. Ə. Bağı
rov kulturoloji təhlilin qarşısında iki vəzifənin: mənəvi məhsulun
xüsusiyyətini və hər birinin özünəməxsus dilini müəyyən etmək
olduğunu söyləyirdi. Cəmiyyətin elitar və kütləvi mədəniyyətə
bölünməsini inkar edən müəllif, əslində, kulturoloji təhlilin əsas
rolunu azaltmış olur. Yuxarıda biz postmodernizmin mahiyyətini
açaraq TVnin məhz kütləvi və elitar mədəniyyətlərin istehlakçıla
26
rını birləşdirərək inteqrativ funksiyanı öz üzərinə götürməsi, yeni
mədəniyyət dili və onun semiotikasını biçimləndirdiyi qənaətinə
gəldik. Müəllifin televiziyanın kütləvi mənəvi istehlak üçün bö
yük mədəniyyətin surroqatını yaratması fikri əslində postmo
dernist yanaşmanın izidir. Televiziyanın gerçəyin özünü yox,
onun obrazını yaratması, seyrçiyə hazır standartlarla, modellərin
təqdimatı ilə düşünmək vərdişini unutdurduğu, arxetiplər yarat
dığı bir çox tədqiqatçıların gəldiyi doğru qənaətdir. Bu mənada
kulturoloji təhlil, deyilən məsələni daim diqqətdə saxlamağa im
kan verməklə sənətşünaslığın, xüsusilə də televiziyaşünaslığın
tədqiqat üfüqlərini genişləndirməyə imkan yaradır.
Televiziyanın daşıdığı mədəniyyətdə eskapizm və komformiz
min olmasının bu yönə xidmət etməsi fikri, tərəddüdsüz qəbul olun
malıdır. Həmçinin kulturoloji yanaşma estetik dəyərləndirməni,
sənətşünaslıq prizmasından çözümü də əhatə etməlidir. Nəzərə
almalıyıq ki, manipulyativ fəaliyyətdə, azad rəqabətdə, mövzu ox
şarlığında məhz estetik tərtibat, rejissoroperator fəaliyyəti, mon
tajdizajn işləri teleyayımın görünüşünü baxımlı, cəlbedici edir.
Əslində, bədii ifadə vasitələri televiziya yaradıcılığının özünü
təsdiq üçün istifadə etdiyi ən güclü silahdır. Kulturoloji təhlildə
bu normalar, yaradıcı heyətin fəaliyyəti təhlil olunmalı, televiziya
sənətlərinin başlıca prinsip, metodları təklif olunmalıdır. Televizi
ya nə kinematoqrafiya, nə də teatr deyil, onlardan bəhrələnsə də,
özü müstəqil, sintetik sənət növüdür. Bu mənada onun poetikası,
estetik mahiyyəti müəyyənləşməlidir. Etiraf etməliyik ki, bir çox te
leviziya sənət növlərinin nəzəri əsasları hələ müəyyən olunmayıb.
Telerejissor, operator, teleişıqçı, telerəssam, teledizayner, telemon
tajçı və s. kimi mühüm peşələrin tam mahiyyətini açan dərsliklərin,
elmi təhlillərin olmaması bu sahədə boşluqlara meydan verir. Te
leviziya yaradıcılığı prosesi bu peşələrin təkmilləşməsi yolu ilə
estetikasını, konsepsiyasını, yaradıcı platformasını müəyyən edib,
lakin bu platforma özünün nəzəri izahını hələ tapmayıb. Televizi
ya təhlilində məhz bu cəhətin bir qırağa qoyulması, ümumiləşmiş
ifadələrlə izahların verilməsi yaradıcı yeniliklərə, yeni axtarışlara
yol açmır, əksinə əsaslanmamış ziddiyyət törədir. Məhz biz öz
elmi işimizdə kulturoloji və bədii təhlilin prinsiplərini müəyyən,
onun modelini təyin etməyə çalışmışıq.
Tarixi istiqamət bir qədər səthi görünə bilər. Çünki teleyayımın
tarixi 70 ili keçmir. Lakin nəzərə alsaq ki teatr, kinematoqrafiya
və qəzetdən fərqli olaraq, televiziya gündəlik yox, yayımı hər saat
qurur, onda bu anlamda tarixi illərlə yox, mövsümlərlə yox, bəzən
27
aylarla hesablamaq gerçəyi üzə çıxır. Azərbaycan televiziyası
nın təşəkkül tarixinin 1991ci ilə qədərki dönəmini iki mərhələyə
bölməklə öyrəniriksə, 1991 – 2010cu illərin tarixini artıq bir qədər
çox mərhələyə bölmək tələbi meydana çıxır. Tarixi təhlil dövrün
ədəbibədii, sosial, mədəni proseslərinin kontekstində yanaşmanı
vacib edir. Hər bir proqram, yaxud televiziya yaradıcılığında ten
densiyalar (tutaq ki sitkom, infoteynment, gerçək şoular, kapital
şoular, nikahtanışlıq verilişləri və s.) müəyyən kulturoloji, este
tik, yaxud sosial dəyişkənliyin məntiqi nəticəsidir. Televiziya ya
radıcılıq prosesi yoluxan xəstəlik kimi müəyyən tipli verilişlərin
sürətlə çoxalması, forma dəyişkənliyi ilə təkrarlanmasıyla yadda
qalır. Bu mənada televiziya tarixi tamam başqa zaman ölçüsü, adi
tarixixronoloji yanaşma ilə deyil, zövq və istəklərin dinamikası
nın dəyişmə xronotipi ilə hesablanmalıdır. Teleyayımın statistika
sı, verilişlərin ömrü, onların hansı dönəmdə üzə çıxması və yaxud
efirdən getməsi televiziyaşünaslığın əsas hədəfi olmaqla proqnoz
verilməsi işində mühüm yer tuta bilər.
Deməliyik ki, ölkəmizdə bu iş davamlı və ardıcıl şəkildə yerinə
yetirilməyib. Biz elmi işimizdə məhz bu yanaşmanı rəhbər tu
tub dönəmlərə görə TVdə baş verən yaradıcı dəyişiklikləri, yeni
layihələrin uğurunu, axtarışları, yenilikçi meyilləri çözməyə çalışı
rıq. Məhz müəyyən bir teleməhsulu qiymətləndirərkən, yaxud onu
çözümə cəlb edərkən onu bədii, estetik, yaxud sosial mahiyyəti
ilə bərabər hansı tarixi yolu keçdiyini göstərmək, bu dövrün
mənəviictimai mənzərəsini canlandırmaq lazımdır. Azərbaycan
teleməkanının 1998 – 2010cu illəri ən dəyişkən, köklü sıçrayışla
rın, keyfiyyət də yişmələrinin baş verdiyi dönəm kimi yadda qa
lacaq. Bu həm televiziya quruculuğu illəri, həm də ölkənin iqti
sadi inkişaf dönəmidir. İqtisadi inkişaf telesənayeyə birbaşa təsir
edərək onun keyfiyyət sıçrayışlarına, yeni axtarışlara sövq edən
hadisədir. Tarixi yanaşma elmidir, hərtərəflidir, televiziyaşünaslıq
üçün vacibdir və metodologiyada öz yeri, mahiyyəti vardır.
Futuroloji yanaşma gələcəyin elmi proqnozunu verməklə te
leyayımın təsirinin nəticələrini qiymətləndirməyə imkan verir.
Tədqiqatda məşhur futuroloqların əsas nəzəriyyələrini, mü la
hizələrini çözərək bu elmi qənaətə gəlmişik. Bu mənada futu roloji
çözüm, tədqiqat televiziya yaradıcılığının fəaliyyətinin proqnoz
laşdırılmasını, yeni yanaşmayla zəngin olmasını təmin edir. Te
leviziya dəyişkən, dinamik təbiətə malikdir. Seyrçinin sabah nə
istəyəcəyini, onun zövqünün hansı səmtə yönəlməsini müəyyən
etmək olduqca vacib şərtdir. Bunu həm də rəqabət, reytinq uğrun
28
da gedən mücadilə tələb edir. Bu mənada teleyayımın bugünkü
təsiri sosioloji, kulturoloji yanaşmadırsa, onun nəticələri və bu
nəticədən doğan tələblər, istəklər futuroloji araşdırmanı vacib
edir. Yeni texnikanın tətbiqi televiziyanın imkanlarını sərhədsiz
etdi, onun təsir imkanlarını artırdı, bununla da yeni futuroloji
aspektləri müəyyən etdi. Yeni dönəm daha dinamik, dəyişkən gö
rüntü hesabına göstərilən informasiyanın təsiri ilə yaşayan insanın
sabahı necə olacaq? Bu gün göstərilən serialın nəticəsi, onun təsiri
artıq sabah üzə çıxır; kütləvi intihar, boşanma və s. təbəddülatları
proqnozlaşdırmaq futuroloji yanaşmanın əsasında durur. Ka
bel, xüsusiləşdirilmiş teleyayım, internet yayımı yeni üfüqlər aç
maqla sosial və kulturoloji problemlər yaradır. Onların vaxtında
proqnozlaşdırılması, təyinatının müəyyənləşdirilməsi vacib iş
kimi televiziyaşünaslığın qarşısında durur. Həmçinin inkişaf et
miş dövlətlərdə yaranan teleməhsullar, bu həyatı tərənnüm edən
ekran nümunələri, ən çox da seriallar digər ölkələrin həyatında
təbəddülatlar yarada bilər, sosial problemləri önə çəkər. “Bu artıq
baş verir” desək, yanılmarıq. Məhz inkişaf etmiş ölkələr tərəfindən
seriallar sabahın silahı kimi üçüncü ölkələrə ixrac olunur. Onların
mədəni, sosial həyatına, adi məişətinə yeni hava gətirir. Bütün bun
ları proqnozlaşdırmaq futuroloji yanaşmanın mahiyyətidir. Yu
ventologiya və gənclərin submədəni prosesini qiymətləndirmək,
onların psixi durumunu, yaşantılarını müəyyən etmək televi
ziyaşünaslığın qarşısında duran vəzifələrdəndir. Teleyayımın
təsiri, onun yeni nəslin tərbiyəsində oynadığı rol, gələcəkdə hansı
hədəfləri, istiqamətləri əsas götürməsi başlıca suallardan biridir.
Teleyayım istiqamətinin proqnozlaşdırılması olduqca əhəmiyyətli,
qaçılmaz işdir və televiziyaşünaslığın əsas vəzifələri kimi ortaya
çıxır.
Televiziyanın yaradıcı mahiyyəti, onun axtarışları və bütün so
sialictimai tərəfləri sənətşünaslığın tədqiqat dairəsinə daxil dir.
Televiziyanın yaranışı estetika, sənətşünaslıq qarşısında mü hüm
vəzifələr qoydu. O cümlədən, teletənqidin metodolo gi yasını, təhlil
mexanizmini dəqiq təyin etmək, predmetini, kom ponentlərini
müəyyənləşdirməklə bütöv və ayrıca şəkildə çö zü münü apar
maq sənətşünaslığın başlıca vəzifələrindəndir. Te leviziyaşünas
lıq sənətşünaslığın, ekranşünaslığın xüsusi, daha mü rəkkəb
is ti qamətidir. Texniki inkişaf, yeni texnologiyaların tət biqi televizi
yanın yaradıcı mənzərəsini dəyişdirmək gücünə malik olmaqla,
dəyişkən mühit yaradır. Televiziya teatr, kinodan fərqli olaraq daha
çox sənətləri əhatə etdiyindən bir çox ictimai elm lərin qovuşuğun
29
da yozulur. Sənətşünaslığın qədim elm kimi yaratdığı tədqiqat
metodologiyası televiziya yaradıcılığı işində olduğu kimi tətbiq
oluna bilməz. Onun xüsusi, daha geniş metodologiyası yaradılma
lı və ümumi prinsipləri elan olunmalı idi. Çağdaş sənətşünaslığın
qarşısında bu problem öz kəskinliyi ilə dururdu. Çünki TV teatr,
kino və ya digər sənət növünlərindən fərqli olaraq ictimai həyata,
insan şüuruna da güclü təsir edir, hər evə qonaq gəlir, hər insanın
həyatında gün ərzində saatlarla yer alır. Kompleks öyrənmə, digər
elmlərin yaratdığı metodların tətbiqi televiziyanın problemlərinin
elmi çözümünü əhatəli, tam edər. Metodologiyanı formalaşdırmaq
üçün yuxarıda deyilən yanaşma ilə bərabər pedaqogika, filologi
ya, psixologiya elmlərinin yaratdığı metodoloji prinsiplərdən də
bəhrələnmək lazımdır. Bəzi tədqiqatçılar sənətşünaslığın tədqiqat
hədəfinə televiziyanın yalnız bədii cəhətlərinin alınmasını düz
gün hesab etsələr də, biz bu fikri qətiyyətlə inkar edir, TVnin
hansı janrda, növdə yayım qurmasını nəzərə almadan, istər infor
masiya, istər sosialpedaqoji yayımın mahiyyətinin, mövcudluğu
nun incəsənətin, sənətşünaslığın tədqiqat hədəfinə düşən yaradıcı
komponentlərin iştirakı ilə baş tutması fikrini təsdiqləyirik. Tele
viziyaşünaslıq bütün digər elmlərin qovuşuğunda bu məsələləri,
problemləri çözməklə teleyayımın nəzəri bazasını dolğun, hərtərəfli
edə bilər. Tədqiqatçı R. Kapilova öz araşdırmalarında televiziya
nın təkcə ictimai şüura təsiri deyil, onun estetik dünyagörüşünə,
incəsənət növlərinə, bədii həyata təsirinin ölçüsüz olduğunu xüsusi
qeyd edir, estetik təfəkkürün televiziyaya bağlılığı, onun təsiri ilə
dəyişməsini sənətşünaslığın başlıca tədqiqat problemi olduğunu
göstərir. (398, IIsəh. 29) Telesənətin azad yaradıcılığı, açıq struk
turuallığı, çərçivəsiz qaydalar, janrların sərhədləri pozması, moza
ikliyi, fraqmentallığı, çağdaş estetik axtarışlarla, istiqamətlərlə uy
ğunluğu, eyniliyi onun təbiətini sənətşünaslığın tədqiqat obyektinə
çevirir. Televiziya daha kütləvi, daha fəal şəkildə hər bir insanın
həyatına daxil olur, onun sənətə baxış sistemini, incəsənətdən
alacağı bütün dəyərləri ona təqdim edir. Sənətşünaslıq məhz bu
mürəkkəb yaradıcı prosesi, yaradıcı ünsiyyəti çözərək mənzərəni
müəyyən etməyə çalışmalıdır.
Dostları ilə paylaş: |