Conference committees conference chairs c

IV INTERNATIONAL SCIENTIFIC CONFERENCE OF YOUNG RESEARCHERS 

 

1234

 

Qafqaz University                                                                                         29-30 April 2016, Baku, Azerbaijan 

with a traveler Raphael Hythloday by name. In the first part writer describes what Hythloday thinks of 

England. The traveler attacks the chief political and social evils of country: private property, the cruel 

laws and poverty. In the second part Hythloday describes an unknown land Utopia.  It is described as 

an ideal country. It’s the first wok in which the ideas of communism appeared.  

During  this  period  literature  and  art  developed.  Drama  became  a  popular  genre  of  literature. 

Drama  was  divided  into  tragedy  and  comedy.  The  greatest  playwrights  of  this  period  are  men  of 

academic  learning,  the  so-called  UNIVERSITY  WITS.  The  main  representatives  of  University  Wits 

are  Christopher  Marlowe,  Philip  Sidney  and  Edmund  Spenser.  Marlowe  is  famous  for  his  “Doctor 

Faustus” which is considered to be the best of his works. Philip Sidney is famous for his theoretical 

work “Apology for poetry”. In this work he polemiced with the Puritans who denied poetry. His other 

work  is  called  “Astrophel  and  Stella”  which  is  the  first  Elizabethan  sonnet  cycles.  The  other 

representative, Edmund Spenser is famous with his allegorical poem “Fairy Queen”.  

The  Golden  Ages  of  this  period.  These  were  the  years  of  great  changes;  towns  developed, 

science, industry and trade flourished. William Shakespeare (1564-1616) is the greatest dramatist and 

poet of this period. He is considered one of the best playwrights of the world literature. He is famous 

for his tragedies, chronicles, farces, 37 plays of all kinds of comedies, 154 sonnets and 5 long poems. 

This  figure  is  famous  not  only  because  of  his  talent  and  masterpieces  in  literature,  but  for  his 

enigmatic life, as well. Only some general facts are known about him and his life, but the certain part 

of his life is still covered with mystery. He was born in Stratford-upon-Avon on 23

rd

 April, 1564.  

In  1593-  1594  he  published  his  two  long  poems-  “Venus  and  Adonis”  and  “Lucrece”.  Both 

poems were dedicated to the young Earl of Southampton, a great of admirer of Shakespeare’s plays. 

When he printed his poems he was known as a writer of successful plays, not as a poet. His career as a 

dramatist lasted 21 years.  

By the year 1589 people talked about Shakespeare not only as a poet and a playwright, but also 

as an actor. Later he joined “The Lord Chamberlain’s Men” – this was a really famous acting troupe in 

London. In 1599 this troupe lost lease of the theatre called “The Theatre”. They had enough money to 

build  their  own  theater  -  “The  Globe”.  It  was  opened  in  July  1599.  The  motto  of  it  was:  “Totus 

mundus agit historionem” – meaning “a whole world of players” (J. Bate, 85). By the year 1603 James 

the first came to throne and the troupe was renamed into “King’s Men”. 

Shakespeare’s  literary  period  divided  into  three  parts:  optimistic,  pessimistic,  and  romantic 

periods. 

Optimistic  period  (1590-1601)  –  he  wrote  his  poems,  historical  plays,  comedies,  two  tragedies 

“Romeo  and  Juliet”,  “Julius  Caesar”  and  sonnets.  Sonnets  were  first  introduced  to  England  in  XVI 

century by Shakespeare. They were dedicated to the so-called “dark lady” and his young friend. 

In this period W. Shakespeare wrote his famous poems, that, they are: Love’s Labour’s lost, The 

Comedy  of  Errors, The Two  Gentlemen  of  Verona, A  Midsummer-Night’s  dream,  The  Merchant  of 

Venice, The Taming  of  the  Shrew, Much  ado about nothing,  The  Merry  Wives  of  Windsor,  As  you 

like it, Twelfth night. 

This period is also known its historical plays, as, King Henry VI, The tragedy of King Richard 

III, Titus Andronicus, The tragedy of King Richard II, The life and death of King John, King Henry 

IV, the life of King Henry V. 

Pessimistic  period  (1601-1608)  –  Shakespeare’s  famous  tragedies  belong  to  this  period,  which 

are,  “Hamlet”,  “Othello”  (racism  crops  up  by  author),  “King  Lear”,  “Macbeth”,  “Antony  and 

Cleopatra”, “Troilus and Cressida”, “Moor of Venice”, “Coriolanus”, “Timon of Athens”. “Hamlet” is 

a tragedy of humanist. The Monologue “To be or not to be” belongs to this tragedy.  

Main  comedies  of  pessimistic  period  are:  All’s  well  that  Ends  Well,  Measure  of  Measure, 

Pericles. 

Romantic  period  (1608-1612)  –  His  four  famous  plays  belong  to  this  period.  They  are: 

Cymbeline, The Winter’s Tale, The Tempest, Henry VIII. Cardenio is his lost play. 

W.  Shakespeare’s  Superiority  over  his  contemporaries  consist  the  variety  of  his  gifts.  Robert 

Green described W. Shakespeare as an “upstart young crow”. Four years before his death, he stopped 

his literary career and died in 1616.  

 

IV INTERNATIONAL SCIENTIFIC CONFERENCE OF YOUNG RESEARCHERS 

 

1235

 

Qafqaz University                                                                                         29-30 April 2016, Baku, Azerbaijan 

THE XIX CENTURY CRITICAL REALISM 

 

Aynur DADASHOVA 

Qafqaz University 

[e-mail] 

AZERBAIJAN 

 

In the XIX century most of the writers were critical realists. The writers showed a realistic picture 

of  their  contemporary  England.  In  their  works  they  reflected  the  class  division  of  society,  the 

explanation of the poor by the rich, social injustice and the struggle of workers against oppression. The 

representatives  of  the  XIX  century  Critical  Realism  are;  Charles  Dickens,  Makepeace  Thackeray, 

Elizabeth Gaskell, Charlotte Bronte, Anna Bronte, Emily Bronte, George Eliot. 

One of the greatest novelist is Charles Dickens. He published a collection of stories and sketches 

of  London  life  entitled  by  “Sketches  by  Boz”  in  1835.  In  “Pickwick  Papers”  Dickens  seems  to  see 

things in an amusing and exaggerated way. Dickens became famous all over the world. Dickens’s first 

social  novel is  “The  Adventures  of  Oliver Twist”.  It  shows  the life  of  the  workhouses,  the  London 

slums, poverty and crime here. The hero of this novel is Oliver Twist, a miserable, poor and aunhappy 

child. His mother dies and he grows up in a workhouse where eight of every ten children die of hunger 

and cold. Through Oliver’s character Dickens wanted to show that people could not be spoiled if they 

were born good and honest. With “Nicholas Nickleby” Dickens appeared not only as an entertainer, 

but  also  as  a  great  novelist.  This  book  deals  with  the  problem  of  education  of  children  in  English 

private schools for poor children. Dickens published “The Old Curiosity Shop” and “Barnaby Rudge” 

before his visit to America. After his return from America Dickens wrote “American notes” (1842) 

and “Martin Chuzzlewit” (1843-1844) which created a sensation in America. They were social satires 

of the American way of life. Between 1843 and 1848 Dickens published his “Christmas Books” (“A 

Christmas  Carol”,  The  Chimes”,  “The  Cricket  on  the  Hearth”).  In  1846  he  visited  Switzerland  and 

Italy, there wrote “Dombey and Son” (1848). After “Hard Times “he wrote “David Copperfield” and 

“Bleak –House”. 

In  “Hard  Times”  he  gives  this  theme  a  special  emphasis.  He  shows  capitalist  exploitation,  the 

contradictions  between  workers  and  manufacturers  as  well  as  the  beginning  of  the  struggle  between 

the proletariat and the capitalist system. The second theme of the novel is the system of education.  

 “David Copperfield” is Dickens’s autobiographical novel and tells of David’s fate. David is the 

hero of the novel and the narrator. He is an orphan and is cruelly treated by his stepfather. After his 

mother’s death David has to earn his own living until he reaches his rough and strange looking aunt 

Betsy Trotwood. She takes care of her nephew and David receives a good education and becomes a 

lawyer and a writer. “Dombey and Son” deals with money and the things that go with money-power, 

position  and  so  on.  Here the  symbol  of  money-power  is  Mr.Dombey  himself.  He  thinks  he  can  buy 

everything  even  an artistic  young  woman  for his  second  wife.  But Mr.Dombey  goes  bankrupt:  he is 

punished for his pride. “Little Dorrit” makes the reader realize that society itself is only another and 

much larger prison.“A tale of Two Cities” deals with French revolution. Dickens completed his other 

two  novels  “Great  Expectations”  and  “Our  Mutual  Friend”  before  his  death  and  left  unfinished  the 

manuscript of “The Mystery of Edwin Drood”. 

The  second  greatest  novelist  is  W.Thackeray.  W.M  Thackeray  is  known  as  an  essayist  and  a 

novelist. His essays: “The English Humorists” and “The Four Georges”. His first book is “The Book 

of Snobs”. In this novel he gives a satirical description of the ruling classes of England: aristocracy, 

the  landed  nobility,  thebourgeoisie  and  military  officers.  The  writer  is  against  British  imperialism, 

defends  oppressed  Ireland,  criticizes  the  monarchy  and  bourgeoisie  and  shows  his  dislike  in  satire. 

W.M  Thackeray’s  novels:  “  Vanity  fair”,  “Pendennis”,  “  The  History  of  Henri  Esmond”,  “The 

Newcomes”, “The Virginians”. “Vanity Fair” is a classic example of social satire. It is notable for its 

clear-sighted realism, simple style, attractive humor, biting satire and deep insight into human heart. 

The novelist called the society “Vanity Fair” where everything could be sold and bought. He turned 

his satire against the vanity of the upper classes, the baseness of their aspirations, the power of money, 

ranks and titles. 

In this century the third famous novelist is George Eliot and her pen name is Mary Ann Evans. 

Her early work is regarded “Scenes of Clerical Life” which had an immediate success. “Adam Bede”, 

IV INTERNATIONAL SCIENTIFIC CONFERENCE OF YOUNG RESEARCHERS 

 

1236

 

Qafqaz University                                                                                         29-30 April 2016, Baku, Azerbaijan 

“The Mill on the Floss”, “Silas Marner”, “Romola”, “Felis Holt, The Radical”, “The Spanish Gipsy”, 

“Middlemarch”,  “Daniel  Deronda”  are  her  successful  works.  George  Eliot  has  sometimes  been 

described  as  the  first  modern  English  novelist.  She  deals  with  mostly  the  problems  of  religion  and 

mortality.  She  believes  that  all  social  contradictions  could  be  solved  by  “religion  of  the  heart”  and 

“moral  law”.  Her  most  widely  read  book  is  “The  Mill  on  the  Floss”.  It  is  an  original  study  of 

provincial life and the story of a brother and a sister. 

The  other  representative  Charlotte  Bronte  is  famous  for  her  three  book  “Jane  Eyre”,  “Shirley” 

and “Villette”. Her first novel is “Professor” which was rejected  by publishers. ”Jane Eyre” contains 

all the elements that make up Charlotte’s conception of life. Charlotte Bronte combines scenes from 

her own life with the far richer and more romantic experiences which she imagined in her novels. In 

this period Emily Bronte is famous for her prose poem “Wuthering Heights”. The book is regarded as 

one of the most remarkable novels in English literature. The author makes no distinction between the 

supernatural and the natural. The other representative woman was Anne Bronte. Anne Bronte is less 

known and her works are: “Agnes Grey” and “The Tenant of Wildfell Hall”, they cannot be ignored, 

either. 

Elizabeth Gaskell is also famous novelist of this period. She married young and lived a confined 

life at Manchester during the first period of the Industrial Revolution and together with her husband, 

made a study of Manchester workers. So she reflected their life in her first novel, “Mary Barton”. Her 

other  novels:  “Ruth”,  “Cranford”,  “North  and  South”,  “Sylvia’s  lovers”,  “Wives  and  Daughters”. 

“Life of Charlotte Bronte” is her best biography. “Mary Barton” shows a pathetic picture of working-

class  life  in  Manchester  in  hungry  years  of  1839-1841.  Elizabeth  Gaskell  won  praise  from  many 

progressive writers for this work. 

 

 

THE HISTORY OF MAGIC IN LITERATURE 

 

Shafag ABDULLAYEVA 

Qafqaz University 

[e-mail] 

AZERBAIJAN 

 

What is Magic? Magic, a concept used to describe a mode of rationality or way of thinking that 

looks to invisible forces to influence events, effect change in material conditions. Within the Western 

tradition,  this  way  of  thinking  is  distinct  from  religious  or  scientific  modes;  however,  such 

discriminations and even the explanation of magic are subject to discuss. 

 The  root  word  for magic (Greek: mageia;  Latin: magia)  comes  from  the Greek term  magoi, 

which refers to a Median tribe in Persia and their religion, Zoroastrianism. The Greco-Roman tradition 

held  that  magicians  possessed  mysteriousknowledge  and  the  capasity  to  channel  power  from  or 

through any of the polytheistic deities, spirits, or ancestors of the ancient pantheons. Indeed, many of 

the  traditions  associated  with  magic  in  the  Classical  world  derive  from  a  fascination  with 

ancientMiddle Eastern beliefs and are concerned with a need for counter magic against sorcery. They 

mainly 

addressed 

to 

gods, 

to 

fire, 

to 

salt, 

and 

to 

grain 

are 

recorded 

from Mesopotamia and Egypt.Greco-Egyptian papyruses from the 1st to the 4th century, for example, 

include magical recipes involving animals and animal substances, along with instructions for the ritual 

preparations. Divination or foretelling took many forms—from the Etruscan art of haruspicina(reading 

entrails of animal sacrifices) to the Roman practice of augury (interpreting the behaviour of birds)—

and was widely practiced as a means of determining propitious times to engage in specific activities; it 

often  played  a  role  in  political  decision  making.  Ancient  Roman  society  was  particularly  concerned 

with sorcery and countersorcery, contests associated with the development of competitive new urban 

classes whose members had to rely on their own efforts in both material and magical terms to defeat 

their rivals and attain success. 

Time  to  time  this  term  classified  as  divination,  astrology,  incantations,  alchemy,  sorcery,  spirit 

mediation, and necromancy. The main goal of magic is to get knowledge, power, love, or wealth; to 

IV INTERNATIONAL SCIENTIFIC CONFERENCE OF YOUNG RESEARCHERS 

 

1237

 

Qafqaz University                                                                                         29-30 April 2016, Baku, Azerbaijan 

heal or turn  aside illness or  danger;  to  guarantee  productivity;  to  cause  harm  to  an  enemy;  to  reveal 

information;  to  cause  spiritual  transformation;  to  trick;  or  to  entertain.Even  modern  magic  for 

entertainment retains a residual of the spell with its use of the term abracadabra. 

From  the  ancient  times  there  are  several  types  of  genres  in  literature  that  makes  us  exciting  to 

read.  And  magical  events  or  incidents  in  any  work  draws  attention  of  readers  despite  of  their  age. 

Magic or magism is expressed various styles in literary works. One of them is Magic Realism. 

Magic Realism is a literary movement. It is associated with a style of writing or a technique that 

incorporates  magical  or  supernatural  (fantasy)  events  into  a  realistic  event  without  questioning  the 

unlikelihood  of  these  events  taking  place  together.  This  combination  of  fantasy  and  fact  is  there  to 

question  the  nature  of  reality.  Magic  realism  made  lived  experiences  appear  extraordinary.Magic 

Realism is a movement that has been misunderstood for many years by many people. It still remains a 

vague term today though. A large part of the problem of this movement being misunderstood is related 

to applying the term, Magic Realism, to different art forms and in different periods. Magic realism is 

applied to two main movements, art and literature, and has recently been applied to works in cinema. 

The term Magic Realism was applied to paintings from the early 1920's through to the end of the 

1950's. Magic Realism is realism that incorporates mysterious or fantastic elements but it still portrays 

everyday life. The time period of the 1960's was when Magic Realism was applied to literature.  The 

usage of Magic Realism has recently been expanded to include works of different origins and works of 

earlier  periods.  Most  of  this  literature  features  considerable  amounts  of  fantasy  therefore  it  is  a 

different type of Magic Realism to the one that had been established in art in the 1920's Magic realism 

is starting to develop an interest today that it had never commanded during the movement's first half of 

the 20th century. Different sets of standards are used today to define Magic Realism in literature; this 

is causing confusion about what criteria is applied to contemporary work. 

The counter movement to Magic Realism came to be known as the "Return to Order" or the "Call 

of  Order".  The  default  approach  of  Magic  Realism  is  to  focus  on  the  coexistence  of  the  real  and 

fantasy on equal terms. The power of Magic Realism has often been assumed to "lie" to the viewer in 

the  way  that  the  differences  between  these  incompatible elements  are erased/not  shown.  One  should 

always remember that Magic Realism cannot be seen as Science Fiction. Magic Realism is everyday 

life and it is all around us, all the time. Magic realism has changed the way that people think. Magic 

Realism brings a spark of life to the imagination instead of people seeing the boring and ordinary, and 

this then in turn brings excitement to the minds of the reader or the viewer. 

 

 

TRACES OF BRITISH ROMANTICISM IN HISTORY 

 

Aysel VALIYEVA 

Qafqaz University 

[e-mail] 

AZERBAIJAN 

 

The  first  I  would  like  to  speak  about  “what  is  romanticism”.  It  is  important  to  understand  the 

meaning of the romanticmovement in order to comprehend the dominating spirit of the next age. The 

best  short  definition  of  romanticism  is  “liberalism  in  literature”.  Although  this  definition  is 

incomplete, it has the merit of covering all kinds of romantic movements. 

Romanticism has very little to do with things popularly thought of as”romantic”, although love 

may occasionally be the subject of Romantic art. Rather, it is an international artistic and philosophical 

movement  that  redefined  the  fundamental  ways  in  which  people  in  Western  cultures  thought  about 

themselves and about their world. Two great movements determined the course of English nineteenth-

century life and literature-the Romantic revolution and its Industrial counterpart. Each had originated 

in  England  and  would  reach  its  highest  point  on  English  soil  and  for  a  while  they  co-existed 

peacefully.  Romantic  tourists  found  as  much  to  admire  in  mines  factories  and  blast-furnaces  as  in 

torrents  lakes  and  mountains,  both  types  of  landscape  might  be  equally  picturesque  and  afford  the 

same inspiring prospects. 

IV INTERNATIONAL SCIENTIFIC CONFERENCE OF YOUNG RESEARCHERS 

 

1238

 

Qafqaz University                                                                                         29-30 April 2016, Baku, Azerbaijan 

Meanwhile,  the  Romantic  movement  had  not  lost  its  strength  despite  its  changing  social 

background. Tennyson and Browning were directly descended from the earlier race of poets. Though 

Pope  shows  traces  of  Romantic  feeling,  and Walpole  and  Beckford  had  written  “Gothick”  fantasies, 

the movement had not finally taken shape, as a decisive literary force, until Wordsworth and Coleridge 

published their Lyrical Ballads. 

British  Romanticism  helps  us  to  gain  some  ideas  as  to  its  inner  nature  and  the  mental  forces 

governing it.British Romanticism is not one artistic principle in conflict with another. If  Wordsworth 

and Coleridge do share for a brief moment a controversial doctrine, their agreement very quickly gives 

way before their temperamental differences and none of the writers whom posterity classes with them 

or among their immediate successors follows their example on the point. 

British Romanticism does not consist in the triumph of “self”. The personality of the writer has a 

characteristic place in it, becausesensibility and imagination are of the very essence of individuality, 

whilst intelligence tends to the general. 

There  were  six  main  romantic  writers  who  played  significant  roles  in  formulation  and 

development  of  the  British  Romanticism  as  a  trend  in  history  .These  six  main  romantic  writers  are 

W.Blake,W.Wordsworth,S.T.Coleridge,P.B.Shelley, Lord Byron and J.Keats. 

W.Blake belonged to the first generation of Romantic poets whose hatred of the abominations of 

a  fast  growing  capitalist  civilization  went  hand  in  hand  with  enthusiasm  for  the  French 

Revolution,which,they hoped,would pave the way to brotherhood and equality. 

Wordsworth is one of the domineering figure of British Romanticism.He was good friends with 

Coleridge  and  they  anonymously  published  a  collection  of  poems  entitled  Lyrical  Ballads.  Many 

critics cite the publication of this volume as the true beginning of the Romantic Period. In Coleridge’s 

poetry the mystical and supernatural are not merely a means of stylization or a tribute to folk-lore. In 

his case they are indeed fundamental and play a complex role. 

Romantic poets believe that only imagination can reveal the truth and give them insight into the 

life of things. When it is at work, it sees things to which reason is blind. To Coleridge, an imaginative 

mind is “the image of the Creator”.   

J.Keats  differed  from  the  senior  writers,  in  his  belief  that  poetry  should  not  be  made  a  direct 

expression of political creeds, necessarily temporary and changing, but should strive to give scope to 

eternal passions and to beauty. 

Romantics  find  their  initial  inspiration  in  Nature,  in  which  God  has  manifested  Himself.They 

take  their  symbols  from  Nature  and  use  them  to  interpret  the  unseen.  In  spite  of  their  belief  in  the 

creative  power  of  imagination,  Romantic  poets  have  different  views  of  genius,  artistic  education, 

subject matter, style, the aim of poetry, and the nature of poetry and poet.